明代  文昌帝君  高43.7厘米，底宽19.2厘米（何朝宗作)

文昌头戴唐巾，两巾脚缚于后分垂颈肩，国字脸庞，丹凤眼，大耳，嘴角留裂缝以填充须髯。文昌右手执如意，左手自然下垂，两足登靴微露。胎白坚实厚重，釉呈乳白色，细腻莹润。整尊塑像显得雍容大度，衣袂圆润，富有层次变化，背部钤有“何朝宗印”方形印章。

[补充]尚未找到游长子的真品图片，以后找到后补齐。

 【正文】   景德镇瓷雕自北宋(公元960～1127年)以来就源源不断地生产，至明末清初，专业生产作坊不断增多，名家辈出，产品畅销国内外。在1949年以前近百年时间里，国运衰，瓷运败，瓷雕生产受到抑制。然而，即使如此，许多瓷雕名人坚持把瓷都的兴衰与自己的艺术生命紧紧相连，更加艰辛地把才华和汗水倾注在自己的事业上，使瓷雕名作成为“洋瓷”无可抗衡的奇葩。景德镇“福建会馆”的游长子，就是其中的娇娇者，正如《中国的瓷器》所载：“民国时，瓷雕以福建游蛮子(或作游长子)为最著，每器一出，风靡中外，人争取售，景德镇所有雕塑艺人也群起仿效。其人又会捏相，对人目视手捏，维妙维肖。”①游长子艺术生涯及其瓷雕艺术风格，曾有人发表过文章②，近几年来研究者增多。我市瓷雕名家、游长子的故里乡亲陈梦龙先生为此走访了长子的亲属、好友和曾在“福建会馆”工作过的同行，并到他家乡调查，现就我俩所获资料，撰写此文，与大家共同研讨。

                                          一
    游长子，表字泽长(1874——1922年)，福建福州府侯官县湾边人，福建民间雕塑名师何朝宗⑧优秀瓷雕风格和技法之传人。
    游氏出生于福建闽侯木雕匠世家，少年父母双亡，依堂叔游世文供养长大，童年拜闽侯苗乡雕塑名师张进奎(系福州府“何派”传人)为师，习得一手精深的泥塑技艺，由于他生性聪敏好学，对前辈各瓷雕艺术风格与工艺技术广采博取，潜心钻研，深得“何派”艺术技巧及优秀传统之精华，在年轻时代，瓷雕技艺就十分精湛，所仿何朝宗作品维妙维肖，真伪难分，成为新一代“何派”瓷雕艺术的传人，当代的雕塑名匠。
    清末，祖国大地硝烟弥漫，守在家乡实难维持生活，只好与师友陈山东背井离乡，同来江西，初在临川、于都一带从事寺庙佛道修饰和捏肖像卖艺为生。辛女革命后，为研究江西的瓷窑和烧炼技术，为寻访前辈“何派”同行，同陈山东来到景德镇，初做些瓷器、瓷雕买卖。在当时封建势力和地域派别势力的压榨下，加上异乡飘泊，人地生疏，长子手艺虽高，生活还是难以为继。后得同乡帮会“福建会馆”吸收，才算有了立足之地和施展技艺的场所，从此游氏的惊人名作不断投放市场。后娶江西抚州人晏氏为妻，与陈山东定居在“会馆”里。晚年生一子，名友松(外号老古)，就这样在景德镇度过了艰苦、坎坷的九个冬夏。民国十年(癸戍年)九月，因患肝病无治逝世，终年四十八岁，遗下寡妇与四岁稚儿。病故时家中经济无多，由他妻弟晏寿堂卖了自己破屋才为他办理后事，葬于景德镇河西“福建会馆”公墓④，后其子孙四代均居景德镇，唯其子游友松早年曾跟陈山东、林育玉学些瓷雕手艺(1988年10月病故)，其余均从他业。

