陈轻舟的转身

陈轻舟画语
◆一个画家的勤奋，不仅仅在于“笔不离手”……
◆我画画时，笔墨技法考虑的不是很多，我注重每幅画的构思、立意、追求那种能让观者大吃一惊、眼前一亮或若有所思的效果，这就是我最大的满足。我喜欢大气，粗犷，浑厚。
◆画画说到底，是画什么呢？就是画修养、画感受、画意境、画格调和画思想……
◆一个画家的艺术修养至关重要，修养到了，咋画咋有理。
◆个人的艺术风格不是主观臆造的，而是在长期的艺术实践中形成的。
◆在漫长的艺术实践中，不断的完善自我、寻找自我、强化自我，才能使之脱颖而出，进而形成个人的艺术风格。
◆苦于耕耘，不问收获。
◆一个正直的人，不一定是艺术家；但一个艺术家必须是一个正直的人。
陈轻舟简介】
陈轻舟，1942年生,辽宁省新民县人。1964年毕业于哈尔滨师范学院美术系版画专业，现为国家一级美术师、中国书画研究院艺委会委员、黑龙江中国画研究会理事、黑龙江花鸟画研究会理事、台湾中华艺术学会资深顾问、日本宇都宫市国际友好市民、中国北方国画院院长。
其作品，融诗、书、画、印于一炉，以写意花鸟见长，兼工人物、山水。主张承传统、重生活、求意境、勇创新，其作品具有浓厚的乡土气息和鲜明的北方特色。其水墨画《春雨》《霜天》《幽》《沐雪》等作品分别在全国第三、五、六、七、九届花鸟画邀请展中入选，并在大型画集中发表；《梦》在《全国汇宇杯书画大赛》中荣获特等奖;《沐雪》被李可染旧居陈列馆收藏;《霜天》的复制品被香港石景宜先生收藏;1987年创作的水墨画《溪水情》的复制品被中国美术馆收藏;2001年创作的水墨画《杲日融融》在“全国获奖艺术家作品博览会”上荣获艺术金奖，并被日本前首相村山富市收藏。
“轻舟”，一个极负诗情画意的名字。
谦和、礼让又不失气度，是陈老给记者的第一印象。
走进陈老宽敞的工作室，顿如置身于一片水墨的汪洋。记者徜徉其中，宛若身临丹顶鹤的故乡，又似闯入了东北黑土地的怀抱。
《梦》《依依》……陈老以匠心独运的构图视角，洒脱飘逸的用墨手法，在冷色调中，将丹顶鹤在月色银灰、秋色苇塘等背景下的静态表现，勾画得淋漓尽致，栩栩如生。
《凌云》《光与影》……陈老利用色阶的浓淡虚实及笔触的轻重疾缓，将笔下的动态鹤，表现得振翅有声、引颈欲鸣。
《红高粱》《世上无难事》《竞游》……陈老展现在人们眼前的是那晨露下镀满阳光的高粱、花枝上翩翩起舞的蜻蜓、水流中竞相戏浪的鲤鱼……。
谈及传统花鸟画题材，陈老侃侃而谈，他说：“历代花鸟画家没有穷尽写意花鸟画的奥理，历史留下来的遗产是我们可资借鉴的宝贵财富，但不是我们今天所追求的目标。我们不能在千年一贯制的老题材里转圈子，应该不断扩大视野，拓宽胸怀，要改变平时着眼于花鸟鱼虫和雕虫小技的不良习惯，去观察体会和汲取不同环境中的新景物，兼收并蓄，为我所用”。
陈老认为在开拓花鸟题材时，“不能舍近求远，重大而轻小。应该立足本土，从自己熟悉的事物中去挖掘其内蕴，发现别人未曾发现的东西，从别人熟视无睹的景物中提炼出独特的主题来，从别人画滥了的题材中索取鲜活的绘画素材。依我看，北方的花鸟画家，与其画闽南的甘蔗林，不如画北方的苞米茬子；与其画热带的棕榈树，不如画北方的苇花子……我们应该一扫花鸟画陈陈相因的旧模式、旧程式，在平凡而又纷繁的生活中，发现攫取别人未曾发认识和发现的美”。
谈及在花甲之年，还不远千里来景德镇搞创作的初衷时，陈老笑言：“虽然退休了，但我认为，还不是颐养天年、含饴弄孙的时候。因为，艺术家没有年龄、国界、区域之分；因为，毕加索曾告诫我们：‘整个世界展现在我们面前，期待着我们去创作而不是去重复！’”。
谈及中国绘画与陶瓷装饰的关系时，陈老说：“中国绘画和陶瓷装饰都源自古代中华先民的彩陶艺术，这是毋庸置疑的。所以中国绘画是国粹艺术，陶瓷装饰也是国粹，两者之间是同根共源的民族文化的瑰宝，所以，国画家从事陶瓷艺术的创作，也就不奇怪了”。
谈及国画与陶瓷绘画的异同时，陈老认为，陶瓷不同于平面的宣纸，是立体造型的载体，具有典型的三维空间。所以，瓷画除讲究笔墨的顿挫、连续、勾勒、晕染等国画技法外，还应充分利用陶瓷综合材料及工艺的规范，努力地突破笔墨的局限，通过釉色的流变、釉变和窑变，使陶瓷艺术与国画艺术达到融为一体的最佳效果。

名家评陈轻舟
◆陈轻舟的作品，以其新鲜感觉、诗意想象捕捉了粗犷中柔情的一面以及强烈节奏中朦胧的音响，在注重整体气韵、气势的艺术构成里深深地融入了可触可感的北方气质，刚柔相济，正是中国人心中理想的风格。
——孙美兰（中央美院教授、著名美术理论家）
◆陈轻舟的画于人印象最深的还是他对意境的创造，对鹤乡的诗意描绘。
——贾方舟（著名美术批评家）
◆《杲日融融》这幅画作的价值所在，它不仅是陈轻舟诸多优秀作品中的难得之作，更应该是中国瓷绘史上的一座崭新的里程碑。
——徐海峰（著名评论家）

◆陈轻舟先生是中国当代颇具收藏潜力的艺术大家。
——村山富市（日本前首相）