被人遗忘的瓷画像大师吴康

吴康和夫人邓启贤合影

吴康的瓷画像虽然受到收藏界热捧，但他的四个子女却无一人愿意成为父亲的传人
吴康已经去世了17年，这位在瓷画像创作领域具有标杆性质的人物，以领袖肖像见长，造诣深厚，堪称一代宗师。他也是1959年第一批被景德镇市政府授予的“陶瓷美术家”之一。
据了解，目前吴康生前创作的单件瓷画像拍卖价最高已逼近百万，成为收藏界的热点之一。尤其随着近年“文革，，瓷在收藏界被日益炒得火热，吴康在“文革”期间创作的大量领袖肖像陶瓷作品，顺势成了收藏界追捧的宠儿。
然而，记者在采访过程中发现，这位在景德镇乃至全国陶艺界都相当杰出的代表人物，却并不为人熟知。
虽然吴康当年齐名于同时代的王大凡、毕渊明、刘雨岑等众多陶艺大家，艺术成就更是达到了瓷画像创作的巅峰，但如果不是上了年纪的，或者长期从事陶瓷行业对陶瓷有深入了解的，甚至对绝大多数的景德镇人来说，吴康都是一个陌生的名字。
瓷画像创作一直都是陶瓷艺术创作中的一支小品种，而且随着摄影和数码科技的迅速发展，瓷画像的市场需求严重缩水，导致创作受到挤压，瓷画像也逐渐淡出了大家的生活和视线。
遗忘似乎成了必然。
幸运的是，事物总是有着它的两面性。瓷画像创作始于清末民初，与其他陶瓷艺术相比，历史很短。如今，瓷画像这一艺术品种日益式微，它的稀有性也就同时显现出来。
吴康去世17年后的今天，记者只能通过他的亲人、同事回忆的片段，努力拼图出吴康的世界。
少年成名
吴康13岁拜师学艺，17岁成名，可谓少年得志。
在此之前，因为父亲在药铺工作的关系，吴康入过药铺学习抓药。
吴康天赋禀异，勤勉好学，师从邓必诏学画瓷画像3年，16岁开始独立门户，在今天东门头御窑长廊街口一带开了一爿小店，取名“吴康美术瓷画像室”。
当年，在“吴康美术瓷画像室”的左右两边分别是“王步画室”和“章鉴画室”。
吴康在学徒期间，就开始小有名气，不少客人前来点名请他作画。上世纪30年代，瓷画像只是简单的黑白效果，通过钻研和试验，吴康改进了以往黑料瓷画像那种单调、粗糙的技法，创造性地采用西洋画与摄影艺术徊结合的手法，用明暗适宜的笔调来塑造肖像，成功绘制出了第一张彩色瓷画像。
这一创造性的发明让年仅17岁的吴康声名鹊起。
时尚前卫
吴康个子不高，长得还是很帅气。“昊康是个非常讲究时髦的人，很爱打扮，梳着飞机头，总是涂着发油，穿衬衫、吊带裤、打领结，黑皮鞋擦得亮亮的，从头到脚都是笔挺的。戴顶礼帽，拿根文明棍，派头像个高级知识分子，到老了他也一直是这个打扮。那时候大家都很艰苦朴素．他就显得比较另类。”曾经与吴康同事了20多年，现任景德镇艺术瓷厂退管科科长的陈定安这样向记者描述，“他性格很温和，非常谦虚，文化修养好，和同事都栢处得很好。”
吴康不仅生活做派倾向西化，思想也相当开放，善于接受新生事物。吴康的入室弟子钟鸣说：“师父很早就买了一台相机，研究人像，估计那时候全景德镇都没有几个有相机的，后来，他还发明了瓷板晒像，就是在金戒指上镶上人像，当时很受欢迎，接到了不少外地客户的业务。他总是意识超前，他那个年代，大家还还没有广告概念的时候，他就会发传单做生意了，很注重宣传。”
“吴康去世时，我去他家吊唁，看到他家不仅有很多领导的人物肖像，还有不少西洋裸体画像，当时是比较少见的。”陈定安回忆说。一幅画一栋房
说起吴康的瓷画像，不得不探究他的艺术风格和特长。陈定安用了一个很简单的形容词：逼真。“不走像，没有什么缺憾，画得人家都很满意，非常逼真。”
而钟鸣认为吴康的瓷画像最大的特点是一气呵成。“改动不多，只要稍稍修饰，整个人就惟妙惟肖。”
关于吴康画画，钟鸣给记者讲了一个故事：解放前，当地驻军一位师长的母亲过世了，可阶没有留下母亲的遗照。为此，这位师长觉得非常遗憾。他慕名找到吴康，要求给母亲画一张瓷画像。
可是，没有照片，怎么动笔?师长告诉吴康，大家都说我长得很像我母亲，你就照着我的样子画好了。吴康于是参照师长本人的照片，拿捏准年纪大小，以及女人的神态特征，为师长的母亲绘制了一张瓷画像。
