旖旎清婉绘宋词-李美珍的陶瓷釉上粉彩解读

  东方审美意蕴——宋词韵律美
  艺术品形式外化的生命力让视觉兴奋之余，其内容生成的涵韵同样值得品读。 比如宋词，作为一种代表生命精神的文化形式，长短相间、错落有致的格式集合沉郁真挚的情韵和深刻的思想背景，营造出的诸般意境之美让世人咏叹称颂。宋词生命的本质是把生命美和自我感悟纳入意象，而实现对美的事物的追求。李美珍喜爱宋词，她说每当读其跌宕有致的韵律，心境便随其游离，读罢仍沉迷其中痴绝良久，产生尽遐思。她的陶瓷釉上粉彩作品内在的文化诉求，以及对意象化审美趣味的追求都根植于对宋词内涵的理解和东方文化的经验。除了利用现代绘画新形式、语汇的基点外，她也将审美意趣作为作品内在文化诉求的一部分。
  李美珍读宋词或许少了当时仕宦人生出世与入世的矛盾，淡化了闺阁怨情、羁旅愁思、伤春惜春这些幽怨悲愤的情绪；平添的是对当下的生命思考和其无压力的主观性美化，使得宋词的意蕴在其作品中有所引申，有所扩展。李美珍的陶瓷艺术作品中同样以嬉戏的鸟禽，娇涩的夏花，走出香阁月下吟唱的伊人为表现内容。在此之中，有生命、无生命的物象并存，艺术家通过自然摹写后的想象、夸张等手法，赋予所有物象以生命。作品《好是明月时》描绘一女子身着罗绮，纤手执箫，倚石望月，皎月下的世界格外恬静，当令之时的大片花簇翘楚枝头。花不尽，月无穷，花前月下，是在痴心等待与君的执手相逢？还是怅良辰美景，空把欢游蹉跎？李美珍将作品中这种意趣称作“小怡情”，其怡情也，最见于独处幽居之时。李美珍这位极具东方女性温婉淡雅品格的艺术家一直潜心营造自己的理想精神境地，精益求精之中要求的是最大限度的投入，而不可分心处理细事或一一判别枝节。但好学深思者又可纵观  统筹，司空见惯中发现美的存在。
  对传统粉彩文化价值的转换和衍生诸家各有所长，有遵从传统图像模式与基本手法程式化的延续，亦有利用表浅的元素营造仿古的图像视觉效果。李美珍也在静观生活的常态中，不断思考粉彩的美感在哪里。她在反省中悟出良措，将各种美的事物平等地表现，并使一切图像平等。图像之间都弥漫出一种东方女性的温婉气息，这种复古的外貌似乎回归传统，但精神内涵却别具时代气息。
  词中诸多审美物象诉诸着绵绵情思的体悟让李美珍醉情于粉彩创造的诗情画意中。意象的选取也是艺术家情感的体现，李美珍择取不同形态美的客体形象，通过艺术形式进行生命形式的想象，以此传达生命丰富的感悟。从精神中衍生出来的东西是最能长久的，她总能使感动自己的事物让视觉愉悦，内心净化，并转化成图画来感动观者。这种“共鸣”便是艺术家在画境中表现生命美的实现手段，让受众沉浸在东方典型的含蓄内敛的艺术审美中，犹如踱步在宋词中的闺阁、庭院、桥畔、春花秋月、落红流水这般最美的事物之间。