李长勇 我记得你说过对于一位瓷画艺术家而言,在其艺术生涯中最重要的决定因素是人品与修养,其次才是笔墨技法。我很好奇,您为什么将人品看得比绘画技巧与对艺术的领悟天赋还重要,现在不是流行学养与道德未必成正比的说法吗?
徐国明 艺术与学术研究不太一样,如果画家的心不正,那他画出的东西肯定也不正。因为绘画常是画家内心的写照,就像心灵空洞的人无法创作出丰满的作品。为此我才主张先学做人,再学画技,当年王鹤亭老师就是这样要求我的。
如果你对绘画技巧的掌握程度达到了炉火纯青的地步,也许你画出的东西也可以非常工整漂亮,但如果心术不正或被过多杂念缠绕,那你就无法让自己的艺术造诣达到大成之境。
李长勇 艺术界如今有种说法,就是让藏家看不懂的作品就是好作品,而您好像非常反对这一观点。与此同时,您还认为绘画的意境并非是虚无玄妙、不可言传的神秘事物,艺术家可以通过实践去寻觅,在厚积中薄发。
徐国明 我不反对相对抽象的陶瓷语言,只要能表达出作者内心的想法、传递出对人生的思考等哲学命题,就算是超现实主义的现代陶艺也应肯定其价值。我所反对的是信手涂鸦或故弄玄虚的所谓作品,可绝不反对陶艺界出现“百花齐放,百家争鸣”的局面。
所谓艺术创作的厚积薄发,那是指艺术家在长期的实践中必然有所积累,只要有思想的艺术家就肯定会去思考,想着如何去变化。如今有些陶艺家不太讲究手上功夫,可如果连基本功都不够扎实、对陶瓷原料的特性都不够了解的话,你如何去熟练运用陶瓷语言来表达心中所想?
我目前仍处于积累阶段,在有生之年实现粉彩艺术的大突破是我为之奋斗的目标,但我的突破一定是建立在传统的基础上,可能其形式看上去与传统有较大区别,但它肯定根植于传统, “无根之变”就像处于洪荒阶段的原始人类文化,很难保证有多大的价值。
李长勇我在优酷等视频网站上,看到由您主持的《谈釉上红地粉彩花鸟瓷瓶的制作过程》《谈粉彩与珐琅彩陶瓷的区别》等讲座,您为什么想到拍摄这样的视频放到互联网上?
徐国明 严格地说那些视频不是讲座,而是对传统瓷绘艺术的演示,以及在器皿实物的辅助下,对陶瓷艺术的讲解。视频均由了了亭陶瓷网负责人李申盛拍摄,当时他向我请教过许多陶瓷制作工艺方面的问题,如我开设的“博古斋”陶瓷艺术工作室研发过祭蓝描金茶具系列产品,李申盛就会来询问祭蓝的起源、描金装饰的艺术效果,后来他有意将请教的过程拍摄下来,然后上传到各视频网站。
我对小李的拍摄行为也很配合,其实我也非常希望借助互联网的媒介力量,让更多的人认识、熟悉并接受包括粉彩在内的传统陶瓷艺术。