景德镇艺术陶瓷的美学讲究高雅含蓄，艳而不俗，如何能够将这四个字完美诠释于陶瓷之上，古代有斗彩，近代有综合装饰。在本文中，无须去详论综合装饰的概意，只是借助综合装饰这个专业术语来解释林正茂老师高温单色色釉加以粉彩与古彩的装饰手法。如何去解说林老师的这类作品，远观那蕴含的高度简洁的美，和柔到几近无骨的线条，有着淡雅到清风明月融为一体的色泽。粉彩，古彩的花鸟装饰借以精彩的绘画跃然于其上，花姿优美，叶，色调层次丰富，飘逸灵动；整件作品构图饱满，形象生动自然。优美的色釉将富有动感的花鸟衬托得更加婀娜多姿，好似在我们手心舞动着，随风的层层云裳，呈现出来的却是那样一种斥繁为简，化有为无的美。陶瓷之中又有何种艺术，能达到了如此曼妙的境界呢？
  是否在论述一件陶瓷大多只是会去赞美它的容貌，也许观者还需要知道由土成器的每一个过程无不充满了细心，艰辛，投入与博弈，每一件陶瓷蕴含的是一个艺术家为之逝去的时光与年华，陶瓷过手72道成器，道道都是艰辛，道道都是痛苦，一件成品对于艺术家来说永远只是一个过程的完结，和新一次磨砺的开始，只是，林正茂这一批批，一代代的艺术家们将这一份份心路历程归于了一种平淡，平淡的将自己的魂魄溶于到胎骨与色釉之中，经历1350摄氏度的窑火的洗礼，仿佛一朵朵绽放在火中的各色莲花。这朵朵莲花在林正茂看来，也许烧制已经出现了变形，也许某些部位有着诸多的毛孔和毛病，也许开片使得作品，浑身布满了裂痕，也许吹釉的不均使得瓶体之上露出了胎骨，这些永远也无法弥补的缺憾，引来了心底阵阵的感伤。但，她是那么美，这种美无法用语言描述，只有站到她面前，通体的流光与青花装饰画面中一段段优美的弧线，还有如梦幻般的色釉莹润之美，将你带入那窑炉的水火剥烛过程中正燃烧着摄人心魄的火焰，瞬间把观者点燃……了了亭·李申盛/文