粉彩,成于康熙,精于雍正,盛于乾隆,以其“鲜娇夺目,工致殊常”釉上彩饰的风格在瓷苑独领风骚。
粉彩设色,系因其彩料中加入含氧化砷的玻璃白,使颜色“粉化”成深浅浓淡不同的色调,丰富了色阶的表现力,给人以粉润柔和的色感。通过“洗染”使之层次深浅及阴阳向背格外分明,画法又趋向细腻。技法上不仅有效国画的工笔、写意,而且有了“没骨”。据史料记载,“没骨粉彩”首创者当属清末民初的陶瓷艺人胡颜标。
中国画中的“没骨”,即淹没而含蓄之意。其精髓在于将运笔与设色有机地揉合在一起,不用勾轮廓,无须底稿,更忌放样拓描,讲究墨色、笔融融汇一体,一气呵成,重在强调蕴意,依势行笔。因书法中把笔锋所过之处称为“骨”,其余部分称之为“肉”,其掩盖笔迹的画法即“没骨”法。’北宋画家徐崇嗣首倡之后,清代恽南田在“没骨点
染”花卉上又有发展。民国初年,国画大师金城(号北楼)遂作了丰富和提高,描绘的花鸟形态逼真生动,意境深邃。这种风格影响画坛几十年,也为瓷坛的胡颜标所欣赏,并在自画自填的粉彩作品中有意识地苦心钻研,终于结合粉彩工艺特点创出“没骨粉彩”技法,尤以画海棠独步瓷苑。
“没骨粉彩”技法远非一般粉彩填色人所能胜任。其工艺之难除无可见纹式线条为依据,色彩渲染亦受光线辐射度的影响外,而且依画意,增染色尤为紧要。艺术瓷厂陶瓷美术家叶震嘉深谙其法,操作时,他成竹在胸,或重彩、或淡抹、或圈染、或点缀,得心应手。由他执笔画填的作品一经完成,无不被外商港客重金争购而去。然而,“没骨粉彩”技法非嫡亲所能师承,又非传人朝夕之功,兼之此法工艺颇难且费时费工,在六十年代末至七十年代中期,“没骨粉彩”竟成了粉彩瓷中的“凤毛麟角”,几濒失传。针
对这种情况,艺术瓷厂特请名师授徒,重点培养了几位青年艺师学习此法。1979年,该厂艺师联手运用“没骨粉彩”法彩饰《西施浣纱》万件瓶,再现了它的艺术魅力。
近日观赏祝衍明、冯旭魁两位江西省高级工艺美术师联袂绘制的尺六圆型粉彩瓷板画《和平春色》。画面上两只青灰鸽立于岩石上,一作“惊露”状(回首引颈顾望);一作“啄苔”状(俯首啄于地)。赋色严谨;先层层晕染,然后用尖毫细笔“撕”出它们身上的绒羽,不仅形神肖似,而且连羽毛......点击下一页进入高清晰彩版图片,本彩版共一页。