艺术就是坚持创造，我所了解的今井政之和他的陶艺

●乾由明（京都大学名誉教授)Qian Youming (Emeritus Professor of Kyoto University)

    了了亭 景德镇陶瓷艺术馆 资讯 本文刊载于《陶瓷博览》： 我开始注意到今井政之的作品是在昭和30年代末。“作品主体伸展，在简明样式的壶体上把虾、甲蟹、虾蛄等甲壳类动物造型以浮雕形式表现的惟妙惟肖”。这是当时这位陶艺家所得到的评价。在昭和38年第6届新日展中，他以甲蟹为主题创作的“泥彩，甲蟹·壶”第二次获得特等奖。在第二年昭和39年，他创作的名为”苔彩泥”的苔绿色釉彩作品再一次吸引了观众的目光。的确，像这种以甲壳类动物造型为主题的浮雕手法在当时的陶艺界非常新颖，苔泥彩也是今井首创的釉料。今井作品的每一次变化都给人留下了深刻的印象，但是我关注的并不是这些。能够把表现主题、手法、色彩、造型等全部元素结合成一件高难度的作品，这位杰出陶艺家的能力让我感到震惊。每一件作品都完美地印刻下真实的今井政之作为一名陶艺家的鲜活个性。
    这个时期的今井，大概刚过30岁。我认为对于艺术家来说，非常重要的是其独特的才能和个性。相对于艺术家成熟时期的作品来说，这份才能与个性反而在年轻时候的初期作品中能够明了地发现出来。这个事实，是我曾经去看东京艺术大学毕业制作中的自画像展览中体会到的。初代校长刚仓天心发起的学生们的自画像活动，在众多作品中，即便是只看一小部分，作者的才能也是昭然若揭。后期那些有大成的画家们的作品即便技术拙劣——或者说是技术还没有那么娴熟，但是，作者拥有的天生美感的光辉也会从鲜艳的画面中放射出来。
    绘画和陶艺是有区别的，我从今井初期的作品中感受到整个作品展现出的其个性的光辉和作为陶艺作家的优秀才能。而且在当时，今井已经从事了多年的陶艺技能学习，在昭和27年到京都之后，师从于楠部弥口，亲身接触了陶瓷艺术的新动向。
    今井已经掌握了超群的陶艺技能，在冈山县的仓敷工业试验场他还从事釉料的研究工作。事实上，被称作“泥彩”的器胎上施加浮雕作品，是一边让器型表面丰满，一边对器型削减的过程，使得鱼类和贝类复杂的姿态、表情活灵活现地展现出来。而苔泥彩的作品，是在简明器型的关键部位，加上“苔泥”的色彩和线条，从而制作出均衡而又完美的作品。
    但更能体现今井个性的是他对陶土的态度。陶艺作品说到底还是由陶土制作出来的，以陶土为造型，再施以釉料并使用青料彩绘进行装饰。今井从初期到现在一直执着于陶土，追求着陶土的可创造性，可以用以下的话来概括。
    “在备前烧开始学习陶艺至今，在创作中常常思考的，就是陶艺的原点——陶土以及如何表现出陶土的本质。我不仅在国内，甚至还去到韩国进行各种调查，而且亲自动手做陶土开发，在陶土收缩率这一难题上探究不止，最终研究出‘面象嵌，这一技法。”
    也就是说，今井不是用釉料和彩绘装饰陶土，而是始终追求于陶土，把陶土和装饰一体化。最初的成果是在“泥彩”的作品中表现浮雕效果。“苔泥彩”的苔绿色也是如此，在视觉效果上，釉的感觉更像是陶土添加了色彩。