中国山水画迄今大约有一千五百多年的历史。其独特的民族风格与艺术魅力，  对东方绘画艺术产生了重要影响。  山水画的产生，  是我们的先辈在创造文明的过程中，  发现自然美，  并给予艺术表现的结果，将自己对自然感悟后得到的意境表达，  再现在相应的绘画形式之中，  这是中国山水画最大的艺术特色。结合自己多年宋的学习、创作陶瓷山水画的经历，  体验到陶瓷山水画创作主要应注意构图与意境，造势与布势。
    山水画重意境，  即是在作品中蕴含某种意味的艺术境界，  启迪观赏者的联想，  从真善荚的角度，潜移默化地对其情操、情怀起到感化、博大的作用。作品亦因意境而显得更充实、完美，从而具备艺术的生命力与持久的欣赏价值。
    山水画的意境是与构图密不可分的，  构图的形式感愈强，  形式的语言愈明确，  画面的感染力就愈强烈。意是情和理的统一，  境则是情理统一的结合点。  山水画着眼于意，  具体表现的是境，  即意境追求。构图与意境的统一，  就是构图的形式语言和意境相合拍，  相激荡。  因此一定的构图形式，则表示了一定的相应意境。
    中国山水画对陶瓷山水画创作有深远的影响，  陶瓷山水画构图一般有如下几种：
    1．高远构图：  使画面的意境崇高壮大。高，  使人仰观之：  远，  引人注目长空，  思接千古。高远易生崇敬之心。高而整体，  伟岸矗立，  “真力弥满”以逼人眼目为壮大。层峰叠翠，远接云天，  “万象在旁”为壮美。
    2．深远构图：使画面的意境幽速深远。深，  多层次，层层递进，  不可或测。远，层出不穷。深远、  曲折、洞明、混沌、幽暗、神秘、荒诞、多由深远构图而出。
    3．平远构图：  使画面的意境平远悠然。平，  缓延、开阔、冲融、沉着、  自然、疏远。远，逶迤、旷、野、逸、古。平远，生舒展之心，心无滞碍可得“悠悠天韵”。
    4．全景构图：使画面的意境广阔博大。咫尺之图写千里之景，东西南北、春夏秋冬’，  并生于笔底“肇自然之性，成造化之功”  (王维)。有“登泰山而小天下”之概，  故大而博或曰有庙堂之气。
    5．边角构图：使画面的意境情志盎然。南宋马远、夏圭变全景式构图为边角构图，似乎追求洞窥之妙，  山水画意境也从博大壮观转而为情致盎然。
．  6．“之”字型构图：使画面的意境曲折逶迤。在二维平面中，  曲折迂回的“之”字型构图，靠着“之”字型结构，不慌不忙地揭示着空间的深度和广度，  山水层层推进。深远之境渐出，显示着优美的动感，因而但有了相当的抒情意味。
    如果说意境和构图是一副作品的总体布局，那么，布势和造势则是作品创作中的具体细节。
    陶瓷山水画作品的造势布势包括两个方面，  一是从山的结构变化等特征入手，  进行态势的设计(如山、脉、石），
二是章法中的布势。
    结构变化造势应注重三个环节。
    一是山的造势。山有岗峦、峰岭、坡崖、丘陵，壑谷等等自然的体貌，  势态各有特色。如山巅有干夷之势、峰有峻峭之势、峦有圆浑之势、悬崖有危险之势等等。将这些自然的体貌、势态结合意境的扦发，  生动地进行设汁，  是造势的主要手法。势态的设计，  一要把握山的脉向结构：  二要根据表现需要，对形成势态倾向性的矛盾，进行设置与协调。
    二是山脉的造势。  山有脉，  脉有土次、  隐显，  以山脊为骨架构成了势态的倾向性，  从而形成了山的千姿百态变化。如脊线明显或浑柔圆锐、  高低、升降、伸缩、  中断的节奏关系，便形成了峦、峰、崖、丘陵、峡谷的变化。  以主次、重叠、转折、  曲直、婉蜒宋形容的宾主、开合、耸叠、  向背、聚散、连绵的变化：  以纵深、虚实关系宋形成近、  中、远空间变化与掩映变化。  因此，  势态的结构即在于脉向，  脉向清楚了就能把握其倾向，势态的设计就主动了。
    三是石的造势。石的造势从两方面着手：一是形态上造势：  二是组合中的造势。形态上的造势，  要与石的结构相结合。石的自然形态，  是以其石质结构在风化、崩裂、脱落中自然形成。岩层的结构性质、组织的松紧、粗细，  石质的软硬等等直接与外貌形态相关。因此在表现中 形态的塑造是建立在皴法结构上的。势态特色亦体现在这一关系之上，例如：  笔势圆浑的披麻皴可以表现土山石沉厚、柔和的势态：苍劲的大斧劈皴可以表现石山坚石棱角方硬敦实的势态：  笔势方干、爽活的折带皴可以表现岩层垛叠、秀俏的势态。基于此，  在实际表现中，  石的造势，  常常是随皴交错搭配的轮廓勾写而自然发挥，在配合笔墨抒发时，产生表现的魅力。
    另一方面，石有立卧、  昂悬、斜正、倚侧……其势或峭拔、或险奇、或文秀静逸、或玲珑巧透，各有姿色，各有神态。依照表现要求，对形成姿态的倾向性进行夸张，是造势的又一手法。在造势中，石的重心愈偏，  势态就愈险、奇、怪、动：  相反，  重心愈稳，势态就愈下、匀称、呆、静。  因此，创作时要做到心中有数。
    对于章法布势，就是如何构图，在构图中如何运用布局走势，使画面取得生动的视觉效果。在画面上造成局势的倾向性，对视觉产生导向性与冲击力，  从形式上达到协助意境表现的目的。不同的布势，  可以产生效果异趣的视觉感受。如：上重下轻，有压抑、空灵之感，下重上轻，则有坠或掉的感觉。圆形回环，  随和中中心突出：  方形回环稳中空灵：之字形布势，有逶迤之意趣：对角布势，意欲未尽：横向布势，干稳意远；  竖向布势，  峭拔险峻：  斜向布势，危险无定等等。无论何种布势的构图，  都要在势的倾向中，  把握奸画而重心的生动性与平衡关系，布势的技巧即在于此。
    根据以上不同的布势方法能产生不同艺术效果的视觉效应，  因此，  在进行陶瓷山水作品创作中，  应充分结合陶瓷器型的造型特征，来考虑山水画构图的布局走势。一般来讲，画大瓷板时，  大都考虑横向布势或之字形布势构图，  以平稳意远为题材，着力表现山水的干夷之势或逶迤意趣：  画瓷板条幅或花瓶时，  大都考虑竖向布势构图，  以峭拔险峻为题材，  着力表现山水的峻峭之势；  画圆形瓷盘时，  大都考虑回环布势构图，  以稳重空灵为题材，  着力表现山水的圆浑之势等。这样可以达到陶瓷艺术作品器型与画面内容统一的和谐之美。