四年学子与四十年陶瓷

今年是母校一景德镇陶瓷学院建校五十周年，作为一名“陶院人”，我从事陶瓷事业也有四十多年了，回首昨日，往事如烟，百感交集。
1962年，我由乐平一中高中毕业考入景德镇陶瓷学院，在美术系陶瓷彩绘设计班学习。记得入学报到后刚进寝室时，大家互不认识，只能问是从哪里来的。但过了一两天，当大家先后把画夹中带来的画互相观摩后，立刻就互相熟识起来，陌生感顿时消失，显现出朝气蓬勃的氛围，我想，这是大家有着共同爱好与志向的缘故吧。班上同学大部分是从小开始学画，学习都非常勤奋。在校四年中，同学们晚上几乎都不出去玩，或在教室画画，或在寝室看书。星期日大家也极少逛街，要么外出写生，要么轮流当模特画头像或画全身速写。寒暑假回校后我们都把在假期里画的画交到班上，参加系里或班上举办的假期作业汇报展览。在这样的环境里，班上的同学绘画基础都练就得较好，也形成了勤奋好学、刻苦求知的优良学风。
1966年3月下旬，学院决定本届毕业班到婺源进行为期半个月的农村日用瓷调查，为毕业设计做准备。我们先是到了县郊区农村，当地的村民很热情，有的人从自家阁楼或厨房里找出一件件珍藏已久的瓷器给我们看，这些陶瓷多数都是明清时期或民国时期的日用瓷，也有一些陈设瓷，使我们大开眼界。这次在婺源，我们还做了一件有意义的事情。婺源有许多古祠堂、古庙宇、古书院、古城墙等各种古建筑。石墩、石柱、石梁、木柱、木梁、木窗、门壁上等上面有许多颇具民间特色的木雕木刻、石雕石刻的民间纹样。有—个祠堂的屋柱上还有二幅宋代朱熹写的书法对联，我们非常激动，为了把民族文化遗产保留下来，同学们冒着危险，爬上很高的屋梁，一笔一笔地将刻在木梁上的纹样描在纸上。有些梁太高，上面光线太暗，便依靠下面同学用电筒照射上去的一束光线，让上去的人画得好一些。当时正时春雨绵绵的季节，同学们便撑着伞：认真而又艰难地把刻在窗子上的、板壁上的纹样勾勒出来……几天下来，我们共收集到数百幅民间纹样。回校后，大家利用晚上的时间刻钢板的刻钢板，油印的油印，有的还弄起了石印，将这些纹样印成了两个册子。本来是准备编印四册的，因毕业设计紧张，加之那时山雨欲来风满楼，文化大革命即将来临，在这种情况下，另两册已无法编印了。后来在“文革”中就连当年的原作纹样和已编印好的两册纹样也不知去向，想来真是一件令人痛心的憾事。1966年，我们以优良的成绩毕业了，全班2l位同学被分配到七个省份的陶瓷单位工作，应是各得其所。后来因地区差异和单位的变革，有少数从陶瓷行业中分离出来，改作从事其它美术工作，但他们都很突出而各有成就。
在陶院众多老师中，我最早认识的是宁璘老师。那还是在1962年夏季，宁老师为招生事宜来乐平一中。这位风度翩翩的老师看过我的一些画后，很高兴地用钢笔在招生简章上补写上了考试时间、考试地点、考试内容等。这张珍贵的招生简章我一直珍藏至今。大学四年，宁老师教过我们三个学期的素描课。记得那时候我常常去宁老师家中请教，他都不厌其烦地给我讲解。我还特别喜欢他家墙上挂的他的战友何孔德画的两幅油画，他也给我讲抗美援朝时何孔德的情况，以及他们在朝鲜画画的事情。有一年学院为了搞好校园卫生，遂要求美术系的同学围绕“讲卫生”这一主题创作一批宣传画，并从中挑选一部分张贴在学校食堂的墙上。当时我画了一幅“大家都来讲卫生”的水粉画，画中—个学生在食堂用抹布擦饭桌，这幅画被学院选上并张贴出来了。当天中午，我和同学们正在食堂吃饭，宁璘老师端着饭来到我身边，微笑地对我说：“我到处找你，刚才我看过你画的那幅画，画得不错!人物面部表隋很生动，动态准确，光线也用得好。希望你今后继续努力!”宁老师的关心与鼓励，我一直记在心头，至今遇到宁老师，我们都有说不尽的话。
林福源老师是教我国画人物课的老师。他曾送给我一张他画的工笔重彩女人像，我很感激他。在一个暑假里，我在乐平大街上偶然遇上他，我问林老师您怎么到乐平来了，他说是办一点事。我说下午不一定能买到回景的车票，你还是到我家住一晚吧，林老师答应了。当晚林老师在我家住，我也请教了他—些问题。我说上次浙美一雕塑班来我校考察，其中一位浙美学生看了我班画的人物素描课堂作业，他说画素描要注意结构，也可用些线，不一定完全用明暗来表现，这话如何理解?林老师说，搞国画的，要注意结构和以线为主的表现方法；你可以用刘文西的素描写生人物画成一张国画人物，另又找一幅苏联的明暗素描人物，也把它改画成一幅国画人物画，画成后你就定有体会，为什么学国画的要画以线主的素描。林老师走后，我立刻按照他的建议做了，从此我对线条与结构的问题有了新的认识和体会，这也是我后来画国画人物的—个起点。
