试论我国日用陶瓷设计的发展

    [摘要】纵观我国悠久的陶瓷发展史，陶瓷的设计与制作在很大程度上都是强调陶瓷的实用功能，这就使得“日用陶瓷”能够成为陶瓷艺术的一大类别。本文在阐述日用陶瓷设计历史与现状的基础上，提出了当前日用陶瓷设计面临的机遇和挑战，以分析日用陶瓷设计未来的发展趋势。
    [关键词】日用陶瓷设计发展
    日用陶瓷，是指日常生活中使用的，具有实用功能的陶瓷制品。其中包括茶具、咖啡具及中西餐具、花器、文具、酒具等等。日用陶瓷的设计与制作，需遵循实用、经济、美观的原则，在充分考虑陶瓷制品的使用要求，原材料的性能、工艺和生产制作的情况下，按照人们对美的追求，使产品达到较高价值为目的而进行的一种创造性劳动。
一、我国日用陶瓷设计的过去
    纵观悠久的陶瓷发展史，早在原始社会时期，我们的祖先就依靠自己朴素的审美意识和生活经验，设计制作出造型完整，实用美观的陶器，根据汲水、贮物、用食、炊煮等不同使用要求，设计制作出与之相适应的具有不同功能的陶器，也懂得根据不同的用途和需要，就地取材，因材施艺，选用不同的材料和生产工艺，懂得根据时代的变迁，生活的变化，生产工艺的变革，不断发展，不断创造，设计出一批批新的造型样式。从陶瓷工艺美术发展史上可以看到，最早出现的原始陶器造型都是日用器皿，以后才逐步发展，产生了陈设性的陶瓷造型，像彩陶、黑陶、宋黑釉盏、正德碗、罗汉碗、马蹄杯等造型，无不具备鲜明的实用和审美功能。而到了1 9世纪末，由于社会的动荡，使得中国的陶瓷艺术设计受到巨大的冲击。这一时期，从事陶瓷制作和生产的手工艺人同时兼从事“设计”，大多是在临摹前人或师傅作品的基础上稍作改动，并没有因为其“设计”而改变产品形态和功能。但在传统工艺停滞不前的同时也带来了变革的契机，在实业救国浪潮的推动下陶瓷艺术设计有了新的发展，促使中国传统陶瓷作坊向现代陶瓷工业转变，产业陶瓷得到一定的发展。
    从2 0世纪5 0年代开始，各地工艺美术工作者开始尝试把民间工艺美术与现代艺术设计结合起来，创造满足现代社会生活需要的陶瓷设计作品。像郑可、高庄、梅健鹰、祝大年等一批老艺术家就对多种艺术风格以及中外艺术资源综合利用的可能性进行研究。他们着重在综合发挥传统优势和现代绘画及装饰艺术魅力的取向上探索新形式，推动了中国现代日用陶瓷艺术设计事业的发展。曾在日本学习传统陶艺的祝大年教授为我国烧造国宴用瓷一一“建国瓷”的主要主持人。  “建国瓷”无疑是十分成功的，即使现在看来，这还是一种对传统陶瓷在实用的基础上进行装饰改良的做法，在重视产品的功能性上也仍然能反映新时代的美学特征。伴随当时社会生活的需要，“陶瓷设计”这个词被提到极其重要的日程上，日用陶瓷的设计成为2 0世纪50--80年代中国陶瓷发展的主流，张守智教授在《陶瓷设计教学与生产的结合问题》一文中提到，当时的中央工艺美术学院的“陶瓷美术专业的学生毕业后，主要是从事日用陶瓷的设计工作。中国生产陶瓷的三个重点省，绝大部分是日用陶瓷厂，或是以生产日用陶瓷为主”。