外师造化中得心源——浅谈花鸟创作中的一些感受

●了了亭 资讯 本文刊载于《陶瓷研究》：现在又增加了色釉和粉彩新彩的结合。笔者是画新彩的，所以就粗略的的谈一下新彩表现于法的一些特点，新彩的设色是很重要的，用的色料首先要保持它的新鲜和干净，料要现用现挫比较好用，宿料很难用，同时要注意随用随盖，要不上的色就容易脏，且工作场所以及用来笃色的海绵要保持干净、少灰尘。画完了要及时入红炉烤花，以免产生问题，在色彩上面，注意每一种色彩的颜料还是有细微的差别，  比如绿、有淡绿、中绿、和深绿。绿在烧制过程中比较易呈色，所以在和其他料的调和中配比量应少。我觉的还是应该买个天平把各种颜料的配比控制的比较准确才能够减少颜料调和中的失误。有时，买来的颜料一次和一次的配比有会有所不同，最好还是先试照子比较好。好的颜料可以一次多买些用密封的瓶子装起来，红的颜色，有洋红，玛瑙红，宝石红，茄色和黄绿包常用来和红色花头进行搭配。在叶子的设色上面要尽量偏蓝、偏冷，这样容易避免产生“火”“生”的感觉。应多用复色，同时一般应掌握前面的物体色彩应暖、实。后面的物体色彩应偏冷、虚。比较容易产生空间感。初学的人应该从意识上避免普通的人对花卉的那种只要是花就一定是红花，叶了一定是绿的感觉，要给自己所要表现的画面营造出一种气氛。比如：要调动各种手法。表现春花的娇艳；夏叶的浓绿：秋景的丰腴和浓艳以及冬季的清冷和萧瑟：雾的朦胧和雨的清新以及这些环境中的各种花草，要形成一定的调子偏暖，还是偏冷。鸟虫和动物的不同形和神，人在春、夏、秋、冬、喜、怒、哀、乐时都有所不同。

    自然界的花鸟和动物和人一样，也在不同的季节中有所变化。鸟和动物和人一样也有自己的喜、怒、哀、乐，只不过他们不能和我们人一样，用语言表达出来而已。通过对其姿态和眼神以及叫声的表现可以反映出来。其次，艺术家的修养、经历、秉性和地域不同对其创作也有一定影响。你很难让那个以为关东大汉去表现出风华日月的作品，即使让他画，画中多少也会有些豪迈和洒脱以及些许沧桑。你也很难让一位不经世事的年轻然画出反映人生沧桑，世态炎凉的作品，凶为他还没有这方面的生活和阅历“大浪淘尽始见金”。画家的作品是画家一起成长和成熟的，生活的挫折和磨炼有时对画家来说，不一定是坏事。生活中不仅有真、善、美。也有太多的假、恶、丑。“人生百态”既是如此。绘画技巧是可以通过时间和经验积累起来，但画家同时也要有对生活的感悟和激情。多观察生活记录生活，不要让自己对生活和事物因时间和经历而产生麻木，让我们不因对物质生活的过高追求而影响我们对大自然以及牛活在这其中的动物和人类生活的热爱和感悟。这既是“中得心源”吧。“画品及人品”让我们认真的对待每一件作品。虽然它有时候很幼稚，不成熟。也许我们不能给世人留下件件精品。但我们也尽力不留下一大堆文化垃圾。让我们尽自己所能去做一个优秀文化传承者，让后世的人能通过我们的作品中窥视出这个时代的自然和人们的些许状态，这也是我们的一些成就吧。放慢你的画笔，去感受和表现现实生活吧！