| 网站首页 | 陶瓷艺术文章中心 | 了了亭陶瓷艺术馆 | 陶瓷工艺美术词典 | 景德镇瓷器款识 | 藏品鉴证实录 | 影视中心 | 景德镇陶瓷拍卖指数 | 瓷业纪实 | 景德镇陶瓷名人录 | 艺术家电话黄页 | 网站导航 | 购买名作请进入了了亭名瓷精品商城 | 名家茶壶，精品小件 | 淘宝店 | 
您现在的位置： 景德镇陶瓷在线 >> 陶瓷艺术文章中心 >> 陶瓷艺术研究 >> 雕塑·现代陶艺研究 >> 雕塑·陶瓷艺术研究 >> 文章正文 用户登录 新用户注册
陶艺历史·景德镇陶瓷雕塑艺术发展综述    热 荐  ★★★ 【字体：小 大】
陶艺历史·景德镇陶瓷雕塑艺术发展综述

作者：曹春生   文章出处：景德镇陶瓷艺术精品鉴赏   更新时间：2004-10-27 10:50:13 
 
     景德镇有着悠久的制瓷历史，从现藏于中外博物馆众多的陶瓷艺术珍品中可见其辉煌成就，其中有许多精美的陶瓷雕塑，被誉为绝世奇珍。由于以往在中国美术史方面存在着“重绘轻塑”的文化观念，使中国雕塑与绘画在中国文化史上的地位大相殊异。同样，在陶瓷艺术的史料中，对于景德镇陶瓷雕塑艺术发展的文献记载亦是非常少见，即便有所提及，也往往一笔带过，更不要说深层次的评论和从理论上予以总结。这就无怪乎有关陶瓷史料中翻来覆去娓娓道来的总是器型、画面、釉色、胎质、烧成等。但是景德镇历代雕塑艺人延续的师徒传承关系维系并推动了景德镇雕塑艺术的发展，将几千年来那些高超的传统技艺代代承传。我们可通过留存于世的陶瓷雕塑珍品，去触摸景德镇陶瓷雕塑历史发展的脉搏，去体味景德镇传统雕塑卓绝的艺术精神，去比较陶瓷雕塑艺术家们勤勉于世的艺术创造。
● 一段记载引出的源头追溯
    景德镇陶瓷雕塑源于何时，于今难考，历史发展至南北朝时期，始有关于景德镇陶瓷雕塑的记载。当时的陈朝国君陈叔宝要“大建宫殿于建康(今南京)”，于是“诏新平以陶础贡”。景德镇古称新平。这是目前关于景德镇烧造建筑用陶的最早记载。传统的建筑陶器，包含不少陶雕。当时景德镇在制陶方面尽管具有一定的影响力，做过诸如排水沟、陶雕瓦脊等建筑用陶，制作工艺较为精良，然而陶质和烧造工艺却无法达到宫殿建筑用材的标准。所以“巧而弗坚，再制，不堪用，乃止”。但是，景德镇的陶瓷雕塑并未因陶础不堪用，失去其广泛的知名度。在稍后的隋朝大业时期，景德镇成功地烧造了两座狮象大兽，并“奉于显仁宫”，后世皇室为此对景德镇陶瓷雕塑的精巧技艺倍加赏识。进入唐、五代，关于景德镇陶瓷雕塑虽不见记载，而1990年秋在景德镇的白虎湾附近发现的有唐朝“大和五年”明确纪年的青瓷碾，其雕凿的工艺手法，则凸现出唐至五代的陶瓷雕塑工艺面貌，并展现该时期陶瓷雕塑发展的历史痕迹。另外，从至今能见到的景德镇最早年代的陶瓷雕塑实物——北宋的《胡人牵马俑》(图1)人物塑像和唐三彩中牵马俑人物造像进行比较，也能看出景德镇陶瓷雕塑发展与唐、五代有着非常密切的渊源关系。《胡人牵马俑》中的人物塑像高鼻深目、八字胡，头戴毡帽，雕塑手法和形制与唐、五代极其相似，惟一不同的是材料运用和釉面装饰。上述例举，可见景德镇陶瓷雕塑创作并未在唐、五代停顿，它们延续着艺术生命，孕育着其后宋影青雕塑瓷艺术的诞生。
● 二、优雅纤巧呈现的如玉品格
    宋代是我国瓷业发展史上的一个繁荣时期。宋代瓷业的繁荣，是宋代政治、经济、文化各种因素共同作用的结果。宋瓷艺术，文人气、书卷气十分突出，注重个性，呈现出幽雅秀丽，温润含蓄，精美绝伦的艺术魅力。此时的景德镇青白釉瓷，烧制日臻完善，胎质纯净洁白，釉面晶莹润泽。景德镇影青瓷的青幽氛围，是宋代“合于天造、厌于人意”的审美观的突出展现。
