浅淡粉彩花鸟题材、构图及装饰技法

    二、粉彩花鸟的构图

   ■   了了亭 资讯 本文刊载于《陶瓷研究》： 粉彩花鸟的构图应根据陶瓷器型和表现对象的特点灵活应用。一般来说，平面器型（如瓷板类、瓷盘类、镶器类）多才、采用中国画的边角式或折枝式构图。瓶、罐。鉢尊、碗等立体器型，  即可采用边角式、折枝式构图，  也可采用全景式，  即通景式构图。画松竹梅等物象一般采用瓷板条幅或较细长的瓶类，这样有利于表现松竹梅的高标挺拔之姿和蓬勃向上的精神，牡丹、荷花由于花盘硕大，  叶披纷或舒展。故多采用横幅较宽的瓷板或腹径较大的瓶罐类器型，有利于表现牡丹的雍容华贵。荷花荷叶的卷舒开合。而且画面上能有物象的布局必须遵循：合理取舍、宾主分明、虚实相间、疏密有致、藏露得体、呼应有趣等    构图法则。其中呼应尤为重要。所谓呼应，就是画中    一切物象均要互有关联，  要将一花一草、一木一石、 一鸟一虫等等皆视为有灵气有感情的生命体。形态上要 硕盼有姿；神态上要互动有情。如己故老艺人黄金山画的大型瓷板《百鸟朝凤》：中央是一对凤凰立于梧桐树下， 凤为雄，居上方，雄姿美发，凰为雌，居下方。温柔地依偎在凤的旁边，四周孔雀、锦鸡、丹顶鹤、喜鹊、燕子、绶带、八哥等个种禽鸟，它们眼睛的朝向，飞行的方向全部集中在位于中央的凤凰。象征富贵的牡丹和芙蓉。安排在画面的中心地段，松、竹、梅、兰、菊、水仙、绣球等等花木的分布也错落有致。能有花鸟的布局繁而不乱，既有变化又有相对协调统一，显得生机蓬勃。情趣黯然。真是：群芳争艳靓春色，百鸟欢鸣朝凤凰。三、粉彩花鸟的装饰技法。粉彩花鸟的装饰应根据颜料、溶剂的用途特点、作品物象的特征以及烧成后的艺术效果来灵活应用。通常分以下五种：
    l、描线：物象轮廓一般采用画线的方法。因为瓷画主要是移植中国画的表现形式，因此也是以线条构成的物象轮廓，没骨画另当别论。画线能用的颜料基本上有珠明料、西赤、艳黑、麻色四种。珠明料也称生料，要用乳香油调制。画时要用笔沾油打料至浓淡适度为宜。画粉彩多用二浓料和淡料，尤其是淡雅的花头，勾线的色料不能太浓，否则显得刻板无生气，如不须打玻璃白洗染的，可选用其勾线。
    2、彩色物象在自然光下，其形状、色彩是有明暗，浓淡深浅、立体感和质感的。粉彩装饰中的彩法犹如中国画的晕染，可以使物象产生出明暗调子和色彩深浅的层次感。彩的方法是用两支鸡豪笔，一支沾老油，一支沾颜料，先把油料填入画，然后用彩笔渐次彩匀，彩色之前。一定要注意瓷面上是否遗留汗污油迹，必须用棉花擦干净以防止水颜料填上去会把线条和能彩的料浮起冲掉。彩完后，待料色干透便可填色。
    3、洗染。洗染前要先给物象打底色。填色能用的颜料都是用清水调成，填色前应用雪白粉鞋擦一次画面，这样既可能的擦去油污，又可保护线条，易填正色。填色的顺序一般先填玻璃白。底色。后填正色。玻璃白必须填的平整均匀。不能过厚。过厚烧后会产生颜色混浊不清甚至颜色脱落。根据不同的物象，填玻白应分厚薄程度的不同。水点洋红玻白宜填的最薄；洗染浓艳的花头玻白宜填及较薄；洗染淡色花头，玻白宜填的较重。应注意的是，玻白用久了会残，因此要经常擂。擂到无流动性方可使用。洗染花头时。先用嫩油或煤油在填好的玻白上薄薄地罩一层。史薄白紧贴瓷面。洗染用的颜料是用油调成，洗染时用两只笔，一支染色，…支染油。先用染色根据画面的深浅浓淡上色，然后用另一支油笔，笔尖上沾嫩油仔细地将颜色洗染出深浅层次。洗染完工后，再点花心结果。把瓷面收拾干净，最后题字款，落印章。
    4、扒筋：芙蓉花、荷花以及黑叶白茎的花木，可用铁针或竹针扒出花瓣和叶脉的纹理。
    5、综合应用：根据画面物象特点，运用综合装饰技法可获得最佳艺术效果。例如画面由桃花、牡丹、绶带鸟组成，可以分别采用水点法，洗染法、彩法来进行装饰。可以获得桃花水润、牡丹艳丽、绶带灵动逼真的艺术效果。