笔者新设计-手钵

  这是一种莫名的兴奋，当我亲自把一只只带着烫手的温度陶瓷钵搬下棚板，也许烧制已经出现了变形，也许某些部位有着诸多的毛孔和毛病，也许开片使得钵体，浑身布满了裂痕，也许吹釉的不均使得钵腹之中露出了胎骨，这些永远也无法弥补的缺憾，引来我心底阵阵的感伤。但，我依然兴奋，它是那么美，这种美无法用语言描述，只有站到它面前，那通体的流光，和我设计的优美弧线，还有那梦幻般的色釉不均衡感，才会燃烧起摄人魂魄的火焰，刹那间把你点燃……我想我走近了瓷业的魂。在今生之后的岁月里，那个魂将一直跟着我。它状如悬胆，通体光滑，虽没有完美，但总有奇特的机理，当它看着我的时候我也欣赏着地向它凝望——我看到它的神奇般的幽深。

  不知道为什么，我想象它们都是女性，因为，我倦了，瓷业硝烟的名利场争，倒是，红袖伴读、玉环飞燕的青春美梦，怂恿着，我那骨子里淫乐主义，在这窑炉的水火剥烛间，获得了短暂的满足；于塑造着陶瓷的过程中，及时行乐；蜗居景德镇，把手中的一寸寸光阴挥霍到极致！

  坐拥粉黛三千，我该怎样把玩这只只“简单”颜色釉的瓷器，她里面蕴含的高度简洁的美，和柔到几近无骨的线条，有着淡雅到清风明月融为一体的色泽，只是有几人能沉浸这份美妙。她在我手心舞动着，剥去了层层云裳，挑逗着我那躁动的心，最后呈现出来的却是那样一种斥繁为简，化有为无的美。这世间又有何种艺术，能达到了如此至高境界呢？

  眨眼之间，都是玩陶瓷，时空隔去了三百年。

  以前我如隔着时空三百年的清帝雍正一样，挑选瓷器如挑选妃子那般严格，特别对于颜色釉近乎苛刻与残忍。我想，我是站在一个收藏者的心态上的。既然是花钱，就要花到完美。可是当我自己真正走近工艺的时候，我才明白，艺术的美，是有缺憾性的，很多东西，不要遗憾的于今生擦肩而过。了了亭·李申盛/文