特邀嘉宾 景德镇陶瓷学院教授 宁钢
Z: 观众朋友,青花玲珑是景德镇四大传统名瓷之一,素以玲珑剔透,幽倩清雅的艺术风格享誉古今中外。本期的《话说陶瓷》由陶瓷学院美术系副教授宁钢先生和我共同支持,评估述今,讲一讲玲珑生辉,光耀——瓷路
Z: 宁教授,我记得唐朝大诗人皮日休有一首《茶瓯诗》,其中有这么几句:“圆似月魂坠,轻如云魄起,枣花似旋眼,萍沫香沾齿。”
B: 皮日休以“月魂坠”比喻茶瓯之圆,以“云魄起”比喻茶瓯之轻,以“枣花旋眼”比喻茶瓯的装饰效果,我觉得引用来形容景德镇的玲珑瓷,也是非常贴切和恰当的。当然罗,在唐代还不可能有玲珑瓷的出现。
Z: 哪玲珑瓷是在什么时候才有的呢?
B: 确切的说,玲珑瓷成熟时在明代永乐年间,而最早的玲珑碗却与熏香香炉有关。
Z: 这喝茶吃饭的碗怎么同烧香的炉子有联系呢?何况从器型和功能上来说,两者的距离也太大了吧。
B: 这要从宋代景德镇瓷器的特点谈起。那时候,影青釉是景德镇瓷器主要的釉色装饰,这种釉料中氧化钙的含量比较高,采用还原焰烧成后,釉色白里泛青,晶莹滋润,有“假玉器”之称,所以景德镇的影青釉瓷器,尤其是影青釉的薰香炉是最受青睐的。
Z: 宋代的宫廷和官宦、殷富人家盛行“红袖夜添香,夜伴读文章”的风气,而作为釉色纯洁的瓷香炉,自然是景德镇的大宗产品了。
“燎薰炉兮炳明烛,酌桂酒兮扬清曲”,单纯的釉色,给予了甜润的温馨,单一的造型,赋予了丰富的遐想,单调的功能,寄以了浪漫的情调,景德镇影青薰香炉的素净、谈雅、恬洁、安详的韵味。通过曲直的线型对比,更显得古拙、稳定,在视觉上增加了实力感。真可谓“博山炉中沉香火,双烟一气凌紫烟。”
B: 制作这种薰香炉,先要在顶盖上镂雕出许多排列有序0的洞眼,浇好釉再入窑焙烧.当影青釉在高温下了釉汁流挂而淤塞了洞眼的现象时,那么这只薰炉也就成了废品。
Z: 薰香炉的洞眼一是有利于燃香时的空气流动、二是便于紫烟的随洞漂浮。釉汁堵塞了洞眼,自然就失去了器皿的功能了。
B: 但是从品种创新的工艺角度上来看,也不失为一件好事。它启发了历代瓷工们的革新的艺术思维。明代永乐年间,景德镇御器厂就烧制出了白釉玲珑碗,引起了朝野上下的轰动。
这冰清玉洁的姿质,这玲珑剔透的风骨,其魅力就在它打破了原先瓷器的厚实严密的单一模式,仿佛于沉闷之中亮开了一扇窗棂,吹进了一阵清新凉爽的晨风,令人乍惊乍喜,叫人又怜又爱,油然会想起李白的诗句:“玉阶生白露,夜入浸罗袜,却下水晶帘,玲珑望秋月。”
Z: 玲珑瓷,这个名字真是运用了文字中的“通感”,很有诗味。
B: 玲珑瓷又叫“米通”瓷,是因其透明的镂孔象一个个米粒而得名。《饮流斋说瓷》记载:“镂花则两面洞透,所谓玲珑瓷者也。”配上青花纹饰,更有一种素洁风雅,格调清俊的情趣。郑和七次下西洋时,也带去了不少青花玲珑瓷,那些西洋人见了,都说这是“嵌玻璃的瓷器”,个个都爱不释手。
Z: 所以他们都琢磨着这玲珑釉的成份,他们甚至把珍珠、玛瑙和玉石碾碎了掺和在各种泥釉里,幻想着也能烧制出这剔透晶莹的玲珑瓷呢。难怪后人评论这件事时曾感慨地说:“贡篚银貂金作籍,官窑瓷器玉作泥。”
玲珑眼、玲珑影、玲珑剔透醉人心,这执壶把盏之时,真的要酒未醉人人先醉,冰壶春情也空灵。而仰歌俯吟之间,或能增几许风流之韵、浩然正气,或能添无数精巧之思、飘然之极。令人有更深的体味,更远的萦怀......。
B: 不过玲珑瓷从明代发展到清代乾隆年间,所表现的纹式花样比较单调,米粒的镂孔、青花的边饰,缺乏新颖感也缺乏想象力,正如《陶雅》所说的:“镂花锼空玲珑,殊乏天然之趣,盖魔道也。”所以玲珑瓷有了革新鼎新,变中求进的工艺革命。不仅在玲珑眼的形式上有了新意,而且在玲珑釉的色彩上也有了新的突破。艺术瓷厂的一位女高工,成功地试制出了一件七种颜色玲珑瓷,丰富了玲珑瓷的表现意蕴。而光明瓷厂生产的“玩玉”牌青花玲珑瓷1981年就获得了国家质量金奖和出口创汇金奖,1986年青花玲珑45头清香西餐具参加莱比锡国际博览会,一举夺得了金牌。