                                         二
    由于长子自幼从师“何派”传人，并在严师的教导下，经历了复、仿制何朝宗瓷雕作品的艰苦锤练，深得“何派”瓷雕艺术之真谛，所以他到景德镇之前(即三十九岁之前)，不仅复制何氏作品几可乱真，而且个人作品也与“何派”艺术一脉相承。如他在光绪三十二年于白苗(来禧堂)⑤所作的《坐石观音》，就是代表之作。其主要艺术特征是：
    1、动态：坐姿，头微向左侧俯，坦胸、双手抱盘起的右腿，左腿向左方向自然倾斜并踏在坐石之上，头、胸、腰、腿微微左右交错扭动，不使置于一个平面或多个平行面上而带来的僵硬、平板。这种“三段交错微扭”的动态变化，具有端丽、稳重中见优美、含蓄，静中生动的美感，好象在青翠、幽深的山谷中倾听潺潺的溪流声那样，使人心旷神怡，并充分表现了观音肃穆、慈祥、温柔可亲的特定神情。“动态的表情  作用”的雕塑语言发挥得淋漓尽致，这是对“何派”瓷雕的动态特征的全盘继承。
    2、线条：有人说何朝宗的作品是以唐代人物画家吴道子、阎立本的人物画稿为蓝本的。不管此说有无史料依据，但两者对照起来，不论是外轮廓线、结构线还是衣纹线都会使人感到异曲同工。游氏这件观音，和“何派”作品一样，塑体生线、以线烘体、体线相依、融为一体，充分发挥了“线”的造型基础的作用，游氏还十分注重线条本身的技巧美和组织线条时所产生的装饰美。如衣纹线圆浑、流畅，若“行云流水”、“吴带当风”。衣纹服从形体的变化并以表现形体美为目的。他处理衣纹的一般规律是：露体衣纹无，低凹处衣纹显；实处衣纹紧而少，虚处衣纹宽而多；紧处衣纹窄，松处衣纹圆；束处衣纹集，开处衣纹散。在线条的整体安排上，熟练地运用了条理、均衡、对比、反复的手法，产生节奏变化和韵律美。如观音的发髻，左右均衡分披，并向头顶盘结，大束发的粗线与其上面整齐的密密细发线产生粗细、疏密对比，装饰性强。这刻工精细的发线与丰肥如堆脂的面庞；光润如白玉的胸脯与胸前密而深的衣束线，实露的双膝与下部宽而驰的衣纹产生“疏可走马，密不容针”的强烈对比，作品从上至下线条密、疏交替，明暗起伏，韵味无穷。在线形上也有长短、粗细、深浅、曲直、往返、顺逆等变化。以长护短则主次分明；粗中有细则条理清楚；高低、深浅相宜则层次明显；曲中见直则刚柔相济；往返、颐逆相生则来龙去脉清晰。因线形丰富、生动，所以密不觉其繁，反感到少一不可。游氏还保存了“何派”瓷雕中有“兔耳形”的衣纹特征。服饰的边缘薄利、空灵，正反转拆活泼，具有轻柔、飘逸、舒展的丝绸质感。由于“何派”瓷雕十分注重技巧美与瓷质美，成批生产时借助模印的部分少，手工雕塑的部分多，还有不翻模的原作，其鬼斧神工，令人倾倒。
    3、体积：游氏瓷雕的轮廓线是以外弧线为主，适当夹有内弧线和直线。所以作品尤为丰满、圆润、雍容大方。如观音赤露的脸、胸、手、脚以及贴衣的肩、手臂、腿等部分，均是圆鼓的外弧线。就是五官的轮廓线与衣纹线，也多是两个外弧体积相接时产生的。但在衣服下垂的部位和边缘部位以及玲珑石的洞穴，适当夹以内弧体面与直线，就使作品显得更加形体结实，体质感更强，内容更丰富。
    4、附加堆贴花纹；在发髻、胸脯、手、脚等部分，往往捏贴着花、珠宝、金翠、珠玑、璎珞、佩带等首饰，做工精致入微，使作品端庄中增俏丽，博大中见精致，品味醉人，爱不释手。

