戴荣华：《传统陶艺一直在成长》

传统陶瓷进入冰河期系列报道： 

戴荣华：《传统陶艺一直在成长》

        在传统艺术陶瓷领域，我们不得不立刻联想到位于景德镇东郊的中国轻工业陶瓷研究所，这里是景德镇现当代艺术陶瓷象牙塔式的聚集地，这里聚集着景德镇最优秀的传统陶艺家们，以粉古彩见长的戴荣华大师便是其代表人物之一。

        不论春夏秋冬，总能在中国轻工业陶瓷研究所风景宜人的大院内看到戴荣华大师携夫人徜徉在落叶小道上的高大身影，他飘逸的白发、长长的毛呢风衣配上五四时期的围巾戴法，加之精致的无框眼镜，仿若民国时期走出来的仙风道骨的老学者。

        称他为景德镇传统艺术陶瓷的代言人无可厚非，从采访的一开始，他便谈起了他一生都在研究和创作的景德镇经典陶瓷釉上装饰手法——粉彩和古彩的历史。谈到景德镇传统的粉古彩在当代陶瓷市场中由于其过于传统的装饰手法和纹样导致其越来越远离现代人的审美情趣和标准时，戴老师有着自己的见解，他认为，粉彩和古彩都是一种工艺的表现形式，可以用一种乐器来做比喻，比如二胡，也许早年流行拉“二泉映月”的曲调，现代流行的可以是别的曲调，但是并不能因此而否认二胡这种乐器的审美性。

        粉古彩是在清代非常盛行的陶瓷釉面装饰手法，古彩尤其盛行于康熙年间，而粉彩则发展于雍正，到乾隆时期达到顶峰，相较于古彩，粉彩的颜色更为丰富，能够将画面表现地更加生动，具有相当活泼的写实感，因此，古彩在康熙年间达到顶峰之后在慢慢衰退，而粉彩则成为了釉上装饰的主力军，一直到现在，在景德镇学习传统陶瓷绘画的专业中，粉彩依然占有重要地位。

        戴老师经过了解放初期、文革时期、改革开放和新世纪等半个多世纪的传统工艺美术的摸索和研究，在传统陶瓷工艺美术领域取得了傲人的成绩和极其珍贵的经验，在采访中，他一直强调的是坚持和创新，他坚持景德镇传统陶瓷艺术是人类文化历史上宝贵的财富，传统的陶艺已经走了上千年的历史，这样一代代传承下来的“手艺”并不能以一句简单的不符合现代人的审美情趣就完全否定。他这样向我描述他们那个年代的学艺经过：在他成长的年代，他们一批人进入陶瓷学校学习陶瓷艺术，专业要学三年，基础要学三年，文化还要学三年，并且，他们在专业的分门别类也十分细致，有青花、粉彩、古彩等，同时，学粉彩的还细分为专攻粉彩人物的、粉彩花鸟的等等。他们每天都在自己的专业上上手学习，跟着师傅学，这样才能够学精，而现代的一些艺术类院校的艺术专业，将专业的概念扩的过于空泛，实际是一个专业真正上手学习和练习的机会非常少，导致许多年轻的艺术类院校的毕业生在专业上一无所成，甚至许多陶艺专业研究生出来的学生还要去民间找师傅重新学徒，这是非常令人费解需要去深思的一件事。

        当然，他还是特别鼓励年轻人进入艺术类院校进行系统的学习，毕竟，高校培养学生的目的不仅仅是教会他们一门手艺，更多的是文化修养、基础理论的培养，只有站在文化和思想的高度上，再加上高超的艺术基础和技术手段，才能创造出好的艺术品，单纯学徒谋生的只能算是“匠人”，高等教育应该将艺术类的专业人才培养为“知其然并知其所以然”的人才。他认为，现在学习陶瓷艺术的年轻人更应该有着坚持的精神，将一门手艺学精，然后再加以现代的思维和审美情趣去创新。

        坚持是一个听起来平实却又非常难得的宝贵品质，也许现代的年轻人用更大的呼声去呼吁创新，却忘了用更大的耐心去脚踏实地坚持自己最基础的专业和基本功训练，也许，这就是当代浮躁的年轻陶艺圈中最大的问题，而这个问题正是坚持了几十年的传统陶艺家们的优良品质。

        “任何一门艺术和专业都需要发展和创新，不然他们都不会有前途，粉彩和古彩在陶瓷艺术长河里也一定要发展创新，要用这种最传统的装饰手法表现出符合现代人审美情趣和现代思想的作品，当然，在创新的基础上，并不是完全否定传统，比如，我的古彩就一直在创新，但我的创新中并没有失去古彩的语言，别人一看就知道这还是古彩，还是戴荣华的作品，没有失去它的特性和民族性，举个例子，就像中国女性的传统服饰——旗袍，最开始是旗人女子的服装，但是到了清朝后期和民国时期，旗袍都在不断地改良，到了现代服装语言中，还是能看到各种具有现代感的改良旗袍，变得越来越好看，它并没有丢弃旗袍最原始的特点和元素，因此，是兼民族感和时尚感于一体的服装样式，这就是传统和现代的有机结合，粉古彩于陶瓷艺术也一样，我用自己的语言将古彩加入了更多的现当代元素，包括设计和选择不同的器型、对画面进行不同于传统古彩单调的颜色搭配的设计，使其更生动、更具有表现力，这也是我一直在努力和创新的方向。”戴老师谈到传统陶艺创新显得很有心得。

        传统陶艺的创新也许就如戴老师所言，要循序渐进地坚持、一步步地发展，并不能一蹴而就，最重要的是，传统陶艺的创新过于现代，也会失去“传统”二字的民族性和地域性，不等同于要学习现代陶艺的风格和形式，很多偏向于西化的现代陶艺作品已经完全显现不出民族特色，丧失了本土的艺术语言，也并不完全是一件好事。

        或许，我们带着局外人的眼光看待传统陶艺的停滞不前时，正是因为我们并未看透传统陶艺的内在成长。

        （戴荣华 ,江西波阳人。中国工艺美术大师，中国工艺美术学会高级会员，江西省美术家协会会员。1959年毕业于景德镇陶瓷学院美术系，长期在轻工业陶瓷研究所从事陶瓷艺术创作研究，擅长陶瓷古、粉彩装饰兼新彩、青花，创作题材多为古代仕女及山水、花卉，作品古拙道劲，明快洗练，格调高雅。曾参与国家、省、市级陶瓷艺术展评并多次获奖。）