粉彩花鸟画创作浅谈

Simply talking on the soft color painting

    (江西省陶瓷研究所景德镇市333001)

  陶瓷研究 刊载 了了亭 资讯：  中国陶瓷艺术渊源流长，在浩瀚的陶瓷艺术世界中，粉润柔媚、晶莹明亮、美观雅致的粉彩瓷独树一帜，引人瞩目。粉彩的画法生动多变，形象细腻逼真，颜色丰富淡雅，是其他陶瓷彩绘技法所不及的。花鸟画艺术是其中很重要的组成部分，具有强烈的艺术特色，体现出明显的时代特色、丰富的人文内涵和极高的审美价值。
    粉彩是景德镇传统艺术之一，被誉为“国之瑰宝”：至今已有300多年的历史了，始见于康熙晚期，后历朝流行不衰。新中国成立后，尤其是改革开放以来，粉彩瓷更有长足的发展，许多具有健康、清新、大方特色的新作琳琅满目。在表现技法和风格上，其布局和笔法，都具有传统中国画的特征。粉彩的问世并发展至今，与中国画有着难解之缘。因为就目前的陶瓷艺术创作而言，其形式主流还是国画风格的。无论是从形式还是内涵来看，都是国画风格在陶瓷材质上的表现，或者说是以陶瓷材质为载体，以陶瓷的釉、颜料为表现手段，以国画的技法来表现国画的一种神韵，说白了，就是陶瓷国画艺术。尤其是粉彩花鸟画的创作，国画表现技术手法可以说展现得淋漓尽致。
    经济的快速发展，使人们更加注重精神生活，陶瓷艺术受到更多人的关注，粉彩瓷绘艺术越来越吸引了全世界收藏者的目光。

一、粉彩花鸟瓷画的工艺特色   

    粉彩瓷的绘制。一般要经过打图、升图、做图、拍图、画线、彩料、填色、洗染、结果等工序。粉彩是先在高温烧成的白瓷上勾画出图案的轮廓，然后用含砷的玻璃白打底，再将颜料施于这层玻璃白之上，用洗染笔轻轻地将颜色依深浅浓淡的不同需要洗开，使花瓣和人物衣服有浓淡明暗之感。由于砷的乳浊法作用，玻璃白有不透明的感觉，与各种色彩相融合后，便产生粉化作用，红彩变成粉红，绿彩变成淡绿，黄彩变成浅黄，其他颜色也都变成不透明的浅色调，并可控制其加入量的多寡来获得一系列不同深浅浓淡的色调，给人粉润柔和之感，故被称之为“粉彩”。
    粉彩瓷的装饰形式多种多样。粉彩花鸟画是在吸收工笔国画的绘制技艺上发展起来的，在绘制技艺上，复杂细致。既有与工笔画相似之处，又有不同的特点。勾线：用珠明料勾线，线条勾好以后，要用雪白等其他透明颜料把线覆盖；否则，烤花后料色会掉，因此，珠明料也称为生料。粉彩勾线，以纤巧精致的线条为主，也有刚劲的线条，多采用游线描、铁线描、琴弦描、钉头鼠尾等手法，以中锋圆劲之笔勾线。粉彩瓷装饰画法上的洗染，吸取了各姐妹艺术中的营养，采取了点染与套色的手法，自然界各种各样的物象，无论是花鸟鱼虫，还是人物山水，都可以表现出来。洗染有水洗和油洗两种，吸收国画的点染法，经过洗染后的花瓣，烧成后能显示出粉润秀雅的色泽，画面显得更加的生动自然。粉彩在艺术效果上更多的吸收了中国绘画的表现手法，整个装饰构图、表现手法、设色都近似中国绘画，与传统的古彩比较起来，减少了图案的装饰性，而接近于现实的生动自然形象。