                                      三

    游氏来到景德镇，经试制瓷雕，认为当地的釉与胎土的白度和工艺性能难于仿制“何氏”作品，如果瓷雕造型不适应当地的原料、工艺、烧成条件，是会事倍功半的。于是他潜心专研景德镇的制瓷技艺，认真消化吸收景德镇瓷雕传统风格，不久便使自己的作品别开生面。
    景德镇瓷雕自清初就深受江南民间石雕、木雕艺术的影响，形体概括、单纯，动态板中求活，衣纹简练、挺拔，具有墩厚、纯朴、古拙的特征。由于当时五彩、粉彩独步，瓷雕上加彩也十分多样，有青花、五彩、素三彩、粉彩等，纹样也很繁复细致。为了适应模印生产和加彩的方便，衣纹线较浅，体积的高低起伏不大，形体易生平板。所以有人说：德化、石湾的瓷雕重塑不重彩，而景德镇的瓷雕则重彩不重塑，单从塑与彩的工艺性及所耗费的工时来说，的确如此。而那绘技很高的加彩却增添了作品的华富，也可弥补塑的不足。这种充满民间风味的加彩瓷雕风格一直影响到清末。与“何派”风格可说是“春兰秋菊，各擅胜场。”
    游氏和福建会馆的同仁们在研究景德镇瓷雕传统风格的基础上，吸取精华，大胆变革。他在保持“何派”瓷雕形体丰映、体态优美、表情含蓄、线条流畅，工艺精致的基本特色的基础上，适当减弱体积起伏与衣纹的密度深度，把景德镇传统瓷雕所具有单纯、古朴、墩厚的形体美和加彩的华富美融入自己的作品之中，克服了景德镇传统瓷雕中易生呆板，及华丽有余而气魄不足之弊病，使瓷雕风格出现了崭新的变化。据游氏堂侄游友奇(陶瓷行家)生前谈述：“游长子捏人肖像和仿效技术，当时在“福建会馆”同乡雕塑派中艺出一宗，他的瓷雕作品风格，原是仿效明代何朝宗艺术“行云流水”手法，作品线条洗练流畅，衣纹深刻锐利，宽容走马，窄不纳针。到江西后，精心设计出和景德镇传统风格相结合的神话故事，如牛郎织女、嫦娥奔月、天女散花、寿星、哪吒、七仙女、刘海戏蟾、麻姑献寿和历史人物屈原、苏武、关羽、关平、周仓、岳飞以及渔樵耕读等千姿百态的瓷雕作品，大大地突破了他早期的创作题材和艺术风格，同行们一致评价他的作品“既富传统风格，又有创新，达到古意不失，新趣有余。”游氏在景德镇“福建会馆”八、九年，作品大部分由当时古玩商户收购并经台湾、香港商人转口外销，他的精作背后盖有“福建会馆”或“景德镇福建会馆”篆书印章两种，为“会馆”增加盈利和声誉。由于游氏作品塑、彩并重，做工精致，形神兼备，古雅大方，所以商贾争购，同行群起仿效。

                                       四

    据传：游长子技艺高超，性情高傲，好酒，嗜赌，但为人高尚，慷慨。他的生活虽很艰苦，但他还经常把自己的作品赠送好友。而对有钱有势的人却要随他高兴。不高兴时任何重价也掉头不顾。民国初年浮梁县知事陈安曾以权势把他拘留在县衙门里，百般威胁利诱，要他创作几件作品，都为他严词拒绝。
    他所处的时代，技艺再高，仍无法摆脱窘迫的生活困境。后来他考虑到自己体弱多病，于小，唯陈山东为人正直，与己知心，雕塑功底厚，欣得传人。他将毕生研究心得，创作经验、技术秘要倾以授之，使陈山东为同仁称誉。游氏还乐意把“何派”艺术讲授给景德镇的瓷雕艺人。传说：平素酒兴一来，说古论今，谈笑风生。拉起瓷艺方面的技巧与创作经验，博得同行们的钦佩与羡慕。当时年轻的瓷雕能手曾龙生、蔡金台、林育玉、曹文祖等都躬行拜他为师。晚辈亦不负所望，竭诚研习，勤奋实践，成为景德镇瓷雕艺苑中新一代名流，他们的风格又直接影响曾山东、蔡金标、何水根等等，形成了景德镇当今瓷雕的传统特色与地方特色。   
    瓷雕大师——游长子离开我们巳六十多年了，遗留在本市的作品虽然极少，但他的艺术造诣，艺品与人品使人永不忘怀!他同“会馆”的同仁们对景德镇瓷雕艺术风格所产生的影响是不可低估的，可以说他和他的继承人是景德镇当代瓷雕风格的开创人，在景德镇瓷雕艺术史上揭开了新一页。

    注释：
    l、《中国的瓷器》第五章第三节。景德镇陶瓷研究所编著，1963年轻工业出版社出版。
    2、《陶瓷美术>)1964年2期闻之撰文“游长子”。《陶瓷艺术家传略》“神形活现的瓷雕”(游长于)，1957年陶瓷馆陈荐南撰文。
    3、何朝宗、字何潮，号阿来(来福、来佛)，  1504——1582年，明弘治甲子年生于闽都古田，明万历壬午年卒于福建泉州府晋江县，是我国明代驰名  中外的瓷雕艺术大师，福建德化象牙白瓷雕风格的  开创人，他的瓷雕观音、达摩、罗汉等，衣纹清秀流畅，形若流水行云；线条潇洒，形态逼真，内心表情微妙微肖，格调极其高雅，有“天下共宝”之盛名。何氏瓷雕艺术风格后人不断仿之、承之，人们便把这类风格的瓷雕艺术称为“何派”。
    4、“福建会馆”公墓(即今河西麻布袋山，建国瓷厂宿舍至市第八中学范围)，，游长予墓于1990年9月因基建市第二十一小学时毁，原墓碑文：福州，游公泽长先生之墓，左书：生同治十二年，殁民国十年九月十三日，右书：福建会馆立。
    5、福州闽侯县白苗乡“来禧堂”，成立于清道光壬寅二十二年(公元1843年)，系清代福州府民间何来派雕塑门人之组织(何来，即何朝宗)。