“民俗”跃瓷千古风——兼评蔡玲玲人物瓷画特色及其引发的理性思考

  民俗，即民族风俗，指各民族在社会发展中长期沿袭下来的礼节、风尚、习俗的总和，将这浩繁缤纷的礼节、风尚、习俗等通过绘画形式表现出来，便形成了中华民族独特的文化种类———民俗画。千百年来，中华民族的先人们通过长期的摸索和积累，创造了不少表现民俗的画种，主要有国画、版画、年画、壁画、漫画以及剪纸、皮影、刺绣、脸谱等。久而久之，人们习惯于将这些绘画形式统称为“民俗文化”。
  将“民俗文化”搬上瓷器绘画上，创造出民俗瓷画，这在中国千年文明史上虽不丰广但也不鲜见。如“童叟图”、“群蝶图”、“微派建筑图”等就常见于历代陶瓷绘画者笔下，而随着时代的发展，人们欣赏水平的提高和多样，画面单一，内容寡少，形成呆板的“民俗文化”渐渐失宠，有的还面临灭绝或失传的可能。
忽如一夜春风来，瓷坛绘画新争开。人们惊喜地看到，一种崭新的民俗艺术绘画跃然瓷上，为古老的民族文化增添无限生气和亮色，也为伟大的时代吹拂一股清新之风，可谓化腐朽为神奇，变呆滞为灵动，赢得广泛关注和喝彩。这就是中国陶瓷艺术设计大师蔡玲玲的力作———《母子情》系列瓷画。蔡玲玲在《母子情》系列作品中，打破了传统人物装饰手法，大胆吸收中国版画、民间剪纸的人物塑方式，运用粉彩、古彩、新彩为一体的工艺技法，勾勒出江南村妇朴实无华、清纯秀丽的情态和东方女性的典雅庄重，雍容含蓄之美，使瓷画特色十分鲜明。