在刀与紫砂的碰撞中悟道—汪洋访谈录

赵：紫砂壶和陶瓷一样，如果要想朝前发展，大批外来的书画艺术家的介入不可忽视。
汪洋：没错。传统有传统的好，但局限比较多，比如题材、技法，尤其是现在欣赏把玩紫砂的人越来越多，需要更为丰富的内容和表现形式来满足。艺术本来就需要不断创造，不断提供新的可能。
赵：你的紫砂创作，已经给宜兴带来很大影响。能谈谈吗？
汪洋：紫砂壶艺有七、八百年的发展史，从供春制“树瘿壶”至今，历代壶艺名家在发展、创新紫砂壶器型的同时，都非常注重紫砂壶的装饰，先后出现过雕塑、印花、贴花、镂雕、浮雕、描金、陶刻、绞胎、泥绘、炉钧釉、包锡、镶铜锡、镶嵌、胎中加砂、磨光、贴花纸等装饰工艺。但是，书画成功介入紫砂壶还是这些年的事情，过去也有，但是非常少。
目前紫砂创作基本分两类，除了宜兴当地传统艺人之外，外来艺术家不断增多，有搞国画的，有搞书法篆刻的，有搞版画的等等，大家尝试不同的装饰方法，让紫砂呈现新的面貌。从长远来看，以书法绘画等多种艺术形式介入紫砂壶是大势所趋，成为市场主流。
景德镇也有人在那里搞拉胚，不过不受当地人重视，还有人将一些陶瓷装饰方法用到紫砂壶上去，比如粉彩、新彩等也受到藏家关注。应该说，景德镇很早就有一批人在宜兴画紫砂壶。