瓷艺山水意象手法初深 邱含/文

省陶瓷研究所 江西
摘要：与中国山水画同祖同宗的瓷艺山水画，是怎样开辟意想空间的。该文试图从“宾主”中的意象，“开合”中的意象，
“取舍”中的意象，“虚实”中的意象合“藏露”中的意象等进行了广泛的探讨。认为只有通过意象手法，将真实景物变为意想空间，
瓷艺山水就会源于生活、高于生活更美。
关键词：瓷艺、山水画、意象手法
中图分类号：T0174．74 文献标识码：B 文章编号：1006—9545(2003)04
中国山水画， 自形成独立的画种起，历经晋、隋、唐、五代、两宋、元、明、清直至现代，长达千余年。在这不断发展，演变过程中，一方面在其表现物象的技法上有很大的进步与提高，在应物象形中使笔墨具象化，而笔墨技巧的纯熟、洗炼、深化、升华，又使笔墨演进嬗变为抽象。另一方面在其表现物象的同时，人们对绘画认识，也在由表面现象、深入物象本质，由感性走向理性，由“潜移默写”走向“以形写神”并提出形神兼备的艺术主张，进而衍化，升格为意象手法。中国山水画这种意象手法的创作方法，为艺术家提供了广阔的理想窄间和想象空间。(即客观(山水景物)和主观(山水画面)的意象空间)，也就是“似与不似的”意象空间。
意象空间，使中国山水画不致沦为模拟自然的风景画。中国山水画和与山水画同祖同宗的瓷艺山水画，是怎样开辟这种意象空间的呢?它有哪些招术呢?除与诗、书、画、印有机地结合外，在山水画中按自身规律，运用了意象手法进行构图。这种意象手法，最主要的因素有宾主、开合、取舍、虚实、藏露等处理手法。以及同大小、动静、局部与全局、变化与统一等手法的结合。
“宾主”中的意象
山水画中的主，是指一幅画的主体，往往体现在高、大、深、重。宾即画幅中的副体，往往体现在矮、小、淡、轻。画面中有主无宾就会显得孤立，成了孤岛，成了光捍司令。有宾无主就会主次不分，显得散，主要山峰、主要树木、主要院落；—定要突出，任何东西都有能喧宾夺主，在构图时丰不能太中，太中容易呆板，也不能太偏，太偏画面的重心就失控。在经营位置时，要先定奸“主”的位置，然后定“宾”的位置，宾主之间，既有明显的对比，义有内在的联系。这种宾毛关系，不能对景物的原貌一成不变的照抄，主要高大，宾要矮小，主要用深墨，宾要平淡墨，主要用重工刻画，宾要轻描淡写，主要险峻奇特，宾要平淡宽宏。这样才能引入入胜，拍手叫好。宾主一定要加入主观上的意象安排和形成美感，“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”讲的就是突出主，淡化宾，宾丰互动，互为依存的道理。
“开合”中的意象 本文未完，请观看彩图

彩图1