几天之后，瓷画像交到师长手中，师长非常满意，为此付了80块大洋给吴康作为重谢。
“这些故事都是我从师叔，也就是吴康的师弟那听来的，那时候学画画，大热天的中午，大家—起闲聊，我们就听他说这些故事。”钟鸣说，“后来，吴康就用这笔钱买下了现在这栋房子的地基(现中华北路109号，龙珠阁斜对面)，盖了新房。”
记者看到，这栋盖于1949年的小楼房，历经了将近60年风雨，依然基本保持了原来的架构。这是一栋仿西洋式建筑的小楼房，格局完全不同子一般的民居。吴康的夫人邓启贤说：“当时是附近最漂亮的一栋房子，好多景德镇人都来参观。”
曾受到朱总司令接见
当然，吴康著称于世的主要作品，是新中国成立后他绘制的大量国家领导人如毛泽东、周恩来的瓷画像，还有马克思、恩格斯、列宁、斯大林的瓷画像，这其中有许多作品是作为国礼赠送给国际友人的。
1952年，吴康率先组织创建了景德镇陶瓷工艺美术生产合作社，这个合作社就是著名的景德镆艺术瓷厂的前身。吴康先后担任了合作社副主任和艺术瓷厂副厂长职务。
当时，陶瓷工艺美术生产合作社可谓人才济济，甚为壮观，齐聚了王大凡、王小凡、刘雨岑、毕渊明、徐天梅、魏荣生等众多大家。
吴康不仅与这些同事相处不错，与珠山八友其他几位大师也交情甚好。“我听说，师父20多岁结婚的时候，珠山八友一人送了一件陶瓷作品给他做贺礼，你想想这交情。”钟鸣说，“不过我印象中，师父生前往来最密切的还要算余文襄和赵惠民，也都是当时的陶瓷艺术大家，一个以雪景见长，一个以人物著称。”
这期间，吴康一直承担为国家敬绘毛主席巨型画像、为国家领导人及世界名人绘制肖像画的任务，并获得政府及各方面的高度评价。
1957年，吴康到北京出席“全国工艺美术艺人代表会议”，得到了朱德总司令的亲切接见。
“国家领导人薄一波还到过我们家呢，就这儿!”邓启贤回忆说。
曾为蒋介石画过像
1969年前后，吴康不可幸免地被扣上了“反动学术权威”的帽子，被下放到观音阁附近的农场进行劳动改造。“和毕渊明一起，好在就是年把的。”邓启贤回忆说。
其实，吴康之所以受到“文化大革命”这场政治运动的冲击，和他早年与蒋介石的交往有着密不可分的关系，那是一根重要的导火索。
吴康生前差不多每年都要去庐山避暑、写生。抗战时期，吴康在一次庐山写生时，无意偶遇了在庐山开会的蒋介石。蒋介石不仅请吴康画了一幅肖像，两人还在庐山留影纪念。此后的几年，吴康还陆续画过多幅蒋介石画像。
钟鸣说：“师父也因此被人开玩笑称为‘三开人物’．他一生不仅给共产党领导人画像，给普通百姓画像，他和国外传教士的关系很好，也给他们画过像，还给国民党领导人和许多高宫画过像。”
“文化大革命”结束后，吴康就基本处于半退休状态，把主要精力放在创作上，同时收徒授艺。
传奇夫人邓启贤
“前前后后大概收了50多个徒弟。”邓启贤说。
那个时候，我们叫师父一般都不叫师父，而是叫‘公公’，或者‘师公’。我在师父那学了6年，一直到他去世，和师父呆在一起的时间算是长的了。师父陆格很好，他基本不会骂人，生气了一般是不彻声。”钟鸣说，“我记得师父晚年的生活很有规律，每天晚上最晚9点多就休息，早上3：30-4：00就起床。每天坚持‘打青’，除非是下特别大的雨。早上画国画，每天画--'I"4、时左右，天天如此。” —
“师父每次画画都喜欢叼根烟，吸得很少，很多时候是自然烧掉，可能是画着画着忘记了，太投入了。除此之外，师父几乎没有别的兴趣爱好。”
“尽管在厂里每个月的工资不高，我记得1986年的时候，师父的工资大概还不到100块。但到了上世纪90年代初，师父的作品，比如一块18寸的瓷板，就能卖到1万块左右，市场认可度很高。”
在众多的徒弟中，不得不提到雷毅和毕菊香两位，两人同拜在吴康先生门下，最后由师兄妹结为夫妻，并且一直到现在仍然在吴康夫人邓启贤身边侍奉左右。
在这里，记者有必要详细介绍一下吴康的夫人邓启贤，不仅因为她本身就是一位具有丰富经历的人物，更可尝试借此拿到一把打开吴康情感生活世界的钥匙。
邓启贤老人今年已经94岁高龄，是吴康的第二任妻子，南昌人，出身于一个富商家庭。原名邓奇贤，解放后改名邓启贤。
