彭荣新，1944年出生，上世纪60年代毕业于景德镇陶瓷学院美术系，1989年获江西省高级工艺美术师职称，2009年获中国景德镇首届工艺美术大师荣誉称号，中国工艺美术学会高级会员。
《景德镇全集》《景德镇精品鉴赏》《景德镇现代陶瓷投资与鉴藏》等二十多部书刊都刊登了其艺术成就与作品赏析。台湾的《天地方园》杂志特别撰文介绍了其艺术成就，其生平与业绩已载入法国巴黎出版的《世界美术家传》。
创作绘制的大型瓷板画《红色故都———瑞金》被国家人民大会堂收藏并陈列。陶艺作品《风》被国家选送到日本参加“国际陶艺展”，作品《可乐茶具设计》和作品《权威》分别获得首届和第二届国际陶瓷艺术节的一等奖。历年来共获国际奖2项，国家级奖4项，省、市级奖20项，是享誉中外的优秀陶瓷艺术家。
硕大的榕树，苍劲挺拔，枝叶繁茂。榕树的荫蔽下，空旷的绿草丛中，放牧的牛与牧童显得那么微小，远处有飞翔的群鸟更是若如星辰点点。而在树底的池塘，池水清澈透亮，一队白鸭在水中尽情嬉戏游玩。这就是釉上彩瓷板《好大一棵树》所展示的内容。该作品构思巧妙、造型奇特、气势磅礴、笔墨精湛及色彩自然，而受人们的高度赞扬。该作品的作者就是彭荣新先生。
彭荣新先生早年毕业于景德镇陶瓷学院美术系。1989年获首批江西省高级工艺美术师职称，2009年获景德镇首批工艺美术大师称号，他的陶瓷艺术创作能力与作品水平当属上等。纵观他的作品，其创作题材甚广，如远山、近水、奇石、飞瀑、繁花、奇果、走禽、翔鸟或是人物与走兽，都属他作品的表现内容。但我最欣赏的还是他画的树，尤其是大树。
彭荣新所画的大树，往往突出树的躯干和枝叶。他的作品中，树的躯干往往占较大比例，对躯干的纹理刻画也极为细腻，并采用深浅不同的色彩，将树的年轮区分开来，将树的苍劲、挺拔也显示出来；他所画树叶，尤显茂密，精工细描，巧用色点勾勒出树木花草的郁郁葱葱，将其旺盛的生命力展现在人们眼前。作者给大树赋予生命和灵魂，倾注着作者对人生、对社会、对美好生活向往的真情实感，也给读者带来向上的精神和力量。
作者于去年创作的釉上彩瓷板《我们的母亲河———昌江》，是一件很好的表现大树的精品力作。该作品采取写实手法，真实地描绘出二十世纪60年代我市人民公园内昌江河段的情景。该作品主题表现的是昌江，但主要描绘的还是大树。画面上有三棵大树耸然挺立，枝叶互渗，整个天空被遮盖得严严实实。树阴下，昌江在静静地流淌，三叶行舟停泊在江面，树荫小道上两位穿戴与着色不同的妇女手持提篮正在走向江边。整个画面静中有动，动静结合。作者写昌江的行舟和走向昌江的人们，表现的是人与昌江息息相关、密不可分的关系；作者写大树的根深叶茂，意寓着昌江水的滋润；写大树的俊美，衬托出昌江之美，表现出人们对美好生活的憧憬与向往，从而揭示出昌江是我们母亲河的主题。该作品在艺术上对这三棵不同年龄的树进行对比刻画，还通过写大树与树底小草点缀的翠绿，人物着装的红、黄、蓝和河水的淡白，形成强烈的色彩对比，使画面色泽丰富、层次清晰、自然和谐。
彭荣新情缘树木，源自于他对故乡山村难以割舍的情感和对美好生活的向往。他生长于赣西北的农村，家乡四面环山、空气清新、春色满园。村头古木参天，人们在大树下纳凉避雨，鱼和鸭在树边的河塘里尽情游弋，儿时的他常与同伴在此嬉戏玩耍。家乡美妙的自然风光、孩提时的乐趣，常使得他魂牵梦萦。他对树木怀有深切的情感，还不仅于此，还在于树木本身具有美化环境、保持水土流失、净化空气的环保功能，这对于长期生活在喧闹的街区、混浊空气的人来说尤显重要。于是，在工作的几十年中，他常以画笔抒情达意，将自己的所见所闻、所思所悟流于笔端，将自己的情感融入画作中，从而创作出一幅幅情景相融的精美作品，釉上彩瓷板《对面山上的姑娘》，就是他表现山村美好自然风光的一件得意作品。
彭荣新从艺四十余年，练笔作画孜孜以求，具备扎实的瓷绘功力和深厚的写实基础，作品写实是其创作的最大特点。他的每一件作品从构思布局到景的描绘，从意境发掘到色彩运用，均尊重社会、源于生活。作品在写实的基础上辅以现代浪漫手法，并将中国画的笔墨韵味融入其中，使作品充满浓厚的时代气息。其作品呈现的另一大特点，就是着色准确、色泽鲜明。他创作技艺全面，手法十分娴熟，尤其在运用色彩方面有独到之处。观其作品，无论是釉上粉彩、新彩装饰，还是釉下青花与色釉装饰，或是综合装饰，其作品画面均色泽丰富、艳丽，但艳而不俗。他在作品创作中成功地运用色彩，使作品层次更加丰富，作品内涵得到提升，作品视觉效果甚佳。我们祝贺他荣获景德镇市首批工艺美术大师荣誉称号的同时，也衷心地祝愿他在艺术创作中取得更大的成功。（汪耕）