浅谈陶瓷创意设计的根本

现代陶瓷产品除注重创意设计外
更是以人为本
 了了亭 资讯，瓷研究： 金宏霞 张祥巨：   绿色设计也称生态设计、环境设计、环境意识设计。在产品整个生命周期内，着重考虑产品环境属性并将其作为设计目标，在满足环境目标要求的同时，保证产品应有的功能、使用寿命、质量等要求。绿色设计思想最早的提出是在20世纪60年代，美国设计理论家威克多·巴巴纳克在他出版的《为真实世界而设计》中，强调设计应该认真考虑有限的地球资源的使用，为保护地球的环境而服务。当时还引起了很大的争议。之后，随着科技的发展以及人类物质文明和精神文明的不断提高，人类意识到生存的环境日益恶化，可利用的资源日趋枯竭，经济的进一步发展受到了严重制约，这些问题直接影响到人类文明的繁衍，从而提出了可持续发展的战略。20世纪80年代末，首先在美国掀起了“绿色消费”浪潮，继而席卷了全世界。绿色冰箱、环保彩电、绿色电脑等绿色产品不断涌现，广大消费者也越来越崇尚绿色产品。绿色设计在20 世纪90年代成为现代设计技术研究的热点问题。中国的日用瓷曾一度遭到出口限制，其原因之一就是日用餐具上绘画颜料的重金属超标所至，现如今市场上销售的餐具大都是釉中或釉下的、对人体无毒害的真正的绿色餐具。
人是自然之子，没有人能离开自然
陶瓷创意也同样离不开自然
    人是自然之子。没有人能离开自然。自然孕育了我们，养育了我们，教育了我们，培育了我们。我们所有的东西都与自然发生联系，都应该与自然融合，都要被自然检验，都应该保护自然。自然是艺术家、是哲学家、是思想家、是文学家、是音乐家、是设计师、是医生、更是老师。
    设计的最终目的就是让人享受愉悦与舒适，让人思考、让人振奋、让人道德、让人善良、让人睿智。即使要满足最基本的视觉享受功能，也是要通过观察自然才能培养起来。自然可以为设计找到表现形式、传达设计的内涵、提供设计的素材，打破某种文化特定的僵化思维模式。设计与自然无法分离。
    自人类开始从荒芜时代走向文明始，人们就知道从自然中获取灵感和智慧。建筑的形成也好，陶罐的产生，衣服的出现，家具的产生，装饰品和图案，首先都是来自于大自然的天地、日月星辰、飞禽走兽、花草鱼虫等自然属性和鲜明的个性特征。很多文化的产生就来源于不同区域和自然条件的人群对自然的理解。
有创意个性化的陶瓷产品
越来越受人们的青睐
    “私享家”与“思想家”谐音。有这样一群崇尚健康、休闲、自由等独立生活的人，他们有独立的思想，有自我的品味，心里藏着一些私游地、有独自的品位，选择自己中意的地方，度过与家人、朋友以及与自己的休闲时光，我们可以称之为“私享家”。私享家的内核其实就是追求一种完整，一种自我的纯净。是一种心态、一种习惯、一种内在的东西，不容易受到外在条件的影响。他们喜欢最贴心的、最适合的、只属于个人的“私人财产”，并且因为别人那里都没有，因为“独此一家”而更显其弥足珍贵。
    现实生活是匆忙而纷繁的。每天都要见很多人，做很多事，说很多话，有很多种表情，甚至，会戴很多面具。在这样的疲于应付，有时心力交瘁的状况下，独处的生活显得奢侈而令人向往。
    针对这部分人群，景德镇陶瓷市场上出现了一批传承尚古，又自主创新的各类陶瓷产品。其中既具有欧洲风格亦蕴含东方神韵的创意陶瓷产品，无论是型态上还是装饰手法上都焕然一新。
    如高温色釉《苗家女》就突破了传统高温色釉的表现手法，用色大胆，表现手法细腻，将油画与陶瓷绘画结合的恰到好处这副作品在第四届中国（深圳）国际文化产业博览会一中国工艺美术文化创意奖铜奖
    又如《贵妃戏鹦图》将人们心目中的贵妃表现的优雅大方而不失情趣。
    记得鲁迅先生有篇文章《拿来主义》，如何很好的运用这个“拿来主义”，无论是将东西方文化的精髓，还是大自然所赋予我们的取之不尽用之不完的灵感融合到陶瓷产品中来，我们还有很长的路要走，因为艺术的追求永无止境。