陶瓷的祥瑞文化

吉祥文化的产生，可以说是全人类都存在的一个普遍现象，只是由于各个国家或民族的传统习俗、文化背景有所不同，吉祥文化所体现的形式和内容也就出现了千差万别。

　　吉祥，按照字面的解释，就是“吉利”与“祥和”。古人云，所谓“吉者，福善之事；祥者，嘉庆之征”。《说文》中说：“吉，善也”；“祥，福也”。说白了，吉祥就是好兆头，就是凡事顺心、如意、美满。正因如此，古往今来，没有人不追求吉祥。趋吉避害，人皆有此心。而吉祥符号、吉祥物、吉祥图案就是人类创造出来的借以传达心声的道具。

　　一

　　当人们追求幸福、美好、平安的愿望时，吉祥文化便被创造出来。在中国，吉祥符号、图案似乎很不起眼，但却无处不在，无人不用。吉祥对于中国人而言，就像水之于鱼，天空之于鸟，空气之于人。

　　中国的吉祥图案，渊源久远，流传甚广。在历代岩画、石刻、陶塑、石雕、剪纸、刺绣等艺术中都有其形象刻画，历经数千年之艺术加工，它们在中国传统装饰艺术领域中自成一派，这些纹样有的神奇怪异，有的形象完美、形形色色，令人耳不暇。

　　人们寄希望于吉祥画，吉祥语的这种观念起源较早，它与先民观物取像的观察方式，以及在卜筮活动中察看纹相的认识有直接关系。

　　《周易》有“吉事有祥”的句子，说明吉祥的本意是美好的预兆。《战国策泰》三记蔡泽复日：“天下继其统，守其业……岂非道之符，而圣人所谓吉祥善事与？”

　　 《庄子》亦有“虚室生白，吉祥止止”之说。

　　    从唐代开始，唐人崇尚牡丹，将牡丹寓意富贵，因此有“富贵万代”、“富贵平安”、“荣华富贵”、“长命富贵”等牡丹纹样。

　　    宋代的工艺美术在唐的基础上又有进步，其中陶瓷工艺达到了一个新的高峰，五大名窑名震世界，宋代工艺美术有一个显著特点，即吉祥图案的盛行，陶瓷上出现了如“马上封侯”，“金玉满堂”、“福寿双全”、“多子多孙”等寓意功名称禄，“百年好合”、“百头偕老”、“凤戏牡丹”等寓意爱情美满幸福的装饰图案。

　　元代吉祥纹饰，仍以祥禽瑞兽，奇花珍草为主，因为，这些题材最能贴近自然生活，也很受人们的喜爱。除“双龙”、“双凤”和“双鱼”等成对纹饰外，还出现了诸如寓意夫妻和谐幸福的“鸳鸯莲花”，象征君子风范的“松竹梅”，表达长寿愿望的“祥兽灵芝”等组合图案。

　　明清时期，陶瓷上的纹样装饰同样件件如意，个个吉祥，吉祥几乎成为装饰的唯一内容。明清陶瓷中的吉利祥瑞题材相当普及，据《浮梁陶政志》记载“其画有：赶龙珠、一秤金、娃娃升降戏、龙凤穿花、满池娇、云鹤、万岁藤、抢珠龙、灵芝捧八宝、八仙过海、孔雀、牡丹、狮子滚绣球、转枝宝相花，江下八俊，巴山出水，飞狮，水火捧八卦，三仙炼丹，四季花，三阳开泰，花天、花捧云山福海字、二仙、出水云龙、乾坤六合花、博古、龙、松竹梅、鸾凤穿宝相花和四季花等名，其它花草、人物、禽兽、山水、屏瓶和盆盎之观，不可胜计。”各种吉祥图案在陶瓷上都有大量应用。

　　二

　　陶瓷上的吉祥题材根植于中国的传统文化当中，代代承传，表现了民族心态，体现了时代特色，吉祥图案是以象征和寓意来实现其价值的，中国语言文化的博大精深在陶瓷装饰中表现尤为突出，丰富了吉祥图案的表现力，形成了画中有意，意传吉祥的普遍现象。

