论粉彩仕女艺术

了了亭 资讯 本文 刊载于景德镇日报“瓷苑版”：景德镇自汉代起，那奔流不息的制陶之河一直在人们的血脉里流淌，粉彩瓷无疑是源远流长的中华陶瓷文明里的一朵奇葩。而当代粉彩更是在康熙五彩的基础上吸收了珐琅工艺和中国工笔重彩技法发展而来，颜色效果鲜而雅，粉而柔，色阶变化丰富。同时，现代粉彩更注重多种材料的综合运用，充分发挥材质的特点，体现材质美、肌理美，给景德镇的陶瓷粉彩装饰注入新的生命元素。在此，笔者着重论述一下粉彩仕女艺术。
.国运昌时花运昌.，与牡丹寓意繁荣昌盛、幸福和平的象征意义等同，仕女图亦受到许多画家的喜爱。在中国画中，花卉和人物的组合因此更加富有深意，达到了从自然到生活的意义升华。隐含了一种具有相当艺术格调的雅俗共赏的品格，艺术形式中，最为困难的是既俗又雅的表现手法。过于媚俗，则俗不可耐；过于文雅，则又矫柔造作。在我看来，此艺术风格，能够以.俗.达雅，通过民俗而见于高雅。此类作品既与一般民众相共识，又与文人不隔，有一种自出己抒的情调体验。这样的情调体验也是我个人独特的艺术语言和
表现形成的重要基础。从艺术样式来看，以典雅恬静、灵秀质朴的艺术品格，代替了旧式仕女画华丽甜腻的习俗，有一种超然脱俗的凝重之风和优雅飘逸的灵动之气。中国的仕女画可以追朔到唐、宋之前，时代的变迁，社会之更替，历代杰出的画家承前启后推出各个时代代表道德规范和审美观念的力作，而得到后世的推崇。仕女的设色是一大难题，我在这方面取得了很大的自信。它一再强调：.颜色要稳，白无尽白..要服从主题立意，人物性格环境气氛，作者要传达给读者一种层次和内涵。.所以品读一幅好的作品，不仅是那种视觉上的单纯刺激，而是一片美和雅的丰富色调，让你愉悦地接受，激发你细细品味，情不自禁地走进画者要表达和传递的意境和氛围，进而悸动，叹服，引起共鸣..

陶瓷工笔人物画是以线造型。在陶瓷载体上，用特殊陶瓷颜料和用笔方式使之成为既能表现物体的造型结构，又能体现陶瓷艺术家气质个性的媒介，是具有丰富内涵的东方绘画的艺术语言。造型中，线的疏密虚实，方圆顿挫、粗细组织变化中能使人感觉到陶瓷工笔画具有节奏与韵律。而这些都必须通过各种不同线条有机的组织来得到体现。线条的组织在描绘形象内容的同时，将创作者的感悟寓于其中，去其繁杂，取其精炼，追求作品的生动与神韵。既主次分明又互相和谐，以达到笔意合一的艺术表现高度，在继承传统精华基础上求新求异求变，在绘画方面下真功夫，苦功夫，提高国画修养与水平，开拓视野，丰富粉彩陶瓷装饰的内涵。既保留了传统粉彩的细腻粉润雅致，又增添了新的绘画语言，从而提高了当代粉彩瓷绘画艺术装饰的审美品位，使人们将粉彩视为最具色彩观赏价值与收藏价值的不二佳品。
景德镇的粉彩陶瓷艺术在继承中有发展，创新中有延续，借古开今，推陈出新。同时又紧紧扣住时代的脉搏，深入生活，注重吸收国画当中的诸多艺术成就和当今科技方面的优势，充分认识艺术的重要性，加大名作精品的创作力度，大力对粉彩瓷艺文化加以宣传，粉彩艺术将会有更广阔的前景，必将为祖国的陶瓷艺术发展做出更大的贡献。