会员登录
蒋立平：德愚而渔
二
了了亭 景德镇陶瓷艺术馆 资讯 本文刊发于《瓷器》杂志社 张钧和/文：有人说：“作品的成败最终取决于艺术家的“自我营构”，而不仅仅是别出心裁的拼贴和剪接。从这个意义上说，艺术家的作品高度永远和内在的思想高度、人格高度等高。”其实，无论是从事哪一个艺术门类，都逃脱不了这个艺术规律。
回归的蒋立平，摆脱了以往艺术创作的繁文缛节，用最为简洁的陶瓷艺术表现语言，去挖掘灵魂深处的内涵，在他看来，理解远比技巧更重要。他的画笔和思考聚焦，开始向自然的个性切入，以对生活的勘探之态和内心的凝视，让作品有了明确的所指，给陶瓷艺术注入了新的形式，丰富了其广度和深度。
比如蒋立平的陶瓷绘画作品《鱼非鱼》，以粗线条展现鱼的形体本质，大胆而随性，而鱼之外，摈弃任何辅助装饰，回归于鱼的本生，点睛之笔，看似随意而落，却是神来之墨，赋予了鱼内在的生灵。这些可以说得是粗狂的线条构成的意象，在蒋立平的陶瓷作品中，使人犹如品读现代主义诗歌的隐喻句法，目击静谧空间里的奇异幻象，构成一种奇特视觉冲击与想象张力，如是审美奇遇。
蒋立平所画之鱼，秒在似而非似，少了几分匠意，多了几分神思，把更多的想象与在创作留给了观者，或许，它们还指向更高的象征和寓意，暗含了哲理的思辨和冲突。
再如其雕塑作品《兔年有喜》，不落窠臼，立意新颖，简约几“笔”，将有喜之兔刻画得神情并茂，羞涩含蓄，宛如少妇的娇羞，怀着母性的欣喜与憧憬。
个性蒋立平，将自己的洒脱随意洒落在作品之中，构成了生动的外在形式，却不失内在的犀利和锋芒。如他的作品《大红袍》，他抓住雄鸡打鸣，振冠击羽的精彩瞬间，展示出雄鸡的刚健，一只斗志昂扬的雄鸡，羽翼丰满，似闻其鸣，引颈啼唱，震耳发聩。
回望蒋立平和他的陶瓷艺术作品，好似不经意间，便形成了他独立不羁、笔墨精到、溢满想象、充满哲思的艺术风格。这就是蒋立平，通过自己的实验，给了艺术另一种可能。
- 上一篇：徐晓云 中国陶瓷设计艺术大师
- 下一篇：许国胜：大器晚成的大师