这套清香西餐具堪称现代玲珑瓷的精品佳作,它默默地承继着陶瓷文化的大统,又悄悄地丰富了陶瓷艺术的魅力。你看,这盘心一簇青花牡丹,彩蝶穿行其间,本来就是一幅生机盎然的图画,艺人们又匠心独运,在盘边的装饰线上,雕出了一圈隐隐约约的镂孔,而这镂孔又恰恰贴贴地组成了一只只光闪闪的蝴蝶,在灯光映照下,盘心图案连花带碟,变成一种蝴蝶变鲜花,暗花变彩蝶,明是双蝶异彩,暗为百蝶穿花,分不清是花是蝶,亦蝶亦花的奇妙幻景,真叫人目不暇接而后又顿悟神算天机。
Z: 玲珑显现出的晶莹润澈的文化气息,不要说沟通着民众的爱美心灵,就连乾隆皇帝也珍惜异常,挥笔题诗盛赞它的——瓷韵
白玉金边素瓷胎,雕龙画凤巧安排;
玲珑剔透千般好,静中见动青山来。
——青·弘历(乾隆)
点评:打破俗化格局,创造崭新意境,小鹿呦行为实,玲珑透光成花,光影虚实互变,实乃艺侔神工矣。
——陶瓷评论家 曹新民
Z: 到了公元一八七一年,清朝同治皇帝大婚时,特地下旨给景德镇御器厂,要仿制康熙时的宫灯罩,并颁发了样式,要求瓷质洁白透光中含花纹胜于玻璃,不得使用釉上或者釉下彩绘,这可给景德镇人出了个大难题。结果怎么样呢?
邵蜇民根据自己亲眼所见,在《增补古今瓷器源流考》中记下了这么一段——瓷趣
同治皇帝下旨制造宫灯,御窑厂无人能造,就多方采访,惟有一位八十多岁的工人,家中有一本祖传秘籍,记录了康熙年间御窑厂做瓷制宫灯的方法。可是这本书他从不给人看。后来官府利诱威逼,把书交出来,按书中记载的工序和要求,用半刀泥的手法,终于烧造出了明灯暗花的薄胎宫灯。当时有个人称九钟的老人感慨地写了一首清宫词说:“官瓷釉彩重康熙,汝定哥钧不足奇;敕取宫灯明似镜,御窑尚有旧人知。是此,以瓷纪事,以诗纪实.”
B: 瓷质宫灯的繁衍,就成了我们现在所说的皮灯。而人称绝技的半刀泥技法,能熟练掌握的人并不多。尤其是镂、雕、刻、划综合手法表现,必须具有高超的技能和功力。
Z: 人称“玲珑之子”的江西省高级工艺美术师王宗涛,深谙玲珑瓷综合装饰的艺术内涵,他的作品,不仅具有鲜明的陶瓷语汇和个性,而且形成独特的审美意识和——瓷缘
1962年,王宗涛18岁以优异成绩从景德镇陶瓷学院中专班毕业以后,就分配在光明瓷厂工作,开始了为之痴迷的青花玲珑的创新和追求。三十八年的瓷路跋涉,三十八年的瓷海风浪,使他进入到了一种“心忘言入化,意到不求功,点拂横斜处,天机在此中”的思想境界。
瓷也玲珑,光也玲珑,在光的辅佐下,这盏盏皮灯、吊灯、壁灯越发透出玲珑的倩影。他们,是一轮轮朦朦胧胧的圆月,是一尊尊光光彩彩的美神,是一块块闪闪烁烁的灵玉,是一团团影影绰绰的诗魂。
这件青花玲珑瓷不仅体现了其特有的静谧、恬淡、清幽、秀雅的本质本色,而且富有传统文化与现代气息融汇的蝉变灵变。形体、线条、色彩所组合的节奏,构成流转的腾跃,扩展为艺术的张力。笔绘、刀刻、镂孔所营造的氛围,形成悠扬的韵律,俨然是形象化的音乐,最充沛的心灵感悟,最生动的自然天趣。
B: 王宗涛是景德镇很有成就的高级工艺美术师,也是海内外卓有影响的“玲珑之子”。正是有了许许多多象他这样的瓷苑人杰,才有了瓷都辉煌的昨天和奋进的今天。值得反思的是,景德镇这丰富而又沉重的传统历史,既紧迫着又激励着我们重新走向世界。
Z: 创新与传统永远有着隐秘的有机的对应关系,景德镇陶瓷千年来螺旋式发展的规律,谜底也许就在这里。
下期连载:《陶塑风韵》景德镇陶瓷学院教授 周国桢