水墨青花传玉人- 赵传玉

任重道远 我愿为范
  “优秀艺术家的审美水平一定是高于大众的审美水平。艺术家要引导大众的审美，而不是误导大众的审美。”作为水墨青花的引领者，赵传玉如是说。当赵传玉初试水墨青花并小有所成时，即有朋友不断提醒他，陶瓷绘画种类繁多，何不尝试古彩、粉彩以及传统形式的青花这样能顺应市场的类型，何必去费力不讨好地探索新路？赵传玉却认为，景德镇民间艺术家已经培养起了一个日益成熟繁盛的市场，尽管其作品可能偏俗，但却更顺应市场与大众的需求，因而吸引了大量目光聚焦景德镇陶瓷艺术，从而呈现出火爆的良好态势。而作为院校艺术家，其责任却并不是培育市场，而应该肩负的是开拓创新、指引陶艺前进方向的使命，其作品应是学术和前沿的，哪怕受到市场冷落，也应该坚持。
  赵传玉知道在名利诱惑之下，这种坚守并不容易。所幸的是，陶院教师艺术创作氛围颇为浓厚，大多数并不为市场而照抄与从众，而是各具面貌和个性，并因志同道合而组成各种艺术社团，不断举办各种形式的沙龙与小型展览会，以互相促进与提高。赵传玉深处这样的环境中，追求个性化艺术发展之路的观点在其心中已根深蒂固。从早年参与编写《中国当代美术20年》时，赵传玉已经接触到大量当代知名国画家、油画家及其作品，深感于江西及景德镇在国画、油画等领域的薄弱，并看到国画、油画等以艺术性为衡量作品价值的标准，愈是具有个性和前沿特色的作品
其价值愈高。而在陶瓷艺术方面显然并非如此，因而赵传玉认为景德镇陶瓷艺术今后的发展方向必定是以艺术性为主导，并具备强烈的时代气息。而现在，他觉得这不仅仅是追求个人成就，他有责任在陶艺的学术研究方面作一个重要表率，为陶瓷绘画在中国绘画界中争得话语权而尽一分力。
  青花瓷是景德镇的传统彩绘形式，长达数百年的历史中创造了无数精品杰  作，汇成蔚为壮观的艺术洪流。从元青花至明永宣青花，再至清康熙青花，一个个历史高峰令后人仰止，不仅在中国，乃至在国外亦具有极重要的影响力，世界各大博物馆若无景德镇青花瓷则不称其为藏品丰富。面对这样一种数百年景德镇艺术家驾轻就熟的品类，若要创新谈何容易。水墨青花其工艺难度是显而易见的，颜料水分的合理调配、料水流动方向的控制、构图布局的巧思妙运等，无不需要千百次的探索实践，而深邃意境的营造则更非一朝一夕，全靠多年的艺术修炼和不断地积累。在实践的过程中，赵传玉并不轻视与破坏传统，他始终坚信，只有在传统的根基上才能结出更灿烂的艺术之花。赵传玉认为，景德镇青花瓷艺术的发展因始终保持多层次发展，既要有创新，亦要有传承，二者相行不悖，才能使其更加健康有序地发展，而他想扮演的是走在创新最前沿的角色，虽然这条道路任重而漫长，艰辛、坎坷和荆棘密布，但作为先行者，何足惧哉！
  赵传玉，男，艺名“传玉人”，1964年出生于湖南长沙。1989年景德镇陶瓷学院美术系陶瓷美术设计专业本科毕业，1999年中央美术学院设计系研究生毕业。现任景德镇陶瓷学院科技艺术学院副院长、副教授、硕导，著名陶艺家，兼任景德镇市民盟副主委、市人大常委。
主要艺术活动：
1、2011年11月陶瓷作品被《中国陶瓷》艺术版11期刊登在封面和内页。
2、2011年8月由当代陶艺家杂志编辑出版个人陶瓷艺术作品专辑。
3、2011年5月陶瓷作品《惊鸿一瞥》在常州木一堂美术馆展出。
4、2011年6月陶瓷作品《云动》《飞流直下》《气韵生动》在苏州肯达美术馆展出。
5、2010年版画作品《国殇5.12记忆》获得江西省美展二等奖。
6、2007年陶艺作品《假山》系列被选送赴美国巡回展览。
7、2006年12月陶艺作品参加第五届全国青年陶艺家双年展。
8、2006年10月陶艺作品《时代男女》参加第八届全国陶瓷艺术创新与设计评比，获银奖。
9、2003年《风景》获江西省第四届青年美术作品展览三等奖。