    伴随着时代审美倾向的变化，景德镇陶瓷雕塑的发展进入了一个空前时期。宋代景德镇陶瓷雕塑开始朝细腻工巧的方向发展，顺着阴柔之美前行。在陶瓷器皿的生产中，大量运用刻划、拍印、镂雕、堆塑等雕塑技艺。从这些工艺手法的运用来看，宋代景德镇陶瓷是造型与雕塑紧密的结合体。从大量出土的皈依瓶、斗笠碗、奁盒、熏炉、壶、瓶、盒等器物中，我们可以看到，雕塑手法的运用极为普遍。另外，像瓷枕、立俑、佛像、动物、花果等雕塑感较强的器物，更是体现了宋代陶瓷雕塑的特点。景德镇陶瓷在彩器未形成气候和大力发展之前，运用镂、捏、堆、刻、划、印等雕塑技艺是装饰陶瓷的主要手段。
    在器物内或器物外运用刻划花纹装饰，是宋代景德镇陶瓷充满生机的一种浅浮雕表现形式。这种装饰，题材多取牡丹、荷花、菊花、飞凤、水波纹等，刀法犀利流畅，花纹生动活泼。这一在景德镇俗称“半刀泥”的浅浮雕装饰手法在新石器时代便已产生了，但当这一技艺被运用到景德镇如冰似玉的陶瓷胎质上并施以透明青幽的影青釉时，其如玉的艺术效果与前代的刻划花纹相比，则上升到了非常和谐高雅的艺术境界。
    堆塑亦称堆贴，它是将印出或塑出立体状的纹饰贴于坯体上的一种装饰技法。在河姆渡文化陶器上已有堆塑的动物纹。西晋青釉谷仓上的楼阙、人物、鸟兽均属此类装饰。至宋代这种常见的装饰手法，主要再现在皈依瓶的塑造上，并影响至元代。皈依瓶胎体修长，装饰华丽，反映出雕塑的高超技艺。常见的皈依瓶颈部雕塑云龙纹，肩部一周有14尊均站立于莲座之上的观音像，肩部之下为云纹。雕塑中如此繁缛的装饰内容，却能做到主题突出，层次分明，特别是瓶上雕塑的龙纹呈半浮雕状，云纹呈螺丝状，立体感极强，线条流畅，形象精奇，神采飘逸，充满了力度与美感。
    宋代瓷塑艺人非常懂得运用材质来塑造神佛形象。所制的观音和立俑，除施影青釉外，还注重利用胎质发红的现象去表现人物的肌肤，如现藏于上海博物馆的《影青加彩观音像》(图2)就是这种装饰最好的范例。瓷雕人物利用褐条彩进行装饰，也是宋代陶瓷雕塑常见装饰手法，如现藏于景德镇陶瓷馆的褐条彩装饰《文官》青釉瓷塑，这种人物衣饰的表现手法与青釉相配，显得明快舒展。另有四件素胎人物雕像，单从古代瓷雕艺人娴熟的捏塑技巧，就可知悉景德镇人物瓷雕在宋代已经形成了符合瓷质美感的塑造手法，其衣纹的飘逸、转折，动势的自然，表情的亲切可爱，均表现出制作工艺的精湛。
    由于禅宗在宋代十分盛行，习禅悟道与人的日常生活联系在一起，表现在陶瓷雕塑方面就打破了神佛高不可攀、威严神圣的迷信，所以这一时期的观音、菩萨、生肖、人物像都带有浓重的世俗文化气息。骨秀神清、纤弱文气是当时的审美标准，所以瓷雕人物形象刻画得细致入微，衣饰款式也华丽有加，光润茂美。
    在文化内涵极其丰富的景德镇湖田窑址中，残存着许多仿玉陶瓷制品。这些仿效玉壁形式的陶瓷浮雕，多是戏剧人物故事内容，均以单面模具印坯成型，青釉着底，以褐彩釉面装饰，采用仰烧手法。仿古玉壁浮雕的褐彩下陷晕散，浮雕胎质凸出，充分表现了主题纹饰，独辟蹊径地使瓷雕几近古玉质感。

 
－－－－－－－－－
图1 胡人牵马俑·北宋

 
－－－－－－－－－
图2 影青加彩观音像·宋

 

[1] [2] [3] [4] [5] 下一页

 本站知识产权受法律保护，提供资源共享，以任何方式转载及引用本站内容,请通知本站，并在醒目位置注明出处！ 
 本站资源在任何第三方被公布或引用，但没有履行上述义务，本站将依法《互联网著作权行政保护办法》追究侵权责任。
  • 上一篇文章： 没有了

  • 下一篇文章：
    • 【发表评论】【加入收藏】【告诉好友】【打印此文】【关闭窗口】
    最新热点 最新推荐 相关文章
    雕塑瓷器到底是怎么制作的？
    瓷史上最牛X的绑架案
    纯“善”化身陶瓷系 神态传神
    法国人眼中的瓷质《思想者》
    浅谈陶瓷雕塑与茶文化的交融
    捏雕雄鹰瓷板工序部分图
    喻明福的变与不变
    记者搜瓷之雕塑瓷厂-现代陶艺
    托运途中发生破损万元瓷器只
    满天神佛源妙手泥塑菩萨逛大
    　　网友评论：（只显示最新10条。评论内容只代表网友观点，与本站立场无关！）