山水画技法与意境在陶瓷作品中的表现

    了了亭 景德镇陶瓷艺术馆 资讯：一幅好的山水国画或陶瓷山水瓷画，  在欣赏者的角度，好 坏与否，在于意境。意境有无，意境的大小、高下、深浅是衡量山水画档次与品味的一条重要标准。那么，什么是意境呢？意境是艺术辨证法的基本范畴之一，是艺术创作中的一个重要的美学概念。概言之，意境就是属于主观范畴的意，与属于客观范畴的境，二者有机结合的一种艺术境界。即艺术作品中所描绘的景物和作品表现出来的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。它能使观赏者通过想象和联想，进入其境，在思想上受到感染，甚至产生共鸣。具体地说；  “意”包括“情”与“理”，即作者的情感以及他对社会、对生活、对大自然的认识，理解和评价，  “境”包括“形”与“神”，即经作者提炼，概括而描绘出来的生活形象及其内在本质与精神，意境就是由这两部分构成的，有机融合、缺一不可，也就是人们常说的情景交融，王国维说的：  “一切景语皆情语。  ”就是这个道理。那么，  如何才能营造出富有意境的作品来呢？
    首先，应做到意在笔先，  心中有谱。作品意境的高下，  主导在意。画家只有热爱生活、热爱自然、热爱民生、崇尚真善美，才能充分发挥其创作潜能，创作出富有意境的高格调作品来。如欣赏钱松岩的《红岩图》，  你会体会到一种雄伟壮丽，  光明灿烂的意境。因为这个意境是画家敬仰“红岩”这一历史丰碑所产生的思想感情的凝聚物，是革命先烈伟大精神的象征。而李可染的《茂林清暑》，则又是一种意境：  山泉飞泻、林木葱郁、宁静清幽，一片清凉世界，展现了祖国大好河山中的另一特色，恬淡清幽之美。