了了亭 资讯,中国陶瓷 艺术版 : 我一次次站在阿干的作品前,被那浓烈的青花气场所震慑,我没想到他的作品能如此地通灵,你能从中匝巴出元青花的凝重、明青花的矜持和清青花的隽永,当然,珠山八友时期的市井勾栏、新中国前30年的斗志和后30年的意气,所有的从前往事,都随着那—脉或深或浅的蓝,奔来眼底,注上心头,它们就像三宝的那条小溪,从这边来,往那边去,顾自赶路,仅仅途经。
这篇文章发表后我去了北京。
某天回景德镇,阿干告诉我他刚从西藏回来,创作了一系列的青藏高原的青花作品,我看了,气势的恢弘与青藏高原这个主题倒是非常吻合,青花的肌理在表现雪山与冰川的纯净凛冽方面几近完美,但这种完美以一种非常具象的形式呈现,从某种程度上将阿干的创作从意象拉回写实。
这似乎是一种退步,但我却从这一退步中隐隐地感到了一种蓄势的力道。
我们不要忘了干道甫的学术背景与出身,他是我认识的景德镇陶艺家中最勤于阅读的一位,而且,阿干的阅读都比较“硬”,涉猎的读物多为哲学、心理、社会与历史这类“大部头”。与此同时,与阿干往来的,有相当一部分是当下中国最先锋的诗人、画家、摄影师和出版人。
人类社会的艺术发展脉络,遵循的是这样一条路径:从原始的自然方式(历史记录体的洞穴岩画)到宗教式的理想主义(庙宇与教堂壁画),然后逐步向世俗、人文演进(器皿文饰与肖像),再从世俗、人文向绝对的精神领域(写意的文人画)进化,这一进化最终把艺术创作从写实世界带入抽象艺术的自由王国。
阿干的学术背景让他对这一脉络有一清晰的认识与把握。他新近推出《青花·和诗》系列,标志着他开始以哲学为出发点来寻找其对应的图像,他表现的往往不是单纯的物质,而是这个物质在其心灵的投影,这是一种“绝对的精神”的现实表达,纠结的是,这个表达的载体却是非常物质的。
我因此相信阿干目前这种有点线索的抽象艺术,会在后来越来越简化、越来越单纯。
责任编辑/程丽芳