　　中国传统吉祥图案的艺术特征主要有以下几个方面：第一象征性，它是艺术表达的一种手法，是人类运用丰富的想象对自然界和人类社会关系进行概括和总结的结果。其特点是利用象征物和被象征内容在一定经验条件下的某些联系或类似，从而使被象征内容得以更加强烈和更加集中的体现。象征性在陶瓷装饰中的体现如：八仙过海，年年有鱼，都是人们对美好未来生活的一种向往。第二是装饰性，它是指图案所具备的人工美，即以活跃的、丰富多彩的想象力为基础，按照形式美规律来重新组合形象，用以表达吉祥图案的意义和装饰性，使中国传统吉祥图案具备特有的装饰特色。比如现代的陶瓷艺术当中，人们往往运用传统吉祥图案的特色与现代的构成形式结合产生现代意义的装饰。第三是艺术对载体强烈的依附性，这是中国传统工艺吉祥图案的鲜明特征，通过装饰器物或建筑，或其实用功能表现出来，其中吉祥图案在陶瓷中的体现也是极为普遍的，人们把各种表达吉祥如意的意念在陶瓷装饰中再现出来，形成各种各样的陶瓷文化特色。

　　三

　　 有专家表示，陶瓷上的吉祥图案，具有传统文化中儒、释、道三家的思想痕迹。中国的人文精神，就是中国传统哲学思想在中国文化人身上的一种体现。

　　中国的哲学思想主要由儒、释(佛教)、道三家组成。儒家“天人合一”的观点，是讲人和自然的和谐关系，儒家代表人物孔子主张人的性在于社会性，注重礼，对于外化的文饰，也就是人工的美和内在质地美的结合较重视，它体现的是一种雄浑浓烈的阳刚之美。这是传统文化中一个很重要的思想。人们赋予花鸟、虫、兽以吉祥的寓意，正体现了人和自然的沟通以及对自然的认识。在儒家强调“修身’作为治国平天下之根本的思想影响下，中国人自觉性较高，忧患意识较强。以孔子“岁寒，知松柏之后凋也”之语为人格原型的松、竹、梅“岁寒三友”图案，梅、兰、竹、菊四君子图案以及竹林七贤图等，被用来作为坚贞、高洁的自我情操的表达和人生观的象征。儒家从普遍生活中发掘高雅的审美情趣，努力使世俗生活带上文化的意义，获得一种精神上的享受。陶瓷器具，一旦寄寓了精神内涵，就具有了深刻的意蕴。儒家学派所创立的以血缘关系为基础而形成的宗法社会以及与之相联系的人伦思想，强调人与人之间的秩序，吉祥图案中便有以“五翎”谐“五伦”的凤凰、白鹤、白头翁、鸳鸯、燕子所组成的图案。中国重视家庭的延续，以子嗣为承传的多子多福思想，绵延了几千年，为了表达这种朴素愿望，陶瓷中有象征“榴开百子”的石榴图案，有由石榴、佛手、桃子组成的多子、多福、多寿“三多”图案。有金红色的鲤鱼上坐一白胖娃娃的“望子成龙”图案，“麒麟送子’图等，还有金鱼在水中嬉戏追逐的“金玉满堂”，有牡丹花配以鲤鱼的“富贵有余”等祈福的祥瑞图案。

　　佛教早在东汉时期就传人了中国，盛传于魏、晋南北朝时期，宣传众生平等思想，人的精神不灭。佛教中常用的八种法器，又称八吉祥，也就是人们所说得“轮、螺、伞、盖、花、罐、鱼、长”。由八宝派生出来的杂宝，个数不定，多由珠、方胜、犀角、祥云、钱、磬、元宝、银锭和鼎组成，元代开始出现，明、清广为流行。体现了浓厚的佛教色彩和中国吉祥意韵，这些在中国陶瓷装饰上大量使用，并一直延续发展到今天成为我国具有代表性的传统纹样之一。莲花被作为佛教的象征，尊为“佛门圣花”，南北朝时就已经盛行以莲花纹为陶瓷装饰，还有以后在陶瓷上大量出现的缠枝莲、穿枝莲图等。至明、清时期，随着彩绘瓷的大量涌现，在瓷器上还常以莲花配上鲤鱼或鸳鸯等构成一幅幅吉祥图案。如莲花与鲤鱼组成的纹饰，寓连年有余的美意。鸳鸯历来被人们视为爱情的象征，因此，鸯与缠枝莲的组合，给人以夫妻双双相亲相爱的感觉，此时的莲花更具有吉祥的意义了。

