粉彩瓷牡丹纹饰与几种典型动物纹饰的组合形式及特征
1、注重牡丹与蝴蝶的关系
了了亭 资讯,本文刊载于 陶瓷研究: 粉彩牡丹纹饰与蝴蝶纹饰的组合,通常以写实的手法绘制折枝牡丹和蝴蝶,色彩柔和且富有变化。牡丹纹饰常由器物底部向上展开,蝴蝶多绘于器物的上半部,所以常给人以向上之势一一牡丹的生长之势和蝴蝶的欲飞之势。这种向上之势使静止的画面蕴涵着一股动感:昼面是静止的,但画中之物给人的感觉则是运动着的,不禁使人有了“蝶恋花”,“花欲语,鸟欲飞”的联想。而在这种联想中,牡丹花与蝴蝶又是融为一体的——牡丹因为蝶飞而分外娇艳,飞蝶因牡丹而分外生机。二者仿佛一对知己,还未遇及,已经知道了对方的“思绪”。逭正体现了牡丹与蝴蝶的既为彼此,又为统一的关系。
2、注重纹饰与器型的结合
瓷器的造型繁多,粉彩牡丹纹饰与蝴蝶纹饰组合进行的装饰常见于瓷板、碗、盘、瓶等器物上。
在装饰碗的时候,牡丹纹饰的展开充分考虑到与碗型的结合。牡丹纹饰常由碗底向上展开,多作为主体装饰在正面,枝叶中的一枝从正面展开,向背面生长,从任何角度的平视效果中,都能感受到碗的上大下小与牡丹纹饰的前寅后虚,上疏下密相关联,营造出纹饰与器型完美结合的效果。例如:图例二:雍正粉彩花蝶纹碗,瓷胎洁净秀丽,造型优美。可以看出,纹饰的构图成上疏下密的布局,牡丹纹饰装饰于一侧,蝴蝶纹饰装饰于另一侧,使得纹饰既整体又不失活力。
在装饰盘的时候,当牡丹纹饰绘于盘心部位时,盘的周边留白,并不与过多的边饰结合,既突出了主体部位的主体纹饰,又使画面的艺术效果更加的纯粹精炼。当牡丹作为边饰时,盘的中间部位装饰蝴蝶纹饰,此种构图方式使蝴蝶更加灵动,仿佛蝴蝶在犹豫到底哪枝花朵可供自己停留。此种灵动的产生,是以瓷胎的大量留白为基础的。
3\与鸟的组合
在粉彩瓷器中,与牡丹组合的鸟类常见有:白头翁,孔雀等。而且多装饰在体积较大的器物上,如:花盆、瓶、筒、罐。
牡丹纹饰与动物装饰的的新特点
1、构图多采用折枝牡丹,花多鸟少
当牡丹与鸟组合时,多采用折枝牡丹,花朵数量多且饱满,主体部位的花朵鲜艳硕大,枝叶比与蝴蝶组合时更加茂盛,形成一片花团锦簇的效果。在主体花朵的周围,多配有一只鸟,或立于花枝之上,或展翅欲飞,或正在寻觅花枝停息,以花的繁茂和乌的生机感动观者。如光绪粉彩牡丹白头翁纹花盆,画面为一对白头翁栖息于牡丹花枝上。牡丹左右各一枝,中间花枝上的白头翁机敏灵巧,向着同一方向注视,似乎被右侧牡丹的盛开所吸引。旁题诗句:“富贵绵绵到白头”。
2、注重牡丹与鸟的搭配
牡丹纹饰与鸟的搭配有许多方面:构图的搭配、色彩的搭配等。
在构图上,有一株牡丹与一只鸟的搭配,也有一丛牡丹与多只鸟的搭配,一般左右分配二者,形成上下,疏密对比。牡丹纹饰花头的朝向多焉向左或向右,鸟则与牡丹面对或同一个朝向,给人以花乌在对语交流或共同期盼远方、未来的联想。在色彩上,牡丹纹饰的颜色多为观丽的红色,鸟则色彩较深,但变化丰富,形成与花的色相、色阶的对比。同时,鸟羽也在色彩上与牡丹叶的绿色相呼应。这样这种构图、色彩上的对比和统一,一方面给观者的视觉冲击力强:另一方面则形成较强的艺术感染力。
3、构图上多采用半景式构图
由于粉彩技法的特点,使得粉彩画与工笔国画联系紧密。构图上也借鉴了国画“半景式构图”的方式。当牡丹与鸡组合时,画面中并非是二者的共处,更多的加入了山石、人物、其它花卉等。这也使得画面的内容丰富。如图例四:乾隆粉彩鸡雉牡丹纹天球瓶,构图十分饱满,绘有山石、锦鸡、牡丹、桃花,画面生动艳丽,错落有至。两只锦鸡在高低出落的山石上停歇,牡丹花、桃花围绕在山石和锦鸡的周围竞相开放,一片生机盎然的景象。
4、画面主次对比统一在构图上牡丹多作为画面的主体纹饰,由于鸡的加入,画面形成了主次的对比。在色彩上的对比统一:牡丹纹饰设色鲜艳,富于变化,而鸡的装饰色彩更加丰富,与牡丹纹饰形成了对比。然而,在丰富的色彩变化中,鸡纹却色多而不乱,与牡丹纹完美的统一在一副画面上。这种符合视觉规律的安排,自然给人以感性的愉快和理性的满足。结语
通过对粉彩瓷牡丹纹饰与几种典型动物纹饰组合的研究,总结出他们的装饰特征注重纹饰与器型的结合,器型作为纹饰的载体,突出了纹饰的特点和美感,吻合器型的纹饰同样能够为器型增辉,他们是互相促进的关系;牡丹与鸟组合时,构图多采用折枝牡丹,花多乌少、花多,则繁茂、鸟少,则生机:他们在构图上、色彩上的对比和统一,使表现出的牡丹与鸟更加丰富、和谐。
总之,牡丹纹饰与动物纹饰的组合装饰特征,是通过对牡丹和动物的精彩描绘来体现意境之美的,是以对比统一为原则的,是以陶瓷粉彩技法和中国深厚的文化底蕴为基础的。希望通过对粉彩瓷牡丹与动物组合纹饰特征的研究,促进这一领域更全面深入研究,使之趋向系统性、全面性,创作出更多让人满意的陶瓷作品来奉献给大家。