花的禅境——川濑敏郎

被称为日本花道第一人的川濑敏郎，1948年生于京都，自幼师从最古老的“池坊”花道。日本大学艺术学部毕业后，前往巴黎大学留学，回国后不拘泥于流派，回到花道的原点自由创作。

425种来自山野的花草，勾勒灵魂记忆

在东日本大地震后，川濑敏郎从2011年6月开始的一年，用古老、质朴、布满历史痕迹的器皿当做花器，依据时节到山野里找最当令的花叶，融入花器中，并持续在网上连载“一日一花”专栏，广受好评后汇编成一册精美的图鉴《一日一花》。

366个作品野趣中充满了宁静和雅致，在“空”和“寂”中给人一种生命的启示。

在《一日一花》中, 川濑敏郎着力于诠释“最高的技巧即没有技巧”，在不着痕迹中传达“素”之花极致的自然姿态。

川濑敏郎的插花艺术深谙禅宗之理，受“无即是有、多即是一、一即是多”禅宗审美意识的影响，用物质上的“少”，去寻求精神上的“多”，将禅宗的简素与自然、孤傲与幽玄，脱俗与寂静以及非对称的美学特性表现出来。

他讲究顺其自然，不追求植物的华丽，也不注重插花瓶的名贵，只崇尚精神，“轻视物质、强调精神”就是一切!川濑敏郎常将石幽水寂、山乡野趣等一些含有禅机的意象，巧妙地纳入自己用残枝败叶构筑的自由王国，追求一种自然清远幽深的禅宗境界。将自然界生与死，新与旧的矛盾，通过花道特有的语言表现出来，并引起人们对人生意义的思考。

川濑敏郎的插花艺术被人们当作针对四季的转换、时间和变化进行静思冥想的一种形式。他的插花艺术总表现出平淡、含蓄、单纯和空灵之美，既重视“心”的表达，张扬其精神表现，以从中寻求空寂的内省，保持一种超脱的心灵境界。