　　道家的美追求的是“真”是“淡”。所谓“淡’就是保持事物的本质，也就是我们所说的原汁原味，追求一种真，一种朴素的自然的美，一种淡远、寂静的美。《易经》是道家占卜的工具书，其中的阴阳八卦图作为道教符号也成了明、清瓷器上的吉祥图案。以渔、耕、樵、读为题材的陶瓷吉祥图案，就表现了中国古代士大夫在儒、佛、道三家中绯徊，继而归山林隐逸这一特点。道教的生活态度、价值观念、使追求长生成了普遍的人生目标，于是有“寿山福海”、“福寿康宁”等吉语字样。而在引申《易经》中关于时令节候征兆时，取其“冬去春来，阴消阳长，万物复苏”之意而谓之“三阳开泰”吉祥之像，明、清瓷器上就以三只羊谐音来表达。及至后来，演变出的三阳开泰颜色釉瓶，因寓意深刻，材质漂亮，而广受国人的欢迎。道教故事中的“八仙”以及八仙的手持物渔鼓、笛子、葫芦、云板、宝剑(佛尘)、荷花、芭蕉扇、花蓝(俗称暗八仙”)。这些忠孝、顺、仁、信面目出现的道教神仙化身，也都成了寓意吉祥的图案而大量装饰瓷器。中国传统文化思想中的儒、佛、道，均要人相信有一个理想的精神世界，要求人修身养性，追求至善至美，然后达到幸福的永恒。

　　四

　　除了在陶瓷装饰画面上的体现，在陶瓷造型方面，以吉祥作为题材来表现的形式也是非常丰富的，各式形态各异的花瓶，有表达岁岁平安，平步青云，如意、吉祥、圆满之意。而“壶”与“福’谐音，家里有壶，有着纳“福”进门的特殊意味。传统形式的有表现鱼的悠游灵动而创制的线流畅的“鱼尾瓶”，端庄、浑厚的莲花尊以及富有节奏韵律感的竹节壶(节节高升)，虚实空间并用的仙桃提梁壶(多寿)，线形饱满的伏桶双蝠耳系瓶(多福)，挺秀的玉米瓶(丰收)以及桃形洗、莲瓣盘、福字壶……

　　在现代陶瓷造型上，运用各种手法去表现吉祥题材的也颇多，如线条饱满流畅的“花蕾瓶”(代表青春、希望)，造形丰满，线形流畅的“太极瓶”以曲线为主，兼用短直线，运用新太极图形的移动，再组合、构成，还有许多像鱼形壁挂，如意花插等等实用、美观，且寓意吉祥的现代新造型，不胜枚举。

　　青年陶艺家李申盛表示，陶瓷的祥瑞文化，一部分是大家看到的画面，也就是瓶子啊，板子啊，上面的题材，什么梅开五福啊，瑞雪兆丰年啊，等等等等，诸如此类。其实啊，时代在进步，欣赏陶瓷变成了时尚，主流，乃至一种高品位的文化活动，集合了品、悟、论等诸多过程，也在这个过程中发掘了许多非艺术家所能感知到的美，赋予陶瓷文化一个意义的过程，但是在这个过程中却遗憾的发现，我们的艺术家在给作品起名的方面却还停留在近代的秀才时代。

　　李申盛说，一个作品是否能够和观者产生一种特定的共鸣，这个和作品的取名有着不少的关系，甚至就是那点睛一笔。一个隽永秀雅，意义深刻的题词，会给予这件陶瓷更大深度和更多的故事，能从多角度去启迪观赏者的想象能力和思维空间，延伸更为广泛的文化内涵。

　　中国陶瓷艺术界的泰斗王锡良就曾说过，中国的陶瓷文化，其实就是一种吉祥文化。在王锡良创作的艺术珍品中，从来不乏吉祥的图案。励志的青松，祈求好运的“好运石”……这些，正是王锡良将中国传统的祥瑞文化融入到艺术创作中的最好证明。

　　不少陶艺大家都表示，对于中国传统的祥瑞文化，我们应很好地加以研究、应用，并赋予其新的时代内涵。要融入现代文化与审美意识，创作出具有当代特色的，充满生机和活力的吉祥题材陶瓷作品，使吉祥题材具有更深的意义和底蕴，使人们能从陶瓷作品中体味到深厚传统根源的民族文化所带来的满足和自豪。