心象与诗境——远宏瓷艺印象

   了了亭 景德镇陶瓷艺术馆 资讯 本文刊发于《中国陶瓷》艺术版：   中国陶瓷艺术自出现以来，绵延数千年，且代有菁华，其历史自然是很悠久的。但即使在技艺、境界均臻于化境的宋代，陶工们也无法在作品上留下自己的名字，无主体的陶瓷作品，难以列人纯艺术的品秩之内。清中期，文人墨客参与瓷艺创作后，情况有了很大改观，品格、气韵、趣味成为评价瓷艺的重要标准。及至当代，现代陶艺受欧美思潮之惑，浪潮迭起，一时问，瓷艺成为当代艺术的重要创作方式。
    然而，数年之后的冷静，让中国的陶艺家重新认识到自己的使命——在传统陶瓷文脉的基础上，以对现代生活的感受，创建中国陶瓷艺术的现代形态。在这个巨大的课题面前，每位陶艺家当然有不同的答案。这其中，远宏的方案及一系列实践，让我们感受到一种振奋和欣喜。他近几年的作品，成功地将传统陶瓷技艺、绘画方法与现代陶瓷理念相结合，形成独树一帜的创作风格。
    远宏毕业于中央工艺美术学院（现更名为清华大学美术学院），义获中国艺术研究院博士学位。良好的学院修养，使他具备了工匠般的制瓷手艺，文人画家的手绘能力，现代陶艺家的造物观念，以及知识阶层的审美趣味。更为重要的是，远宏有着超常的在窑口一线的工作能力。做陶艺家比做画家更复杂，至少在体力和意志卜要比画家坚强一些，否则很难胜任工匠般的艰苦劳作。
    当然，对于一个艺术家而言，关键之处，还是他的感悟能力和想像力。由此而获得的心象，以及所能达到的诗境，才是艺术家的最高追求。远宏表面沉静，内心却充满创作激情。一旦进入工作状态，便心无挂碍，一任想像驰骋，精骛八极，心游万仞，迁想妙得中，心象连绵而至，一个超越物象的诗境由此呈现出来。