心象的编--李林洪与现代陶板画
当今美术界呈现彩纷呈的多元景色。多元化的格局不仅表现为艺术家各,也表现在他们不囿於某一画种门类,而於多方面进行有建的探索。
李林洪就属於一种情况的艺术家。他在各个画种门类间,穿棱自如,游刃有余。难得的是,他拿得起放得下,每样艺术表现都得不错。倘若要给他作,你便会发现他是一位难以为之确定名份的艺术家。
当然,李林洪的艺术并非没有侧重点。早年他所学的是雕塑,雕塑基础十分扎实,曾参与过一些大型雕塑的剧作。另外他对板画的研究也很有,他独剧的石腊版画技法在版画界中有很高声誉。后来他又画油画,作品很有自己的特色。再后来他研究起水墨画,并以自己多年的艺术实践和在山水画上的心得,完成一部《山水画技法新编》的专著。画中贯穿了中西合壁的山水画剧作新观念,更大程序地丰富了山水画艺术的表现语言,故深受读者的欢迎。他将长期累计的绘画技法和经验,及对西方现代绘画的研究心得结合起来,通过技法和转换,在作为陶瓷现代装饰品的陶板上,建立起一套具有独剧性的绘画表现形式,并形成一种个性化的艺术风格。现代陶板画是他近几年的重点创作方向。
对李林洪来说,此间尤有价值的是把诸多一技术综合发燕尾服成合乎另一种媒介性质的新技术。他拾了画布、油采、水墨、泥石、木板的超接物质性,而抽取其中另具表现意味的技术因素,把它们横向移植到陶板上,使之在陶板这种新的媒质基础上融汇成一种带有综合性的新技术语。这意味著李林洪在绘画、雕塑、陶艺之间找到了"平衡",亦即技术上的新型结合点,如果可以作一种类比的话,李林洪这种综合性技术相当於"编缉"。他自如地利用油画、国画、版画、素描和陶艺的传统技术语言,来创造自己全新的艺术。或者可以说,他为了更大的表现力度而兼用多样传统手法来向单一技术的局限挑战。
显而易见,李林洪陶板艺术的风格化,一开始就在技术层次上得到有力的支持。
技术不能说明全部的艺术问题。李林洪在技术上的选择和创造,根本地是为了体现自己的审美理想,表达自己心意象。
在李林洪的心目中,大千世界诡计多变,亦奇亦幻,给人以无限的暗示,令感觉一次一次地为之颤动,而来於自然对象的每一次感官,又莫不深深地激起心灵世界的情绪波澜,作令人欲不能的创造激情和审美意象。来不拾法而以综合手段之。正因如此,在他的作品很少看到具体的自然形象,他的表现手段是"编辑"性的,他的审美意象是交叠起的,他笔下的艺术世界自然也就是心象的编辑。
他的作品上,没有森林,没有大地,没有河流,也没有山谷,欲随处感受到穿行森林的萧萧疾风、雷滚大地的重重战果、水激坚石的清声和弥漫山谷的朦朦雾气。喷射般的疾速、爆炸般的张、腑般的下沉、腾起般的上扬,在他的画作上集结、转化,最终汇成一种令人心潮起伏、情绪荡、神思旷的形式意味和绘画品格。如果说这种带有丝丝神秘主色彩,具有颇强抽象性、象微性和暗示性的东西就是李林洪的艺术语言的话,那么它的向人们展示出了一个包含广泛、蕴藏深厚、味悠长的空间世界,一个充满生命活力、审美激情和艺术敏感的心象世界。在者的感受中,他的作品时而寂静幽运,时而狂躁突;时而视如欢悦,时而荒疏怖。画家把自然界的暗示形式化作了绘画艺术的语言形式,把客观对象的直观印象化作了审美主体的内心意象。作品上诸多难以制作西画或中国画的审美意味,大概就是李林洪现代陶板艺术的特殊性所在。
就绘画语言而言,充分发挥陶瓷颜料的材质物性,是李林洪现代陶板艺术个性的重要支撑。画家巧妙地将釉彩和水料结合使用,使之成为为兼有油画之细腻 明快、国画之飘逸和素描之犀利生动的造型媒介。他还利用种种特殊技法来研发陶瓷色彩的表现魅力,加强绘画肌理的微妙变化和视觉效果。时而粗糙厚重,时而光滑细腻的肌理;时而恣汪洋,时而柔风细雨边势;时而放运粗犷,时而尖利悠长的书触,并不显示了画家对自身情绪和给画材料的良好把握,李林洪是个不拘成法,敢於出格的艺术家。无论工具材料还是手段技法,对他来说都没有一成不变的规则和教,也不拘泥对某家某派作风的格守。他是自由自在的,往往想怎么画就怎么画,什么工具顺手就用什么工具。审美情绪和创作行动,每每使他沉浸在随意挥动、即发挥的狂热状态。而他对材料、工具特性的良好领悟,又不致於使画面效果失之浮泛浅薄。 李林洪如此地用陶板、釉彩、色彩编织著他那融东西方绘画精神的审美心象,从冒险、失败到成功,他独创出了一家风格。像其他成功的中国现代艺术家一样,李林洪藉其现代陶板画步入国际画;也像许多不愿保守现成格式而寻求新型综合途径的艺术家一样,李林洪成功地将传统陶瓷绘制技术与现代绘画观念相结合,推出了有别於常规瓷板画和一般绘画的新形式。 有人说李林洪的作品不过是在陶板上画油画。这种看法其实忽略了他在技术上的综合和语言上的创造性转换,而且根本地忽略了在编心意象过程中所体现的审美创作精神,以及在画面上显示的不同凡艺术风格。就他的作品面貌也许人们会感到难以油画家、国画家或陶艺家身份来给他准确定位。其实对李林洪这样的艺术家来说,如何定位已没有实质性的意义,了本人也未必有意於斯。一个真正的艺术家从来就是自信的,他就是他的作品,他的作品也就是他,用不著别人来给他定位的。