前些时候,看了一个青年陶瓷书法展,很想谈点自己的看法院这些年轻人的书法功底都很不错,书艺的形式也多种多样,行、草、楷、隶、篆样样都有。稍嫌不足的是,作品绝大多数都是抄录古人的名诗名句,少有自己的创作。这其一作为当代书法展,缺少时代感:其二是书法的内容与书法的表现是割裂开来的。这样的书法作品即使是书艺水平再高,作者终不过是一位“抄手”,而真正的书法家是书艺与内容完美结合,融为一体的。君不见被称为天下第一行书的王羲之的《兰亭序》,不仅字好,文章也同样精美:被称为天下第二行书的颜真卿的《祭侄文稿》,更是在文中倾诉了痛失侄儿的悲恸之情。这两幅盖世华章的作者,都不是以“唯美”的思想为书而书,而是在特定的情境下,满怀情感一气呵成的动人之作。是书艺与内容的完美结合。如果这两幅作品都不是作者在感情冲动下的即兴之作,而是抄写别人的文章,那就没有感情的倾诉。不能感动自己的作品,也不能感动别人。所以说作为一名书法家,要有自己创作的诗文,老是抄录别人的诗文,永远都是一名“抄手”。
有一点可喜的是,书法展上有一些“书”与“画”结合的作品,这是很好的:如果“书”与“画”的作者都是同一个人,那就更值得赞赏。因为诗、书、画都是中国艺术的代表,也是中国艺术的精华。在古代文人中,这三个方面都是不分家的,画一幅国画,再题上一首诗,既有诗情,又有画意,相得益彰。现在我们很多从艺的人,会画的写不来诗,会诗的书法又不行,都是各自为政,互不搭界。诗、书、画虽然都可以独立成为一门艺术,但将它们结合起来,效果更佳。我以前曾撰文绘画的要懂点书法,现在又提出搞书法的要会写诗作文,无非是希望他们要一专多能,技术全面,可惜这样的艺术家少之又少。我们呼唤一专多能、技术全面的艺术家,时代也需要这种复合型的艺术家。