前言:李申盛投入高温颜色釉探索努力已有七年,我只是外围帮助,从未为他写过片言只语。七月份一个朋友提醒我:你该为申盛写点什么了!于是起稿。本文除了介绍李申盛的一些情况,也探讨关于高温色釉陶瓷艺术创作名称界定等问题,抛砖引玉,关注景德镇近十多年崛起的高温色釉创作浪潮。陈也君141008
李申盛的高温颜色釉瓷板
李申盛的高温瓷板,是一种对于色彩、对于自然、对于心象的理解;也是对于窑火、对于天成,对于必然的崇拜。景德镇的高温颜色釉,是生生不息的窑火传递给我们的财富,取之不尽,用之不绝,滋养着千年瓷都。李申盛、米承燕把自己沉在釉里,釉的不同复合,配方、品种、数量、工艺、手法、窑位、窑温……千变万化,他们不停息地试验,全身心地寻觅、探索,他们不拜师,不归门,如独行侠,天马行空,不受任何拘束,尽情地张扬个性,用他们独立的,独特的思维去理解、诠释高温颜色釉,大胆地闯出一条属于白己的高温颜色釉工艺和艺术之路。
用高温颜色釉装饰陶瓷,不是当今人士的发明,早在几千年前古埃及、中华文明中殷商时期就有高温颜色釉的身影。一千多年景德镇陶瓷文化进展,为当今的高温色釉艺术创作做好了准备。
几十年前,陶瓷艺术家潘文复就成功地创制了高温色釉粉彩,他用高温色釉装饰直至全高温颜色釉创作艺术品,开拓了全新的陶瓷装饰语言。为以后发展奠定了实践基础。高温色釉一路走来,尤其是近十年,创作队伍在扩大、创作内容在更新、拓展,各种高温制瓷的材料、工艺在探研,新工艺、新品种、新作品像雨后春笋般地涌现,深刻地改变了当代艺术陶瓷创作现状,改变了陶瓷艺术品现有格局!这是每个艺术家和收藏家都应该清醒关注的一件大事。在青花、粉彩、古彩、颜色釉等传统品种旁边,出现了一个新兄弟:高温色釉。这是时代的呼吁,陶瓷文化进展的必然!
同样应该关注的是:当代艺术审美观的形成,造就了高温色釉艺术瓷的优质消费和收藏市场,支撑和推动着这一新兴陶瓷艺术板块。
欣赏、研究高温色釉制品,首先,有一个概念要理清:目前市场上统称为“高温颜色釉”的作品,从原料和工艺上应该分成二大类;1.高温陶瓷颜色(色剂);2.高温颜色釉。我们暂且这样定义:如果陶瓷艺术品制作中同时使用“高温陶瓷色剂”和“高温颜色釉”二种材料的,把其界定为“高温色釉”,而纯粹使用高温颜色釉制作的,界定为“高温颜色釉”
第一:高温颜色釉(釉料)。传承的郎红、祭红、祭兰、釉里红,各色青釉等等,都属于高温颜色釉。70年代,景德镇建国瓷厂技术科统计景德镇的颜色釉已有57种之多。高温颜色釉作品的特点是色彩鲜亮明丽、温润、厚重、可复合使釉彩千变万化,有唯一性,不可复制,可千古留存。因为高温颜色釉的成色是依靠炉内一把火最后定论,也就是成色靠“窑变”而成,人工难以驾驭,几乎所有与瓷器本身及窑炉内外有关因素都会影响最后成色:釉的调制、原料配方、施釉工艺、施釉手法,炉内位置、炉温、气氛,升温与降温曲线、烧窑技术、习惯,甚至烧窑的天气、季节……都会对高温颜色釉瓷器的最终成瓷产生影响,很多原因是目前科学理论无从解释的:所以自古至今都有一种神秘感伴随着高温颜色釉;所以有“千窑一变”的说法。每一次开窑,等待的人群中,都会有一种不安、担忧、紧张、期待的情绪。
高温颜色釉不可能用细腻手法具象地表达事物(人物),所以不可重复。一种或者多种高温颜色釉的1300度左右的高温下亙相融合、互相渗透、互相反应,再结合外部条件而最后成色。高温颜色釉因为高温而明亮,因为多元而神秘,因为流动而奇妙!