邓启贤小名曼丽，对于一个出生于1915年旧社会的女子来说，这是一个洋气十足的名字。
而曼丽本人就如她的名字一样，美丽浪漫，年轻时更是不可方物-坊间传言，她曾是南昌交际场上赫赫有名的四大名嫒之一。邓眉贤自己介绍说，年轻时她曾在南昌交通厅工作，是当时的二十一级干部(相当于现在的副科级)- 邓启贤，一位九十多岁的老人，当她因腿脚不便只能整日坐在轮椅上时，她的神采气质却依然足以照亮这栋显得有些陈旧的老宅。
老人家尽管行动不便，还有些失聪，但是她的记忆力和反应速度经常敏捷到让记者吃惊。
聊天中，记者还了解到一个有趣的故事，在四川内江，邓眉贤曾经被国民党爱国将领冯玉样收为千女儿。
1943年，邓眉贤在四川内江开了一家画室，那年洪水泛滥，冯玉样被滞留在内江边上，恰好借宿在邓启贤家，“整整12天，他在我家还画画，画白菜，画在茶杯上。”邓眉贤操着一口浓重的南昌口音回忆说。
临走时，冯王祥认下了这个聪明大方美丽活泼的千女儿。
“冯玉徉遇难后，他夫人还派人找过我，希望带我去北京工作，但我没有去-”
在幸福中离去
邓眉贤和吴康的栢识源于师徒关系。1939年到1940年，邓目贤拜吴康为师学画瓷画像，交往中两人暗生情愫。
但是，当时的吴康已经结婚了。
1936年，吴康娶了当时的社会名流江梦九的女儿江村为妻。两人结为伉俪后，生下了三个儿子一个女儿，女儿排行老二。
江村非常贤惠，不仅是吴康生活中的贤内助，还是吴康事业上的得力助手。但是因为不幸患上子宫癌早旱离世。
“她忍受了整整8年病痛的折磨。离开的时候留下4个儿女，最大的18岁，最小的只有3岁。”邓启贤说，“她一直都知道我和吴康的感情，临终时写下遗嘱，请求我嫁给吴康，帮忙照顾她的几个儿女。我那时也是单身．就这样嫁过来了，那是1958年。”
邓启贤带着老母亲嫁到景德镇后，除了照看家庭，也一直从事瓷画像创作，并取别号“大可山入”，这成了她所有陶瓷作品的唯一落款标识。
上世纪80年代，邓启贤还在聋哑学校担任过老师，会手语，因此，她和吴康的徒弟中，还有几位是残疾人。
吴康和邓启贤婚后非常恩爱。而邓启贤对吴康的四个儿女也视如己出。“到后来．他们部待我像亲娘一样，感情很好。”
据说，吴康在弥留之际，邓启贤整整40多天没有上过床，没有睡过一个完整的觉，一直在他身边照顾。吴康的子女在父亲临终前询问他是否有什么遗嘱，吴康表示，没有什么遗嘱，有什么事问你们妈妈就好了。然后在邓眉贤的脸颊两边各亲了一口，安详离开人世。
失落的龙珠轩
吴康的四个子女，老大取名吴小康，退休前一自在南昌外贸局工作；老二吴锦丽，曾仟广东梅县瓷局局长；老三叫吴可，曾在五二三厂从事销售业务，后迁至上海定居；小儿子叫吴锦华，一直在广东从事陶瓷创作，2007年被评为“中国工艺美术大师”：
吴康的四个子女中有两人继承了父亲的职业，但是，邓启贤老人现在有一块心病，就是至今四个子女中没有人回来继承父亲的衣钵和吴家的产业。四个子女分别于上世纪70年代至90年代陆续离开景德镇到外地发展，昊家今天已经没有后代留在景德镇。
“我当然最希望小儿子回来接班，他是最适合的人选，我是午午望，天天里。”
除了吴家的有形资产，邓启贤最放不下的还是“龙珠轩”这块招牌。位于龙珠阁斜对面的“龙珠轩”创立于1986年，是邓启贤的心血之作。“龙珠轩”既是吴家的家宅，也是一间临街的店铺，二者台而为一：走过20多年风雨的“龙珠轩”，也算是景德镇人耳热能详的一块老招牌了。
现在的“龙珠轩”已经不再公开展售吴康的作品了，主要陈列的除了邓启贤自己的陶瓷作品外，其他大部分是徒弟雷毅和毕菊香创作的瓷画像。作为邓启贤老人的关门弟子，毕菊香至今陪伴在老人家身边，十多年时间，她每天都会来“龙珠轩”。
据了解，吴康生前遗留下来的大部分家藏作品，在他逝世几年后被一位广东客商一次性收购走了，对于家中保留下来的极少的几件吴康的作品，邓启贤表示，“绝对不会卖了：”
至于目前吴康的作品在收藏市场日益走俏，这个消息对于老人来说意义或许并不大，四个子女中能有人回来完整继承家业，才是她最大的心愿、