熊青珍，，周建新‘
广东梅州嘉应学院客家研究院，    梅州  514015
    2江西赣南师范学院，    赣州  341 000)
    [摘要]：通过对陶瓷青花与客家妇女蓝衫服饰的色调的分析，阐述了她们在色彩组合、运用方面构成的独特色彩结构式样的色调美。
    [关键词]：陶瓷，色彩，服饰，色调
    中图分类号：T0174．4    文献标识码：A
    色调即色彩总体的基本调子，是指以一种主色和其他色的组合、搭配所形成的画面色彩关系，即色彩的总的倾向性，一般在画面上所占面积大的色相便从视觉上成为主要色调，它是统一画面的主要色彩，是多样与统一的具体体现。纵观客家妇女服饰的整体色彩，可发现它以蓝为主，在台湾客家人甚至用这种朴素的颜色代替了客家妇女衣服的名称，把这种大襟衫统称为“蓝衫”，这色调与陶瓷青花从色彩组合、运用方面有着共同的相似性。当我们了解到青花瓷的技巧，韵律、精美的工艺制作共同孕育出青花艺术色调的神奇和迷人时，令人惊叹的是青花瓷的蓝，这鲜明、庄重、莹澈之感的蓝色象冰层里的艺术，给人以和谐的印象，达到“该露欲露”的内在美的装饰效果。
    面积与比例是色调构成的主要因素之一，具体到画面或设计应用时，即专指色块与色块之间的搭配与组合，以及大小、多少等关系。它们是决定和体现色彩总体意图的重要保证。从大小的比例关系来讲，如占画面7 0％左右为黄色，即称黄色调，若为蓝色则称蓝色调，以此类推，诸如蓝灰调、红灰调、冷调与暖调等等。    客家人因受传统的保守习性和观念的影响，在衣着方面坚持穿用由先人代代承袭下来的传统服装。她没有独立的文字，但有着自己独特的服饰文化色彩，尤其是客家妇女服饰的表现为朴素、节俭，色彩单调、造型单一，只求蔽体御寒而不尚浮华。客家妇女服饰的颜色以蓝为主，以黑、暗红、白、灰为辅色，往往不做大面积的对比，而是采用细碎均匀的小面积对比使色彩既富于变化又和谐统一，有的加上一点色彩鲜艳的花边或头巾，凭添几分情趣，很少看到艳丽的服装色彩，那种绣工精致、布质较佳、颜色红艳之礼服平时是藏在箱底，舍不得穿着的，只有遇喜庆节宴时，才穿它表达对生活的美好憧憬。可见，客家妇女服饰的颜色方面有着用色少，比较单一，又有明显的色彩偏向两个方面的特征，创造出单纯朴素自然的风格。客家妇女服饰崇尚蓝色，认为蓝色是最美、最神圣、最具有生命力的颜色。因此，使用最多是蓝色，深浅不同的蓝。从色彩的感情性来看，蓝色给人以宁静、忧郁、深沉的感觉。从色彩的象征性来看，蓝色则又是生命的象征。这蓝色派生出来的感情与客家人的情感相符外。客家人对于这种朴素自然的蓝色的偏爱和迷恋，绝非偶然，  而是与其独特的生存经历、自然环境有着密切的关系。因为客家人经过长期的流离颠颇，苦难的迁徙，这种漂波的生活使客家人渴求安定的生活，表现为服饰颜色较为朴素，渴求安定宁静生活的深层心理，宁静的蓝色服色是绚丽又复归于平淡的精神需求，透视出客家人在深层意识里对喧闹色彩的排斥，可见，深沉的灾难及痛苦的经历会使人去追慕凌驾于自然之上或超越于自然之外的另一个深邃的精神存在，客家人对蓝色的迷恋，正是其痛失家园后低哑的咏唱，另一方面，客家人以农耕为主的自然经济和山区地域的生活条件也决定了他们服饰色彩上素朴的美质，以蔽体御寒为原则，讲究实用为出发点，显示出朴素实用的审美特色。
