杨冰，女，江西赣州市人，、1959年2月24日生。1982年毕业于景德镇陶瓷学院美术系，现为该系讲师,擅长陶瓷雕塑城雕；陶瓷高温色釉和刻瓷。
    冰的无光黑釉刻瓷，一反传统陶瓷艺术以白瓷本色作底色的常规，其表面采用无光黑釉，造成人黑人白的对比，颇具金石之味，这在瓷都陶瓷美术界是独树一帜的。杨冰的无光黑釉刻瓷大致可分为两大类型。一是以人物形象为王．展现出人与生命、人与社会的命题，其表现形式多为瓷板画；二是以反映自然界一景一物和揭示小国传统文化内涵为主，折射出入与自然、传统思维与现代变革等命题，其表现形式又多为瓶等器型，这类作品可以看作是杨冰刻瓷艺术口渐成熟的标志。
    杨冰在创作中，十分注重感情的抒发．她对视觉形象的准确把握，是从和谐统——的整体出发，去反映人生，反映自然，反映社会，表现其内心独特的感受，引发无限的
情趣。在无光黑釉刻瓷板画《戏绳》中，杨冰着力追求书面和谐恬美的意境，细致刻剖了五位正在跳绳的孩童，通过那上下飞舞的跳绳和孩童天真烂漫的神情动作，流溢出她对生命的热爱和对生活满怀希望的真挚感情。整个作品笔法细腻，人白人黑形成强烈的对比，强化了画面的形式感与运动感。《清水江畔》系列，着力反映了云南少数民族生活。作品通过十余位民族少女的形象和衣饰，展现了少数民族丰富的生活文化内涵，那美妙绝伦的头饰，色彩缤纷的衣裙，在杨冰的无光黑釉瓷板画中虽只留下黑白二色。但由于她细心雕刻．线条简洁流畅，飘洒自如，加以夸张、净化、虚实结合等表现手法，没有过多繁枝细节，从而达到形神兼备的境界。

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