柴烧陶艺的创作与欣赏

柴烧陶艺的创作与欣赏

人类固然喜好精致优美的东西，然而在他们的内心深处，有着一股回归自然的渴望，因为人本来就是来自自然；柴，火，燃烧，土这些东西本是大自然中最普遍，与我们最亲近的东西。柴烧陶所呈现的肌理，色泽的最初大自然印象，柴烧艺术家所追求，自然与人的对话形式中，找到足呼唤心灵回归的方式。否则大可从纯粹雕塑中得到造形，肌理与色彩的表达自己，不必劳师动众，费尽苦心。显然火痕，落灰，过程，所代表的走回大自然的情怀，是没有任何素材可以取代。

柴烧陶艺基於以上的特点，反而具有先天上某些程度的限制，因为柴烧陶本身己经具有很强烈视觉和心理的张力，以至表现故其它议题时，在往很难突显应有的焦点。再者，柴烧的语言属性粗犷而温暖，具有亲和性与感染力，以至於表现的主题也多少会被拘限，从另一方面看，作者反而可以好好运用这个属性，充分展现一种适合於柴烧烧成的创作题目。另一个原因则是烧成的掌握度极难，不易达到创作上所要求的准确度。其复杂性，专业性，劳动性非常之高，陶艺家时常为此吃尽苦头，以致於多数的柴烧陶艺家并不热衷於雕塑类型的作品，而乐於在器形的范畴里探讨柴烧本身的意境和内涵。撇开以上这些抽象的议题，让我们回到具体的形， 色，质的层面上来探讨：

1．火的部分：我们首先应了解到窑火的方向性，窑火是如何的坯与坯之间窜流，冲刷，使作品成为窑内状况的忠实记录者，可以了解到如何来诠释作者对火的观念，像烧窑的炉压的轻重，火力的强弱，气氛的清浊，火候的深浅，火径的设计安排等等，所映烙下来的效果是布局变化，层次，质感，留自，色泽等，严谨而论这些只不过是它的表象而己，更重要的是由它们所构成自然美与真诚的素质。柴烧作品的定义从选土，成形，窑技到排窑，烧窑，都在要亲自参与操控下所完成，才能算数，必须确立创作的基本精神，而且无论是观赏或是作者都应慎重的去探究和要求。

［火]的特质在个别作者的心目中，各有其轻重，观念与作法也大异其趣。 有的陶艺家只不过藉由火韵来强调他对土的观念。有的就非得多烧个几天不可，以达到一种强烈落灰覆盖的效果。个别的烧成目标也有所不同；坯体上釉，让自然落 灰与釉色共熔；高温时投盐效果；作品放置火腔内做成焖的效果；有的偏好半熔的 落灰；有的追求高温土胎的变化。

2．土的部分：一般，坯体都是不上釉赤裸的入窑烧制，因此土的经由木材炼烧的作用，呈现出来的胎质肌理，常是欣赏的重要部分。在熟知火和窑的特性之下，让土和火淋漓尽致的的对话。土的内涵，不仅仅是选取那一种土矿或调配出适合的质地和色泽来作为材料，应更积极地把土的内在生命力释放出来，让土以它丰富的面貌来迎合火的呼唤，而不是背动地承受落在及火痕的覆盖，因为柴烧艺术本是多元陶艺之一，其明显的特点是看到土的真实面貌。

3．造形部份：造形是视觉艺术中的最基本的条件，尤其是立体的作品，其比例，线条，空间，动静，均衡感，节奏感等等，都是应该被要求的部分，就像其他媒材创作一般，造形仍然是最重要的因素。在柴烧的范畴，火、落灰和土是幻化造形，完成作品的基本条件，它们必须完整地互利互荣，缺一不可。

4．内容：作者传达的东西是谓内容。观赏者所感受到的心里解读亦是内容。无论作者所呈现的是工艺手段或是艺术范畴，都应该真诚的去传述，创作者的技巧、思想，观念及感情。要求属於自己的自由、成熟、真诚、明确的整体表现。 陶艺是一种劳力密集的工作，柴烧更是考验著体力，耐力，技艺，观念的艺术，然而陶艺家为何仍然选择这个方式来创作，除了回应柴烧的魅力，重要是能抒发艺术家的内在热情与体验极致创作的乐趣，藉此柴烧过程之中，体会生命里不可言喻的境界。