喻木华，笔名陶风，1957年生于景德镇陶瓷艺术世家，江西省高级工艺美术师，景德镇首届工艺美术大师。其自幼随父、著名陶瓷刷花艺术家喻海根研习陶瓷美术，师从沪上画家钱行建、陈世中、曹用平诸先生，研修中国画。其善融国画技法于陶瓷美术创作之中，追求作品的丰富内涵和深远意境，尤其以青花、釉里红和色釉综合装饰见长，并独创釉下刷花技法。作品生活气息浓郁，时代感极强，且具幽雅醇丽之特色。

瓷器：记者 青娈 文/图    
一）

喻木华最近闲聊时透露一件事，他想从一位厦门客商那里，用更高的价钱回购自己数年前创作的瓷板画《冬韵》。然而，他的计划似乎落空了，那位厦门客商拒绝了他的回购要求。
说到为什么要回购这件作品，喻木华感叹道：“那件作品其实是我比较得意的一件作品，很好地再现了我当时的创作激情。当年我出售它的时候，以为还能再创作一幅同样的作品，但是却成了遗憾，所以才有了回购的念头。”
喻木华这种看重艺术内涵的品质，让他在景德镇的陶艺界低调盛放，成为景德镇首届陶瓷大师中的一员。景德镇的陶瓷专家刘新园曾经这样评价他：艺术贵在以我情感物情，物我通达、神会情合、方可臻于“一花一世界，一叶一如来”的真如妙境。喻木华的作品，让我们在读解和阅释中，产生一种情感的流动和记忆。

（二）

喻木华自幼随父亲———著名陶瓷刷花艺术家喻海根习艺，家学渊源深厚，19岁就成为风光瓷厂的美研室主任，后来又到上海美院深造，师从名家钱行建、陈世中等先生研修中国画，形成了融国画技法于陶瓷装饰为一体的陶艺创作特点，其中尤其以青花、釉里红与色釉装饰见长，并在继承家学刷花基础上研创了个人特色的釉下陶瓷刷花技艺，因而其作品不仅有国画的内涵丰富与意境深远特色，也独具鲜明的陶瓷装饰艺术效果，深受圈内好评与市场欢迎。
年纪轻轻就获得如此多的成就，但喻木华仍保持着低调做人的准则，所以1993年，面临下岗的挫折时，喻木华毅然选择了坚持。

（三）

下岗后，为了维持生活，喻木华在里村的一家陶瓷作坊里画起了大件瓶。当时在景德镇，能画大件瓶的人并不多，喻木华可以算是第一人，许多老板排着队请喻木华画大件瓶。“那时我一天能画十几件，当时也赚了一些钱。在里村，很多人都知道画大件瓶的我。”回忆起当年，喻木华觉得这些既是荣耀又是挫折，也是对自己的一种历练。
由于当时画大件瓶是件稀罕事，所谓物以稀为贵，画大件瓶的销路也很好，吸引了很多人模仿。慢慢的，由于模仿的人多了，大件瓶的价格也一路滑坡。
这时，喻木华陷入了转型的苦恼中。一次偶然的机会，喻木华发现市陶研所的陶瓷艺术家画一个小小的瓷器竟然可以卖到几千元。这次发现，给喻木华触动很深：“当时我画一个大件也就卖几百元，这个差距是怎么形成的？”
后来，喻木华才明白这其实就是批量生产和精耕细作之间的差距。于是，原本就有着扎实功底的喻木华又重新回归到自己下岗前的那种研究状态，并成立了自己的陶瓷艺术工作室“陶昊窑”。

（四）

许多人都知道雪景画一般以釉上为主，喻木华偏偏要另辟蹊径，结合传统的刷花工艺，独创了釉下刷花雪景。
喻木华的雪景画以南方雪景为主，说到为何中意南方雪景，喻木华说，有一年冬天他正巧路过602所，看到田埂上白雪皑皑，还有一些小鸟在上空欢快地飞舞，“南方的雪不像北方的雪，下过雪仍是一派生机勃勃的景象，我当时感觉特别好，于是产生了一股创作的冲动。”
回家后，喻木华立即着手创作了一幅釉下青花雪景画，除了白雪、小鸟，他还在画面上加上了月亮等点缀，“那幅画表达的意思是尽管环境很恶劣，小鸟仍有一股求生的欲望，这与我当时的心境有关，也是我至今认为创作的比较完美的一幅作品。”

（五）

除了创作，喻木华还会烧窑，他常说：“陶瓷不同于纸画，纸画画好了就好了，陶瓷画得好烧得也要好才能成为一件精品。”
在喻木华的“陶昊窑”里，不仅有创作工作室，还有一个专门烧窑的地方，加上喻木华喜欢广交朋友，许多陶瓷美术界的名人都愿意到他的“陶昊窑”来临池泼墨，相互交流。喻木华在这样的氛围中，学人之长、补己之短，形成和完善了自己用笔奔放、浑然天成、展现大美的绘画风格。
作为一位很具影响的艺术活动家和成功的创造性陶瓷艺术家，喻木华始终保持着谦逊的态度。因为他懂得，艺无止境，只有不懈的努力，才能有新的进展和新的突破。