从他在瓷瓶上的装饰和设计来看,瓶体多数是以曲线构成的立体造型,无论瓶体的大小,造型的变化,所施釉料和装饰画面,都需经得住在高温窑火熔融玻化状态下始终保持釉料不流淌,画面不变形。因此,施釉和堆画釉料的厚薄,烧成时摆放的窑位,各种颜色釉料在高温窑火烧成时的宽泛度和稳定性都决定着他创作作品的成败,不能一蹴而就,一劳永逸。而从瓷盘和瓷板来说,它们基本上是以平面和平躺的方式绘制和烧成。由于平烧,釉面不易流动,极易产生橘皮和不光亮现象,吹釉的方法和技巧不能拘泥传统,一成不变,而同时,颜色釉堆画的画面,用笔用料的方法和技巧也要因材施艺,随类赋彩,否则,颜色釉窑变的效果就会显得呆滞和缺少变化,就不能体现出高温颜色釉装饰独特的艺术品味。因此,成功的解决七彩高温颜色釉在立体和平面上,科学而又艺术的运用各种高温颜色釉进行绘画装饰,是他突破瓶颈,实现新的梦想的关键所在,也是他六年来体验火的神奇,感悟泥釉的自然魅力在实践中所得。正如他所说的:景德镇陶瓷艺术的发展,历史上每一次较大的进步,都离不开科技力量的推动;每一次艺术的变革,都离不开创新思维的引领,景德镇陶瓷艺术的成果,是科学技术和文化艺术结晶的最佳代表,是火的艺术最佳典范。
目前,他创新的七彩高温颜色釉装饰艺术陶瓷系列品种,已进入了实质性的创作阶段。从现已创作并成功烧制出的1尺2寸梅花、山水瓷盘,100件梅花瓷瓶,梅花、荷花小茶壶等多套件作品来看,它们的外观质量和艺术效果,在工艺技术、材质运用、艺术追求、审美特色等多方面,都达到了他设计追求的目标。
欣赏宁勤征先生创作出的一件件绚丽夺目的七彩高温颜色釉作品,梅花给人以昂扬向上,临寒不屈的高贵品格;荷花给人以高雅纯洁,亭亭卓约的典丽风姿;山水给人以恬静纯朴,画如诗意的田园情怀,它们在七彩颜色釉的烘托下,都显得那样的明丽、鲜活、楚楚动人。从它们身上,我看到了艺术的真善美,也真实地领悟到了宁勤征先生在创新中得到的愉悦和快乐,在创新中实现的理想和追求,在创新中体现的精神和思想。他是真正地用自己的真情实感,在泥与火交融中,去实现化腐朽为神奇,变泥土为珍宝的心灵梦想,去编织出一道道陶瓷艺术的绚丽彩虹。