笫二:高温陶瓷(色剂)。高温陶瓷色剂主要被用在釉下装饰、釉中彩饰及制作部分颜色釉。高温陶瓷色剂是一种典型的无机颜料,每一种颜色的色剂都具有其固有的晶体构造,因这种晶体构造在釉中不易分解才使釉料经高温烧成后成为色釉。高温陶瓷色剂最后的成色是确定的,在高温下不发生窑变。是近代高科技的结晶,市场可以提供各种色系高温陶瓷色剂,色剂可以画出细实的线条,也可以涂布出大大小小的色块,呈色稳定、不流动、不晕散,所画是所得,是一种很好的高温绘画材料,可以具象地表现画面,可以准确地勾勒人物、事物,为高温陶瓷绘画提供了必要条件,目前已广泛地应用在高温色釉制作中。
艺术家们通常是把“高温陶瓷色剂”和“高温颜色釉”二种材料引用到同一个作品中,用“高温陶瓷色剂”作具象的绘画,用“高温颜色釉”追求色彩的变化。青花料的应用是最广泛和典型的例子。青花料是粉末状,高温青花料用茶叶水调制,相当高温陶瓷色剂,可以用毛笔画很细的线条,可以重复画同一个图面。青花也可以在泼、洒、分水中充当颜色釉,装饰瓷器,那样的呈色没法重复。目前同时使用色剂和色釉的作品占市场上高温色釉作品中的最大部分,呈现其所特有的高温彩多姿多彩的面貌,同样万古留存。
李申盛的创作,属于纯粹的“高温颜色釉”,7年前他投入高温颜色釉制作以来,一直从事各种器皿和茶杯、茶器的制作,他对不同的高温颜色釉充满着好奇,有一种了解它、把握它的强烈欲望。每拿到一种釉,他都要做复合各种釉的配比、施釉工艺的改变、窑位的不同的试验……成千上万次的实验。他付出了27岁到34岁的最宝贵的青春岁月,一身泥、一身灰,再伴上了无数次兴奋和失望、快乐和痛苦,他守望着、坚持着。颜色釉是有魅力的,据传清朝康熙帝最钟情釉色釉。然而不光吸引观赏者,更吸引的是制作者!为了复原一种偶而发现的色块,他会不停息的,强兴奋地做成百次试验,直到成功为至,“玳瑁釉”就是这样做出来的。
高温颜色釉,玩的就是“颜色”,李申盛在茶器制作上“玩”出了十几种风格完全不同的颜色体系:金铜、岩画、梦幻、火山、老铁、洒彩、雪莲、玳瑁、牡丹、青金、桑田、巴山夜雨、异彩等。这十几种高温颜色釉系列的茶器,都是用自已独特的方法复合制作,各领风采,得到市场认同,多年来销售到全国各地,广受欢迎。他在这份探索中努力理解釉性,想象着釉的流动、揉合、发色……,终有一天,他顺理成章地想到寻找另一种载体:瓷板。于是,就出现了这些高温颜色釉瓷板。
李申盛创作的高温颜色釉瓷扳,万世不变,永久留存。作品色彩瑰丽、晶莹润泽、千姿万彩、赏心悦目。零瑕疵(无缩釉孔、无落渣、无裂纹。)。他们诠释的是对于高温陶瓷色彩的钟爱和理解,对于陶瓷的信念与执著!景德镇陶瓷艺术大花园中,从此开出一朵独特新颖的鲜花。他的努力已经得到陶瓷收藏界的关注。
戴荣华大师来“了了亭”,看到李申盛刚出窑的一套四条屏,他热情的点评:“这是真正高温颜色釉创作,要重复是不可能的。这是一条很好的路,值得去探索。我很赞成青年人走这条路!”