她与时代同歌-蔡玲玲陶瓷艺术特色初探

高、精、全
扎实艺术功底助推她成为“时代骄子”
 古人云：“百炼之精钢”、“功到自然成”。绘画离不开基本功，基本功越扎实，越全面就越能心手相随，将美好的创意变成现实。瓷上作画更有其特定的要求，如悖律而行，同样不达目的。蔡玲玲出生于千年瓷都景德镇的一个陶瓷艺人之家，从小耳濡目染，对陶瓷艺术情有独钟、颇具悟性。在就业艰难的年月，她能毅然辞工作、求学业、功陶艺，近痴狂，令许多人不理解。成名后，尤其评为江西省工艺美术大师后，仅管年近五旬，依然带职读研，使不少人深为感叹。在她成长的道路上，得到周围一大批德高望重的老前辈指教，包括景德镇陶瓷学院资深教授周国桢、当今瓷坛泰斗王锡良等老一辈老师的教诲和点化，使她的工艺技能精深多能，国画西画纵横捭阖，釉上釉下左右逢源，青花粉彩颜色釉无所不能……这一切，都助推她心到手到，旦敢于创新突破，在人物装饰上，大胆吸收中国年画、版画、民间剪纸的人物塑造方式，运用粉彩、古彩、新彩为一体的综合工艺技法，勾勒出一个个个性鲜明、神态多异、内涵深刻的组合式画面。中西贯通的知识面又助推她大胆的把西洋画中的透视效果及黑、白、灰的手法运用到山水装饰上，使这一类作品山有山的厚重，水有水的朦胧、云有云的梦幻、石又石的傲骨、花有花的娇容，真是别具一格、不同凡响。这对于求新求变求彩的当代欣赏者来说，那是具有多大的诱惑啊！
十九世纪法国作家纪德说：“功夫，乃是艺术家最无法衡量的财产。”蔡玲玲的不同凡响，不仅得益于她的精益求精，不惜为之付出大量的艰辛汗水。比如画山水雪景，她为了表现白色的层次感及厚重感，突出体现明暗浓淡层次全部采用颜料填绘。自然功夫比常人花的多，艺术效果却大不一样。再比如，她画山水高天厚土碧水流云非要用颜色釉表现，而颜色釉的“窑变”靠自然天成，人力难为。她的不少山水作品，尽管主体部分历经艰辛已经完成，可就是因为“窑变”不理想而前功尽弃，一切从头再来。如此执着和较真还真不多见。
这就是蔡玲玲——一位不可多得的陶瓷艺术家的追求，她与时代同歌，所以，赞誉瓷上走，丹青别样红。