风格方面
传统陶艺的绘画风格注重整体化,要求有师承的轨迹和归类归宗的派系根源,而现代陶艺的绘画风格则强调独立性,即发挥各自个性的张力,形成强烈的“自我”意识。其绘画可以有借鉴,有移植,但决没有“克隆”,因为现代陶艺之所以称之为“现代”,除了时代感的特征外,最关键的就是侧重于陶艺家在绘画时对陶瓷材质的再认识,对创作理念的再整合,对表现形式的再撷弃。力图达到石涛所说的“在于墨海中立定精神,笔锋下决出生活,尺幅上换去毛骨,混浊里放出光明,纵使笔不笔,墨不墨,画不画,自有我在。”
综上所述,现代陶艺和传统陶艺在绘画审美理念方面是不同的,现代陶艺所追求的美的形式更为多样。但现代陶艺并不排斥传统陶艺的美,而是把传统陶瓷工艺材质和工艺技法所能表达出来的美都充分地利用到现代陶艺中,两者的关系是继承和创新的关系。因此,在运用材料和绘画技法方面,现代陶艺家要尽其所能地去发掘和发挥传统陶艺中的创造精华,同时又要努力挣脱传统的羁束,赋以作品最新颖、最奇特和最完美的艺术效果,达到一种新的完善,达到思维方式和艺术形式的成功结合。
在现代陶艺中最具绘画形式特征,且从继承和创新的角度来看最为成功的,当属现代民间青花笔绘。从景德镇陶瓷学院秦锡麟教授的作品来看,显然是将古代民间青花的构成形式于现代陶艺的造型意识结合在一起,打散了传统的模式而体现了极强的创新思维。《早春》并不是按自然形态去摹写茶花的枝叶,而是利用青花沁润大胆地处理成几个抽象的色块肌理,再用纵横线条进行刻划,枝条则绘成极有韵律感的弹性细线,与釉里红的花,青花的叶穿插联接,形成了点、线、面基本造型元素构成的节奏变化。同时器型上也打破了同心圆的传统程式,瓶口以自然的扭曲产生动感,下部保留了明显的手工拉坯的纹理。这些自然意识的流露,使主题的表现更加深化,更具有浓郁的人情味。