前段时间在网上读了《中国文化报》的文章《瓷与画的碰撞》，心里一直堵得慌。那文章借外地艺术家之口，痛贬了景德镇一番，称当地的大师太保守，没有创新，现在只剩下“景德镇”三个“金字”了。
    初听起来，受访的外地艺术家所说好像很有道理，可是一分析就发现他们对景德镇认识不足，思维不清，逻辑不通。加上，景德镇的大师们在外地艺术家面前有强烈的自卑感、理论素养不足、综合知识缺乏，在那一场对话中处于下风也就不足为怪了。
    最近我去了趟北京宋庄，和那里的画家聊天，他们认为景德镇的大师就是画匠。我想了想，这也是对的。这也是我要写这篇文章的原因。齐白石不也是说自己就是画匠吗；韩荚林常称自己就是个搞工艺出身的；李苦禅常告诫学生，要百分之百地敬重民间艺人、工匠；郎士宁不就被尊称为宫廷巨匠吗。历史学者都知道，没有民间艺术就没有学院艺术。
    外地艺术家和景德镇陶瓷艺术家的作品没有可比性，前者在作画时更多是如何表现他们的思想和观点，也就是说是原创。纯艺术家非常注重这点，而后者更多的时候是如何掌握工艺和发挥工艺特性，不太考虑原创性。同时，外地艺术家在作画时非常注重个性，而我们在画瓷器因受到工艺的限制，所以很难发挥个性。所以陶瓷艺术成就了景德镇的艺术家，同时也限制了个性的张扬。
    外地画家说景德镇画家很保守，缺乏创新能力，这只说对了二三成。瓷画成本太高，画瓷的时候就是要让画意和工艺更协调，工艺是第一要素。这是外地画家永远也不懂的。
    瓷器的艺术在几百午前我们的老祖宗就知道，艺术瓷就是装饰瓷的艺术。所以创新对于景德镇来说永远不是第一，传承才是她的第一，唯荚才是她的第一，市场才是他的第一，最后才是创新。
    至于景德镇地摊“艺术“瓷，扫遍全国搞展销，那不代表景德镇艺术瓷的核心。
    工艺品肯定存在高低档次之分，之间互不影响。摆地摊搞展销其实并不违法，国外就很提倡跳蚤市场。有市场就有人经营，不同的产品有不同的需求。还有一个铁的真理，那就是地摊上永远没有真正的劳力士手表。   
    来景德镇的陶艺家与我们对话的外地艺术家可能档次很高，可同时他们肯定更清楚，在北京、上海、福州、广州和深圳不也有画家村吗，那些地方不就是全世界行画产量最大的地方吗。那才是“艺术家”最保守的地方，比一比我们景德镇那才大多了。
    在这里有一事要问白明先生，你是吃景德镇饭和喝昌江水出名的，你肯定很懂景德镇，可是你的论点好像是刚来景德镇，下的结论和刚来景德镇的外地艺术家一样，真的有点搞不懂。你所问的景德镇艺术家很重视技术，而不太重视创新。其实在市场中的人都知道，一件好的陶瓷艺术品如果有点瑕疵那就要大大的打折。   
    现代陶艺是另外一种陶瓷艺术，其工艺很难完美，其瑕疵甚至是特色，市场非常小。做现代陶艺的艺术家一般都是学院的教授，他们都有很稳定的收入，可以玩玩。如果现代陶艺家和景德镇艺术家在同一个市场体系中，现代陶艺的市场是非常小的。据陶院一教授介绍，陶艺系的毕业生很难找到工作，真正的职业陶艺家在全国只有一二个。白明先生，这个状况你可能是最清楚的。
    外地艺术家不知道不见怪。市场就是这个样子，创新必须在市场接受的范围内，在传承的基础上。景德镇的艺术家在这方面做得最好，真正的画家都非常清楚，采风和民间艺术是艺术生命的主要部分。
    在全世界的观念中，城市的发展是谁有文化，谁有文化产业，谁就能够做得最好。