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正文内容
杨冰的蓝色太阳
作者:瓷都晚报
来源:
了了亭
发布时间:2014年04月14日
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人物名片:杨冰,1957年2月生于江西赣州市,安徽长丰人。1982年1月毕业于景德镇陶瓷学院雕塑专业,获学士学位,2000年该校雕塑硕士结业。
景德镇陶瓷学院教授,硕士研究生导师,系中国工艺美术学会会员,江西省美术家协会会员,景德镇女陶艺家协会副会长兼秘书长,擅长陶瓷青花装饰艺术。出版个人专辑两本。曾在景德镇陶瓷学院国际陶艺中心举办个展。
1997年,陶瓷作品《清水河畔》入选中国文化大展赴亚洲巡回展,由中国文化部永久收藏;1998年,作品获中国国家工艺美术大师精品展“银奖”;2001年作品《时装》获“第三届中国工艺美术精品博览会”中国工艺美术银奖;2007年,陶艺作品《向日葵》由中国美术馆收藏并展出;2011年,陶艺作品参加《龙之焰》中国当代陶瓷美国邀请展;2012年3月出席在美国西雅图的第46届美国陶艺教育年会。
“她的作品非常新颖,已彻底脱离了传统青花艺术的窠臼。”2012年,中国国家画院首聘研究员、中国美术家协会会员、上海大学美术学院国画系教授陈家泠在上海艺术博览会上观看了“蓝色太阳——杨冰青花传奇”陶艺展,对杨冰别具一格的青花装饰艺术给予了高度赞赏。
一
皇家定制成就了景德镇陶瓷,也成就了青花。元青花、明青花,乃至于清朝的青花瓷因统治者的偏爱,一直在发生或细微、或显著的变化。
清朝灭亡,昔日的皇家定制随之远去,画匠的主观能动性也被唤醒,艺术情感和创意的植入,让部分传统艺人迈入艺术家行列。
王步用青花分水等技艺创作出许多雅俗共赏的作品,成就了他“青花大王”的美誉,中国工艺美术大师黄卖九也用他的青花分水引领我们走进了一个青花纯净的美好境界。
前辈们创造的青花瓷辉煌还历历在目,我们更看重的还是它的延续和发展,正如我们在向外地亲朋介绍景德镇千年窑火不熄的时候,我们会为景德镇精美的陶瓷、陶瓷艺术自豪,更会为景德镇艺术陶瓷的不断出新而欣喜。创新,让这座城市的陶瓷艺术更具活力和魅力。
谈及当代青花装饰艺术创新,我们不得不提杨冰,更不能不提她的蓝色太阳。
作为一位艺术家,作为陶瓷“黄埔军校”的一位教授,杨冰一直在追寻着那独属于自己的现代青花传奇,在长达30年陶艺创作和教育实践中的不断探索,蓝色太阳应运而生。
细细抚摸笔融相接或层层叠加的大面积色块,却是粒粒蓝宝石般的写意葵子,这是火焰艺术特质的“肌理”语言,既隐藏着传统水墨韵味,又有强烈的现代装饰意味。
她的太阳花(向日葵)带给我们的是强烈的视觉冲击,也带给了我们对青花瓷艺术发展的思考和回答。而她以荷花为题材创作出来的系列作品,又引领我们走向了新的艺术空间,展现给我们的是青花和材料结合得自然天趣。
二
事实上,有很长一段时间,杨冰一直不因青花为人所熟知。
自幼随父研习版画,让杨冰拥有了一种迥异于其他女性艺术家的力量感与概括性。在1982年从景德镇陶瓷学院美术系雕塑专业毕业时,她尝试着版画木刻与陶艺嫁接的可能,让陶瓷艺术旁生新枝,创作出大量无光黑釉刻瓷作品。
杨冰的无光黑釉刻瓷,一反传统陶瓷艺术以白瓷本色作底色的常规,其表面采用无光黑釉,造成黑与白的对比,颇具金石之味,在当时的瓷都陶瓷美术界可谓独树一帜。她十分注重情感的抒发,对视觉形象的准确把握,表现出内心独特的感受,引发无限的情趣。
然而,当无光黑釉刻瓷获得极大成功的时候,她却毅然选择了将“黑白”转换成“青白”。许多人对此表示不解,但真正爱艺术的人却认为这是理所当然的,因为要想在艺术上有所成就,最基本的条件便是真心喜爱,正因此,“黑白”变“青白”也就变得顺理成章。
三
我们看到的只是杨冰如今的成功,然而,她构筑属于自己的现代青花语言体系,却并非易事。
直至如今,在陶艺界有关创新的争论仍喋喋不休,一方认为陶艺家要立足传统的技艺基础,才能开创新的艺术形式;另一方则认为只要打破前人的创作理念,便是创新。
在这种争论中,艺术家唯有立足本土,静下心来,才能潜心开创一条独属于自己的创新之道,尤其是对作为陶瓷艺术学院派的杨冰。
“创新需要根基,没有对传统工艺地很好掌握,没有一定的个人修养水平是不能做到创新的。”杨冰的一席话与她的从艺经历十分贴切,2001年始,她潜心于青花瓷创作,向老艺人学习过青花分水技法,在传统的基础上创造了个人独特的“点踏方法”。
观看杨冰的作品,我们会发现,她的青花从技法上完全尊崇古法,画面做开来平平整整,干干净净,一切都在娴熟的基本功的基础上,拿捏掌握得恰到好处,浓淡厚薄绝不会深浅随意,或者靠碰运气来为之。
然而,在技法上尊崇古法并未成为杨冰演绎现代青花的窠臼。在从艺的三十余年里,她始终以齐白石老人“学我者生,似我者死”的八字真言告诫自己和学生,要站在巨人的肩膀上,而不是巨人的阴影下。
杨冰脱离了传统青花的图式,她的向日葵、荷花有别于那常见的宝相花、缠枝莲,以服务于其具有文人趣味的新装饰主义美学特征,从而决定了青花对水墨精神的脱离,以形成独特的表达自觉。
“从事陶瓷艺术工作的每一个人都有责任在青花艺术现代化的转型中发挥积极作用。”责任和喜好都成为杨冰为青花奋不顾身的理由,也成就了她在青花瓷史上刻上一笔的传奇。
在2012年上海艺术博览会的“蓝色太阳——杨冰青花传奇”陶艺展上,杨冰一位久未谋面的同事在观看那一件件作品后,曾激动地写下这么一段文字:
她若不去追逐大漠中极具生命活力的金色太阳花,哪能感悟到“蓝色太阳”中像一个个温润细胞的生命特质?她自己特有的艺术张力,艺术流变,还有气质和胸怀以及慈母般教师角色,也是在诸如此类审美感兴中形成……
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