二、泥语言的新探索
在当代陶瓷雕塑创作中,泥,作为创作的介质具有自身的价值,也就是说泥土自身具有生命力,具有表现力。这不同于以往传统的陶瓷雕塑,因为在中国传统的封建社会里,陶瓷工匠作为社会底层的劳动阶级是无论如何也不可能有这种觉悟的,这种主体性的变更,审美趋向的变化,只有在人类社会高度物质需求得到满足,文明程度达到相当高度的时候才会开始。对艺术、精神层面的不断追求需要艺术家去更多的关注和思考周边存在的客观事物。
雕塑艺术家创作一件陶塑作品,作品不再是简单的表现创作者本身,而是最直接的通过创作者发挥自身的文化积累,直接表现在陶塑的创作中,探索和发现并最终固定下来的一种或者是几种不同的表现泥土自身语言的表现形式。这~类作品强调要充分的表现泥土自身的表现力,要视泥土为有生命体。创作者的精神寄托与表现需通过不同的泥土表现形式从而得以实现。这种创作者在泥土上任意的撕裂、滚卷、拍打、刻划等,形成造型的泥语言的探索被认为是直指人心的,是当代人寻求心灵回归的一种途径,同样具有重要的当代价值。当代陶瓷雕塑创作可以留下泥板粘接时的多余泥浆,挤压坯体时所留下的凹痕、裂痕,这一切存在的过程状态,都将带给我们视觉上的自由和精神上的闲逸。由于泥巴的撕裂、刮划、褶皱从而引起器物各部分的形态发生变化,相互之间开始变得有联系起来。同时它也打破了千百年来陶瓷创作各个阶段独立封锁的局面,使得每个阶段之间开始有了交叉联系,相互之间有了互补。这里的褶皱、凹凸是为了后面产生丰富的釉色变化、丰富的明暗投影等等,越来越多的新趣味在创作的进行过程中被发现,使得创作本身变得不确定。受当代艺术的影响,陶瓷雕塑创作者的观念发生了巨大的变化,他们抛开以往的创作思想及手法的束缚,开始关注媒介自身的表现力及创作者本人的思想观念。当代的陶艺家们,借助新的工具,在创作中开创了制作手法的新规则,通过不同的成型手法如:撕、打、卷、拉等来表现,在釉色上的处理方面也不断的进行实验探索。
在当代陶艺创作中,如何寻找到一种合理的能表现出泥土的自身样式,并通过这种样式来表达雕塑家们的所思所想,是雕塑家所致力追求的。正是由于这种追求,就有了多种实验性的尝试,使得陶瓷雕塑的表现形式变得多样化起来。那种手指挤压的痕迹、工具拍打的纹理、不同材质的对比、不同方法烧成的釉面变化,以及烧成后彩绘等这一些被广泛运用到了当代陶瓷雕塑的创作中,共同构筑了作品的独特语言。这种独特艺术语言体现了当下艺术创作的时代性,在高度信息化的当代社会,陶艺创作及材料的发展同样与现代、后现代艺术相结合,陶艺创作中的材料的发明和创造,成为新的形式语言的一方面。无论从材料的性能、种类、还是从表现效果,都是传统的陶瓷雕塑无法想象和比拟的。高科技的发展成为陶瓷材料创新强有力的技术支撑,其中陶瓷材料的创新为当代陶瓷雕塑创作在造型多种可能性上开拓了更加广阔的空间。另外,多元的艺术文化信息,碰撞的各国传统艺术,成就了陶瓷雕塑家的无尽创意,作品的种类、形式、效果都趋于多元化。而这种创作的多元化,也为当代的陶瓷雕塑家表达自己的思想情感提供了更多的途径。
三、陶瓷雕塑的艺术精神
当今的社会,经济发展迅猛,信息通讯发达,各国之间的文化艺术较之前更加宽泛而又细微的交流与渗透,精神文化艺术层面也不再是少数人的奢侈享受,转而成为大众日常生活的一部分。伴随着人们对精神文化艺术的日益渴求,陶瓷雕塑艺术作为一种创造性实践行为在人们的文化艺术生活中逐渐显示出其日益重要的作且以一种具体的物质化方式深刻地影响人们的生活世界,并更进一步的影响到人们的文化艺术观念和精神观念;它不仅为人们的生存世界创造具有物质性装饰功能的客体系统,而且为人们生活世界创造最感性、最直接的文化类型。因此,从某种程度上说,陶瓷雕塑艺术体现了文化的具体生存状态,是社会文化形态最重要的外在视觉化表现形式之一。
今日,人们已经不再满足于简单的为生存而活,对精神艺术层面的需求使人们把目光投向了艺术界,人们需要心理的安慰,需要有自己个性的追求。陶瓷雕塑艺术作为一种文化性的创造行为,其活动以及陶瓷雕塑艺术本身就将成为人类生存和发展的一种方式。对于陶瓷雕塑艺术这样一种艺术创作来说,它不只是一种纯粹的个人主义的主观随意的艺术行为,也并不仅仅意味着借助于艺术所创造的形式简单地利用到陶瓷雕塑艺术作品之中,它更多的、更重要的是需要今天的艺术家有一种理性的、自觉的意识,及自己的行为不只是一种单纯地赋予陶瓷雕塑实体的功能及形式的活动,而是在以创造性的方式,以陶瓷雕塑为介质,去创造一种文化,去引导一种思想,并且这种文化思想以具有实在的物质和文化形式影响着当代人的生活世界和未来的审美取向。
结语
当代陶瓷艺术创作者在思想观念上抛开了陈规旧律的束缚,从而使得陶瓷雕塑艺术创作者们视野异常的开阔。中国当代陶瓷雕塑创作者们由于打破了陶瓷器物成型塑造的方式,而使得陶瓷雕塑在形态上、装饰上变得更有意味起来。