    客家妇女服饰的色彩组合体现出她们在色彩搭配上的灵性，她们的灵感来源于她们所熟悉并热爱的生活劳动环境：蓝色为她们生活的主色调，凉帽的色彩又与客家妇女服饰色彩产生呼应层次感，形成色调上的协调统一，构成了客家妇女服饰色彩中不可多得的“点”。山花在她们的碎花头巾上舞动着，蔚蓝的天空与绿色的田野，在她们上衣与凉帽之间奏响一曲色彩协奏曲。白云下更是她们吃苦耐劳、辛勤劳动的精神体现。整个色彩的搭配浓烈而富有激情，活泼却不失稳重。这就最终形成了一组极具韵味的服饰色彩组合一蓝、白的色彩组合。这组合与中国人对青花瓷的陶醉有着惊人的相似，这色调与青花瓷永不褪色的釉下彩绘而出的清新的色调一致。
    最能表现陶瓷青花与客家妇女蓝衫服饰视觉审美特色的当属蓝色调的运用。从视觉艺术角度来看，蓝白相间，蓝色给人以宁静，白色给人以纯洁，加上形象，用笔、给人以动人的韵味和科技自然天成的感觉。蓝色是人类共同的天然爱好，否则为什么青花瓷器在元代一经产生就那么快风靡世界、成为世界陶瓷的主流而经久不衰呢?陶瓷青花装饰的色调美并不仅仅体现在青花的发色上，而且还表现在色块面积的搭配与组合关系的和谐处理上。在装饰处理上，既讲究花纹实处的美，也讲究空白虚处的美，既表现了青花装饰的实处美，又显现了青花装饰的空白美，有的甚至大块留白，以虚当实。青花瓷的青白二色所构造出的色调与的色调审美情趣相通，所体现的美学思想反映着人类认识色彩的原始情感。这色调如同看惯了五彩缤纷的色彩偶然看到一幅黑白版画，纷繁的思绪和激动的情绪会突然松弛下来像炎热的夏季吹来的一阵清风给人带来舒怡和快慰。中国传统的青花瓷的美正是在于青白相间，相互穿插、辉映成趣，色调清新明快，又谐合统一，青色的纹样渗透于釉面之中，赏心悦目，给人们一种特殊的艺术享受。青花瓷在色泽上不如古彩那样鲜艳浓郁，五颜六色，装饰上不象粉彩那样纤巧繁缛，面面俱到，它虽只有一种蓝色，却追求磅礴的气势，完美的意境。不拘泥于细枝末节，同样客家妇女服饰的颜色使用最多是蓝色，深浅不同的蓝。这样的色彩结构式样，虽没有苗族服饰银光四射的光芒，也没有彝族服饰的绚丽多彩，但却凝练了历史上客家妇女的博大气派和精深气质，这样的色彩结构式样，体现客家妇女对美的爱好和追求，朴实自然的审美特性。这样的色彩结构式样，也体现了客家女吃苦耐劳、坚韧不屈的民俗典范。青花装饰上的青白关系处理不是平均而是有变化的，各部分的处理有的松些有的紧些，有的活泼，有的整齐，可见，青花装饰设计形象布局在考虑轻重对比的同时，也注意它们协调统一，取得布局上“量”的均衡，有主有次，疏密得体，有动有静，产生和谐的节奏，表现出活跃的生命力。这一点又正如在同一画面中各种不同色相的色块或明度、纯度、冷暖相似的色块，其面积比例均雷同的话，就会给人感觉杂乱无章，主次不分，或过分单一、平淡而缺乏生气。这就好比一台戏，没有主角与配角和前台后台之分，都拥挤在一块，因主次不分而找不到“看点”。由此可见色彩的妙处在陶瓷青花与客家妇女蓝衫服饰中同样得到个性特色的张扬，促进丁地域性色调的形成。
    “色不在多，和谐则美”，用这句话来形容陶瓷青花与客家妇女蓝衫服饰的色调美是十分确切的。她们有自己的基本特点和独特色彩艺术语言。了解它们共性的色调美，将会获得更高层次的审美愉悦。
    参  考  文  献
[1)欧志图．岭南建筑与民俗．百花文艺出版社
[2]高奇等．走进中国民俗的殿堂．山东大学出版社
[3]沈福文．中国漆艺美术史．人民美术出版社，1992年5月
[4]郑超雄．广西出土长沙窑瓷及有关问题的探讨[J)．文物
1989(1)