彭荣新，1944年出生，上世纪60年代毕业于景德镇陶瓷学：美术系，1989年获江西省高级工艺美术师职称，2009 年获中国景德镇首届工艺美术大师荣誉称号，系中国工艺美术学会高级会员。其作品被刊登在《景德镇全集》、《景德镇精品鉴赏》、《景德镇现代陶瓷投资与鉴藏》、《景德镇陶瓷美术百家》等20多部书刊上。台湾《天地方圆》杂志特别撰文介绍了他的艺术经历和艺术成就，其生平与业绩载入法国巴黎出版的《世界美术家传》。
他创作绘制的大型瓷板画《红色故都要要瑞金》被人民大会堂收藏并陈列。陶艺作品《风》被国家选送到日本参加“国际陶艺展”，作品《可乐茶具设计》和作品《权威》分别获得首届和第二届国际陶瓷艺术节的一等奖。
历年来，共获国际奖2项，国家级奖4项，省、市级奖20项，他是享誉中外的优秀陶瓷艺术家。
彭荣新先生上个世纪60 年代早期毕业于景德镇陶瓷学：美术系。他以山水画见长，兼及花鸟、人物，在花面设计上，他的作品效果当属上乘。纵观他的陶瓷艺术和书画作品，其创作题材和表现对象广泛，如远山、近水，奇石、飞瀑，繁花、奇果，走兽、飞鸟，人物、界画，他均收于眼中笔下，画于纸上、瓷上，其画路之宽泛，功力之精深，在瓷苑画坛赢得了自己的艺术地位，为景德镇陶瓷艺术的发展繁荣作出了奉献。
观彭荣新大师的艺术作品，让我最欣赏也最敬佩的还是他画的树，尤其是大树。
彭荣新有扎实的绘画功底，擅长山水花卉绘写，他作瓷画，以写实为主，以意境为先，尤其对描绘老榕树情有独钟。
在他的笔下，硕大的榕树，苍劲挺拔，枝《繁茂。在榕树的阴蔽下，空旷的绿草丛中，放牧的牛与牧童虽然那么微小但却有一种精巧的灵动，远处有飞翔的群鸟，若如星辰点点。而在树底的池塘，池水清澈透亮，一队白鸭在水中尽情嬉戏游玩。这就是釉上彩瓷板《好大一棵树》所展示的内容。这件作品构思巧妙、造型奇特、气势磅礴、笔墨精湛、色彩自然，而深受收藏家们的高度赞扬。彭荣新所画的大树，往往突出树的躯干和枝叶。在他的作品中，树的躯干往往占较大比例，对躯干的纹理刻画极为细腻，并采用深浅不同的色彩，将树的年轮区分开来，将树的苍劲、挺拔显示出来。他所画的树叶，茂密多姿，精工细描，巧用色点，勾勒绘写出树木花草的郁郁葱葱，将其旺盛的生命力展现在人们眼前。作者给大树赋予生命和灵魂，倾注着作者对人生、对社会、对美好生活的向往，倾注着他的真情实感，寄托着他的人生理想，给观者带来积极向上的精神激励和美的享受。彭荣新情缘树木，源自于他对故乡山村难以割舍的情感和对美好生活的向往。
他生长于赣西北的农村，家乡四面环山、空气清新、春色满园。村头古木参天，人们在大树下纳凉避雨，鱼和鸭在树边的河塘里尽情游弋，儿时的他，常与同伴在此嬉戏玩耍。
家乡美妙的自然风光、孩提时的乐趣，常让他魂牵梦萦。他对家乡的一草一树怀有深深的眷恋。树木，具有治理水土流失、美化环境、净化空气的环保功能，对于长期生活在喧闹的街区、混浊空气的人来说，能够出门看树，回家观树，无疑是一种享受。于是，在从艺几十年中，他常爱画树，这成为他陶瓷艺术创作中一个常写常新的题材。让爱好自然生趣的收藏者，足不出户，就能享受到一片永远的绿阴。他在绘画树形《态时，以画笔去抒情达意，将自己的所见所闻、所思所悟流于笔端，将自己的情感融入画作中，每每来到家乡的那老榕树下，他便双眼直勾勾地瞅着，整整一天，不停地画，反复揣摩，即便如此，还是感觉时间太短。于是他就从各个角度拍摄老榕树，回到景德镇后继续创作，继续修改。因此，在他的笔下，榕树生动有趣，形态各异，寓意高远，格调清新。作者去年创作的釉上彩瓷板《我们的母亲河要要要昌江》，是一件让知名陶瓷艺术评论家张海国先生赞誉有加的精品力作。作品采取写实手法，真实地描绘出20 世纪60 年代景德镇市人民公园内昌江河段的美丽场景。作品主题表现的是流淌的昌江，主要描绘的还是那参天的大树。
在画面上，三棵大树耸然挺立，枝叶扶苏，整个天空被遮盖得严严实实。树阴下，昌江在静静地流淌，三叶小舟停泊在江面，树阴小道上，两位穿戴不同的妇女手持提篮正在走向江边。整个画面静中有动，动静结合。作者绘写昌江边上的归舟和走向昌江洗衣的女子，表现的是人与自然的融合，是一代又一代景德镇人和母亲河昌江息息相关、密不可分的关系。
作者写大树的根深叶茂，意寓着昌江水滋润着一方水土一方人：写大树的俊美，是为了衬托出昌江的壮美，去表现人们对美好生活的憧憬与向往，从而揭示出昌江是瓷都人母亲河的主题。作品在艺术上对这三棵不同树龄的大树进行对比性刻画，通过描写大树与小草和绿色调的铺陈，在人物着装的红、黄、蓝和河水的淡白的色彩描绘中，形成强烈的对比，给人以和谐的视觉享受，整个画面色泽丰富、层次清晰、自然和谐。彭荣新从艺40余年，练笔作画孜孜以求，具备扎实的瓷绘功力和深厚的写实基础，作品写实是其创作的最大特点。他的每一件艺术作品从构思布局到景色描绘，从意境发掘到色彩运用，均尊重自然、源于生活。作品在写实的基础上辅以现代浪漫手法，并将中国画的笔墨韵味融入其中，使作品充满浓厚的时代气息。
其作品呈现的另一大特点，就是着色准确、色泽鲜明。他创作技艺全面，手法十分娴熟，尤其在运用色彩方面有独到之处。
观其作品，无论是釉上粉彩、新彩装饰，还是釉下青花与色釉装饰，或是综合装饰，其作品画面均色泽丰富、艳丽，但艳而不俗、美而不妖。他在作品创作中成功地运用色彩这个最富表现力的艺术元素，使得作品的层次更加丰富，作品的内涵更加深邃，作品的视觉效果既具有冲击力又具有和谐感。歌德有一句名句：“生命之树常绿，而理论则是灰色的。”
30年前，著名作家徐迟曾用《生命之树常绿》写过一篇报告文学，讴歌植物学家的丰功伟绩。如今，彭荣新用他的手中画笔，诠释了生命之树常绿，它更直观，更具有自然的天趣，更富有生命的本真！我们期待着，这位人品、画艺被人称道的艺术家，在“生命之树常绿”中，艺术之花常开！