当年，在学校红楼旁边有一排排平房，这就是当时的教师宿舍。其中有一间，白天门总是敞开的，经常有一位清瘦的老者在屋里伏案画瓷。一天，我冒然走进去，站在老人身后，他正在一块尺八左右的瓷板上画粉彩，画着几条牛慢悠悠地从柳树丛中走过。老人回过头来问我：“你是哪一级的?”我答：“我是62级的。”老人点点头便没再多问了，依旧聚精会神地画他的瓷板画，看样子他愿意让我看他画瓷。老人画瓷非常细致，画面中有密有疏的柳叶是一笔一笔勾画出来的。打这以后，我从他家经过，都会进去看看，前后我也不知去过多少次。就这样，以前对粉彩知之甚少的我了解了粉彩绘画的全过程，也从老人身上学到了一丝不苟的精神，这一精神对我影响深远。后来，我才知道，这位老人就是我市很有名的陶瓷美术家张志汤先生。他虽没有教过我的课，但却是使我接触粉彩的第一人，和我日后喜爱画粉彩有着密切的关系。
1966年，我大学毕业时，正值文化大革命。我和姚永康、陈作芳三人被分配在江西省陶瓷公司美术室工作。这里是个陶瓷美术人才密集的地方。刚去时，我从事了较长时间的推农产品的日用瓷设计，后又调到市革委像章办公室设计毛主席像章一年多。那时候陶瓷学院、科研单位等陶瓷美术人才集中处都撤销了。后我下放劳动一年多，在公社画毛主席像。1970年调到市革委展览馆当美工，在那里画了五年多的水粉宣传画和介绍人物事迹的短篇连环画等，使我在艺术技巧上得到了较好的磨练和提高。光阴似箭，一晃十年文革结束了。在这个重要转折时期，我却做错了决定，同意上级把我调到市文联的陶瓷美术工作者协会工作，而没有回陶瓷单位。幸而在事业单位，创作条件比较好，我坚持画国画、人物画，也经常画一些陶瓷壁饰和小型的陶瓷壁画。1981年至1986年，我在陶瓷壁画厂画了较多的陶瓷壁画，其中大型壁画主要有：南昌青山湖宾馆
的“桃花源记”、云南曲靖公园的“醉八仙”、中科院水利研究院的“大禹治水”、九江浔阳楼的“闹江州”等等。在这些壁画中，我主画人物。这样，我开始在陶瓷美术界有一点小名气，为调到陶瓷美术专业单位做好了准备，以解决多年困扰我的“陶瓷是本位”的问题。
1986年，我调到江西省陶瓷研究所美术室从事陶瓷美术创作工作。从1989年开始，是我艺术创作的丰收时期。1990年景德镇市举办首届国际陶瓷节，并举行首届国际陶瓷节“景德镇杯”陶瓷艺术作品精品大奖赛，同时在景德镇市举办全国陶瓷艺术作品展览评比。这是一次集市级评比、全国评比和国际陶瓷评比的极好时机。为了抓住这个机遇，我苦战了近五个月，创作了八件陶瓷艺术作品参赛。这八件作品涵概了粉彩、青花、青花釉里红、青花色釉综合装饰、釉上彩、现代陶艺等多个品种。令人惊喜的是，尠＼件作品均获市级奖项，其中有五件获全国奖项及首届国际陶瓷节评比奖，并有一件获首届景德镇国际陶瓷节“国际陶瓷”精品大奖赛“金杯奖”。这次我共获21项奖励而成奇闻，被评为1990年“景德镇市十大新闻人物”之一。1991年在第二届国际陶瓷节陶瓷艺术作品评比中，我的粉彩瓷板获一等奖，仍名列一等奖(该奖次的第二名)，并且我时隔二十多年后第一次创作设计的日用瓷也获一等奖，并被景德镇陶瓷馆收藏。同年，我创作的青花色釉综合装饰瓶获日本恩巴美术馆"ok赏奖”，并邀请我赴日本考察。1992年，我荣获国务院颁发的“政府特殊津贴”。1993年为纪念毛泽东诞辰一百周年，邵华同志和我市联系举办了“纪念毛泽东诞辰一百周年”百件陶瓷艺术作品精品展，从中评出了十件特别奖。我的釉上彩“毛泽东在橘子洲头”瓷板，是—件创作很有难度的作品，也名列这十件之中。1996年江西省工艺美术协会在景德镇举办江西省第二届工艺美术大奖赛，我创作的粉彩“游赤壁”瓶被评为一等奖(该奖次的第二名)。这几年中，我共获53项各级奖励，媒体和同行们评论我是属于厚积薄发型的陶瓷美术家。我的朋友们则说我是陶瓷美术基础好、吃苦耐劳、且能抓住机遇的人。1996年，我被评为中国工艺美术大师。
2007年11月9日，我在景德镇市展览馆举办了《徐庆庚国画人物画(风景等)作品展览》，展出了我学生时代以来的国画人物画70佘件，水粉、水彩、素描写生人物作品20佘件，还有一些国画风景画，共计120件作品。这是瓷都人首次举办的个人人物画专题画展，反映很好，是一次成功的展览。参观展览的几位先生在签名册上留言如下：“源于生活，高于生活，画瓷都人，倍感亲切，受益极深”；“笔兼中西法，画融古今隋”；“德艺双磬”；“我为画中人物而感动，为画家对艺术执着而感动”．．．．一后我自己也在留言册上写了一首打油诗：“花甲有年办画展，青壮岁月积累成，原为同道叙旧事，谁料感动一遍人”。
岁月如歌，谨以此文向母校校庆表示祝贺。