简单

过去一周的时间，我都沉浸于写作，为一家企业写一篇15000字的小史。那是一家三线企业，曾经要不行了，严重的资不抵债，后来被北大方正重组了，逃离升天。脱稿后，我忍不住加了一段“题记”。
没有谁会否认这样一个事实，企业是一个生命体。
它的前戏同样受迫切的需求与冲动控制，不管这种需求与冲动是来自政治的、还是来自市场的；萌芽初始的力量让随后的交媾与着床，变成利国、利民与利己的愉悦与顺利；然后是瓜熟蒂落，是呱呱坠地；漫长的成长期里，有早期的羸弱与稚嫩，有少年的懵懂和毫无节制的梦想与贪婪，有青春期的躁动与反叛，同样也有故作成熟与死于华年……家庭的离异与重组、成员的出走与回归，犹如生命的分裂与繁衍一样其实是一常态；接着是过度成熟后的臃肿与气喘吁吁，是力不从心，是容颜老去时的气急败坏和无可奈何，最后是沉寂，是挣扎着的一明一灭……
幸好有前世今生，有转世，有涅磐槃与激活。
宗教传闻在企业这里却是一种真实的存在，阿弥陀佛！

（二）

有朋友看我点灯熬油地伏案，心疼，硬把我拉到中戏旁边的东棉花胡同，进一家名叫“蓬蒿”的剧场看戏。剧场是小剧场，戏是话剧，曰《收信快乐》。我手里有活，心里有事，面对朋友的好意还有些不领情，本想看个开头就开溜，没想到看个开头就没法开溜。
这戏太好了。
它原名《爱情书简》，1989年纽约首演，后经台湾著名编剧、导演单承矩先生改编，定名为《收信快乐》。戏中女主角是一大亮点，因为能否胜任这个角色，是一个女演员演技的试金石。
演员就是坐在各自的位置上，没什么太大的动作，只是在读一封封的信，但却演绎出一段持续50年的深深浅浅的感情。
我承认，当剧场里灯光亮起时，我的脸上湿漉漉的。
很喜欢戏单上的那段话：恰到浅处的恋情持续一生/在不确定的世界中/总有一点代表永恒。

（三）

在网上看最新的《外滩画报》，里面一篇文章的标题很刺激人：在陶艺的创新上日本要比中国进步一点。
文章给一位日本陶艺家“擦鞋”，里面有段文字是这位陶艺家谈景德镇，“我每年的10月份都去景德镇，我在那里得到了很多启发。景德镇的陶艺技法保存相对完整，在日本认为很厉害的陶瓷作品，在景德镇是很平常的，做的人也很多。”这个年年都到景德镇去的家伙接着说：在陶艺的创新上日本要比中国进步一点。
恼火的是，这家伙说的是事实。
我看了文章的一些插图，都是这位陶艺家的作品，的确让人眼前一亮，我得承认，我不仅喜欢这样的瓷器，也很同意这家伙的一种观点，他告诉我们：在瓷器上，不是画得越多越好，有时候简洁又很深邃，要学会舍掉多余的部分，才能换来存在感。“我就是把这种东西在我的瓷器上表达出来了”。
这么说吧！我不喜欢听他说他要比我们“进步一点”，但我可以承认他要比我们“精致一点”。日本人的精致是全民性的，这显然和他们的教育有关，陈丹青曾抱怨过，中国教育最失败的地方就是美育。国民的粗鄙，从我们对春晚、和对类似《乡村爱情》这样的乡土教材的热爱就能看出端倪。
那天从“蓬蒿剧场”出来，听见旁边一位美女说：其实简单就是自信。

（四）

61岁的英国建筑师约翰·帕森最近与人合写了一本书，《空间是平的》，书中收录了他30个全白设计的建筑物，一间铺面、一座修道院或者一架小桥。要命的是，那些设计不仅色彩单一，而且结构简单———约翰·帕森有极简主义之父的清誉。这家伙年轻时，他曾把吊床安在伊顿学生公寓里当作自己的睡具。
我读约翰·帕森只感觉到两个字：淡定。
国庆期间，回江西探亲访友，在九江一朋友家里吃饭喝茶，主人盛情，端出还没长熟的螃蟹，席间，有人再三扼腕，说再等个十天半个月就好了。说头遍，我没吱声，说二遍，我没吱声，说三遍，我看他一眼，说四遍，我起身走了。其实我和那絮叨的家伙都是没有修为的人，太执。
执的结果就是不淡定。
很多礼佛的人，常常能悟到定的重要性，却不知如何定。我想那个淡应该是通往定的路径，我理解的淡，就是一个随字，随意，随性，随便，随喜，随遇而安，还有随缘……说着说着，我又不淡了，这真是一种不好把握的境界。
可境界需要把握，那不如不要。