解读章朝辉

                               戏曲

《老屋》的成功引来圈内人的喝彩，但如何能让市场能让更多的人认同，这是一个需要章朝辉破解的课题。
京剧是中国的“国粹”，是中国文化的一个独有符号，它的行当全面、表演成熟、气势宏美。它的许多表现手法宛如国画中的大写意，一个人在舞台上就能调动千军万马。
特别是京剧脸谱，在演员的脸上涂上某种颜色，以象征这个人的性格和特质，角色和命运，为了帮助观众理解剧情，红脸含有褒义，代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈凶恶；金脸和银脸是神秘，代表神妖。如此多的场面、服饰、脸谱、各具鲜明特色的人物，需要一个单一的陶瓷画面来完成一部戏的经典内容，这对于章朝辉是一个全新的挑战。
章朝辉意识到，颜色釉在陶瓷绘画上进行探索，仅仅是攻克对材料的熟练把握程度是远远不够的，而是要求自已具有捕捉典型形象的能力。传统京剧是通过程式化的动作、语言、服装和道具来叙述故事。如果抓住了这点，陶瓷绘画的一个画面同样能表现京剧的一个名段。
在一篇创作谈中，章朝辉就作《贵妃醉酒》谈了自己的感悟，围绕一个“醉”字做文章，突出人物的面部表情，把杨贵妃的醉态、媚态刻画出来，通过对其眼睛的细致处理和服饰色彩处理，把杨贵妃的内心世界展现给读者，贵妃脸上的两朵腮红就更见其功力，这两朵腮红是用喷枪喷釉的，但喷厚了就太红，喷慢了又会有斑点，只有喷得不厚不薄，不快不慢，才能让这两朵腮红使贵妃醉酒娇态尽显。虽然仅仅是一个画面，但同样能从中领略到京剧的独有魅力。
     《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《牡丹亭》等一系列作品成为这一阶段他的代表作,无论学术高度还是市场潜力，他的作品打动了许多人，成为众多收藏家的新宠。