“在熟练掌握技法的同时,不断提高自己的个人修养是至关重要的,一个人综合素养的高低往往决定了他作品层次的高低。写意画的门槛较高,尤其是人物,所以更加需要深厚的基础。我平时的工作以基础教学为主,这增加了更多写生的机会,也更加贴近生活,贴近身边自己熟悉的人和物。把自己那些稍纵即逝的独特感受记录下来,长期积累,通过艺术加工而表现出来,以实现自己对格调和个性的追求。”“您一直追求的是怎样一种格调和个性呢?”
“如果用一个词语来形容的话,我认为是单纯。我追求的是一用纯粹的视觉效果,试图把陶瓷的材质美感作为一种独特的形式语言,从表现形式的单纯上升到一种精神上的单纯。注重画味,不过于粉饰,使画面有写的感觉是我期望达到的。”
与唐老师的谈话加深了我对他作品的理解。飘逸洒脱的用笔,富有节奏感的线条而让笔下的人物有情又有神,颇有南宋梁楷的画风而又不同于梁楷。《得鳜图》用笔草草,如不经意间而脱纵横之习,把渔夫得鳜而归的喜悦之情和潇洒自在的心态描绘得淋漓尽致,似乎身边已拂起了惬意的晚风还有晚霞映着那粼粼的水波,让观画者有身临其境的感觉。《雅集图》系列用源自国画而又有现代构成意味的构图,挥洒自如的用笔,氤氲自然而气韵生动的墨色描绘了高山流水遇知音的人生喜悦。最喜欢的还是《明月松间照》,单纯的墨色,用笔缓与急、文与质、收与放的结合营造出了一种空旷高古的境界,月色的皎洁与贤士的高洁交相辉映,隐现出一种“万物并作,吾以观复”的大自在境,实为初看平平而终见妙境。