设计就是生产力-访中国艺术研究院陶艺研究中心主任朱乐耕

了了亭 景德镇陶瓷艺术馆 本文刊发于《博览陶瓷》：朱乐耕简介：中国艺术研究院陶艺研究中心主任，博士研究生导师，教授。1952年12月生，1988年毕业于景德镇陶瓷学院美术系，获硕士学位，并留校任教多年。曾任景德镇陶瓷学院教授、陶瓷艺术设计学科学术带头人、江西省学位评审委员会委员。从事陶艺研究与创作及教学工作多年，所创作设计的陶艺作品曾参加国内外不同类型的作品展，获奖四十余次，并应邀参加有关陶瓷艺术方面的中外研讨会，多次发表论文。具有大量实践创作经验，是我国当代知名的陶艺家，在国内外陶艺界享有较高的声誉；2001年获国务院有特殊贡献专家称号。

朱乐耕独白：
“从传统到现代
——我的陶艺创作之路”

    改革开放三十多年来，中国发生了巨大的变化，这种变化不仅体现在经济上，也体现在文化、审美甚至国民心理等方面。总的概括起来说，中国已经由一个传统的、相对封闭的、地域性的国家，发展成为一个现代的、开放的、国际性的国家。而这样的变化是渗透到各个方面的，包括中国陶瓷艺术的发展之路。
    回想起自己近二十年来的陶瓷艺术创作，实际上也是中国的陶瓷艺术从传统走向现代、从封闭走向开放的一个缩影。
    任何艺术家的创作之路都离不开自己所处的文化和社会背景。因此，我最早的陶瓷艺术创作之路，也是从传统的陶瓷装饰人手，研究过五彩、红绿彩、粉彩和青花，几乎囊括了景德镇所有的传统装饰手段，而且也取得了不少成就，有不少作品获得一等奖甚至“金杯奖”，一度曾被誉为“获奖专业户”。但获奖并不一定代表成就的高峰，也不代表就此固步自封。当我们置身国际舞台，才知道实际上我们的观念已经跟不上时代，在现代陶艺已经成为现代艺术的一部分时，中国人还抱着花瓶去参加国际现代陶艺的评奖，真有点当年中国第一次参加奥运会还套着长袍马褂时的情景。当然，经过了近二十年的努力，就像中国的奥运健儿已不容忽视，中国现代陶艺的发展也已不同以往。